艺术交流节logo,艺术交流节英语作文高中

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术交流节logo的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术交流节logo的解答，让我们一起看看吧。带“中”和“全”字的国家级书法...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术交流节logo的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术交流节logo的解答，让我们一起看看吧。

1. 带“中”和“全”字的国家级书法展，是否应该规定书写自创诗文？
2. 技术与艺术有何异同？

带“中”和“全”字的国家级书法展，是否应该规定书写自创诗文？

你好！我对书展不感兴趣，并不熟悉书展的要求和规则。

在古代，书法是文人士大夫们的一门技能。他们能作诗写文。在手写的年代，字写不好对自己的前途事关重大。官员的选拔都是通过科举考试。所有的官员都是饱学之士。写诗作词，也是他们学习的一个组成部分。写几首诗对这些饱读诗书的古代读书人来讲，根本就不是问题。

今天的教育侧重点是科学技术，所使用的书写工具也不再是毛笔。诗词的写作，至少在中学阶段以前，在课堂上是没有的。诗词教学以赏析为主。这也和现代白话文有关。古诗词的写作，需要有深厚的古代汉语基础。词语典故，山川地貌，风土人情，历史文化，遣词造句，声韵平仄等等，不经过系统的学习，这个诗词是作不出来的。

现在的书法家作品，很难见到自作诗词。不是没有，是很难。普遍的是抄写古代诗词。所以现在的书法作品缺少了一种书卷气息。这也不能全怪书法家们无写诗词的才能。大家都没有受到写诗作词方面的教育，与其生拼硬凑的编几句顺口溜，还不如抄写古代优秀的诗文。古代书法家他们也会抄写别人的诗词歌赋，我觉得这并无不妥。文中所有的配图，都是赵孟頫所书，而内容都不是他所作。古人能抄写，现在的人为何不能抄写！

技术与艺术有何异同？

技术是在社会生产中，制造和创造物质产品，体现出人们在实际生产中的操作能力。技术具有科学性，是生产力的主要力量。艺术是以美的形象，反映社会生活各方面的真实画面，艺术是陶冶人们精神上的审美情操。

一、技术和艺术是两个不同的概念，它们是相互区别和相互联系的统一。技术是人们对自然规律的认识，具有无限深入自然现象本质的能力。艺术是人们以自然界客观处在为基础，通过典型的审美形象来反映自然界的客观规律。

二、技术是生产力不可缺少的主力军，技术作用艺术，艺术反作用技术，技术的进步决定着艺术的创新，艺术***于技术的进步。技术属于经济基础，艺术属于上层建筑。经济基础决定上层建筑，经济基础的进步促使上层建筑的进步，上层建筑***于经济基础的进步。

三、艺术有技术的方法，技术有艺术美的含量，技术制造出各种形式带有艺术性的产品，每种艺术形式都有着技术原理的性质。艺术创作的艺术手法和工具材料都有科学技术和方法，技术具有严谨、逻辑、辩证的方法，促进了艺术形式的不断地发展。

个人认为，艺术与技术的根本区别，就在于：艺术是有灵性的，是需要一种与生俱来的天赋和灵感，是具有创造性的；而技术则是一种机械的、循规蹈矩、重复的工作，相对于艺术，技术不需要有创造性。

艺术应该是一种审美文化创造活动，而工艺只是技术性的制作。即便如此，还是让人难以理解，因为艺术通常离不开技术，再纯粹的技艺里面常常似乎也会伴随着那么点艺术的成分。

技术只是为人服务，为人所掌控和运用，它在人的意志之下，是人改造和支配环境的工具。而艺术呢，处理的是人与环境的互动本身，而人不是脱离于环境的孤立存在，所以艺术对于人来说更像是舞伴，它寻求的是人与环境的和谐，它不在人的意志的掌控和支配之下，相反，人的意志必须与它协作来跳出一支完美的舞蹈。当人运用技术时，人感受到他自己，因为正是他自身的价值观、理念在支配技术，从而获取它们的投射目标，而当人沉浸在艺术中时，人自身消失了。

技术的核心是认知和操作；艺术的核心是情感和表达。优秀的画家和雕塑家都有极高的专业技术同时又有深刻的独立情感和出彩的表达手法。

感谢邀请！我个人认为技术和艺术的区别其实还是很明显的！在现代人们的生活离不开“技术”。因为首先人必须要解决生存，获取取食物，要解决衣食住行。因此我们需要“劳作”或者“劳动”，用更现代的语言来说，我们需要“工作”。劳动的目的，即在于满足我们的生存。人们为了生存而劳动，因此，劳动的人们更像是欲望的奴隶。为了生存我们就得不断的学习新技术！民间九佬十八匠就是典型的技术人才！也就是我们所说的手艺人！

而“艺术”则是另一回事了。人的生活可以没有艺术。不懂艺术的人不仅可以存活，而且可以活得得很好、很快乐。艺术也是一种“技艺”，但是它必须得和“技术”区分开来。我们大都知道匠人与艺人的不同，尽管往往看得不是很清楚。匠人的成果，例如木匠打造出来的凳子，主要是为了他人的需要；而艺人的成果，例如弹唱一支小曲，则更多含有自我的愉悦与满足。当艺人主要或者完全是为了自己而施展技艺，他也就成了“艺术家”，或者说，为了艺术而艺术的人。就像达•芬奇的《蒙娜丽莎》画了整整四年。如果他仅仅是要完成雇主弗朗西斯科•焦孔多，即“蒙娜丽莎”的丈夫的差事，四天足矣。艺术家没有雇主或者主人，他自己就是主人，或者，他只愿意直接侍奉那唯一的“主人”。

如果说技术是为了生存、物质的需要，那么艺术则是为了心灵、审美的需要。

就好比在美术历史上，文艺复兴时期，那个时候有非常典型的艺术大师，达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔等等许多***，这些人既是优秀的画家，但是他们还有在科学、工程方面也有着非常出色的表现。在那个时候技术与艺术可以说是完美的一种结合。

艺术是人所创造的美。***如说一切美都是人类无意识的创造物的话，那么艺术则是人类有意识地根据美的规律创造出来的存在物。换言之：它是本质先于存在的存在物。这个本质就是美。任何事物，它必须首先能使人感到美才可能成为艺术。离开了这个最基本的出发点，就很难理解艺术是什么。

技术是一种带有一定技巧的简单劳动，而艺术是一种创造性的劳动。艺术是技术和技艺的成果，技术的使用范围很广，技艺坐拥技术之上， 技术不等于艺术。个人见解仅供参考！谢谢！

`技术含义广泛，就从技字说，即熟练精确，可括一切有关事物的制作。:艺术，可说是限于文化领域不论可供实用和欣赏，能夠体现美感的产品作品。

在安[_a***_]理机械方面，没人说，他艺术很高，只能:::说，他技木精湛高超，惟有撫琴吟唱，或一手字画，一首诗词，才会承认是艺术。:在程朱理学提到的，所谓形而下学，谓之器，形而上学，谓之神。器，就是有形有质的东西，神，就是表现于气韵与美感等精神的东西。

那么形而下，就是技术，形而上，就是艺术。

谁都知道，技术和艺术是两个完全不同的概念。但是，技术运用到一定程度也可以成为一种艺术；艺术有时候也会被看做一门技术。很多时候两者的分界不甚分明，总会存在一个亦技术亦艺术的阶段。

我们在称赞一些技术非常出色时，总是习惯会说：这已经是一种艺术了！就如炒菜，日常炒菜不过就是口味的差别罢了，但是到了那些名厨的手里，烹饪便成为了一种艺术。这样去解释技术和艺术的区别，应该还是比较容易理解的。

一般来说，技术是人类认识和利用自然的过程中积累起来，并在生产、劳动中体现出来的经验和知识，同时也可以意指一些操作方面的技巧。比如普通的木工、铁匠、石匠等等，都是属于技术的范畴。

艺术的概念则与技术不同，一般是指用形象来反映现实，但比现实有典型性的社会意识形态。另外，艺术还包括一些富有创造性的方式、方法。我们常说的绘画艺术、语言艺术、表演艺术等等，概莫如此。

相对而言，技术比较注重经验和技巧；艺术则更偏重于典型和创造。正所谓“艺术来源于生活而高于生活”，基本就是这个道理。

在很多时候，技术与艺术是可以完美结合的。很多撼人心灵的杰作，就是将技术和艺术的表现都运用到了极致。就如冷军的超写实绘画作品，从画布的选择、底料制作到颜料制作等等环节，都相当专业而讲究，这就是技术；此外，在完成作品时，需要扎实的绘画功底和独到的美学思维，这便是艺术。技术与艺术的完美结合，才能创作出令人惊叹的艺术作品。

我们可以这样理解：技术与艺术好比一对孪生兄弟，经常是形影不离，相辅相成的。没有技术含量作为支撑，艺术的创作性和典型性都无从谈起，很多表现形式都无所依附，这样的艺术作品经常显得华而不实，缺少灵魂。

当然，离开了艺术的个性化和创作意识，再娴熟的技术也不过是一种普遍意义上的经验或操作，不可能产生情感与生动之处，不可能真正触动人的心灵，并产生共鸣。

由此可见，技术基本就是规律、经验的基础和积累等；而艺术则是个性、创造、拔高的表现。

当一种艺术被普遍化，被大众所接受，他就会转向技术层面，从而促进技术水平的整体提高。比如在书法圈饱受诟病的“馆阁体”，就是因为太过针对科举考试的实用性，缺少个性和变化，被很多人排除在书法“艺术”之外。虽然争议很大，也并非全无道理。

到此，以上就是小编对于艺术交流节logo的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术交流节logo的2点解答对大家有用。