艺术作品问题提问方法,艺术作品问题提问方法有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品问题提问方法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品问题提问方法的解答，让我们一起看看吧。学美术需要了解一些什么？如...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品问题提问方法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品问题提问方法的解答，让我们一起看看吧。

1. 学美术需要了解一些什么？
2. 如何理解“艺术终结论”和“日常生活审美化”？如何进行辨析？

学美术需要了解一些什么？

学美术要做什么准备？小编认为学美术应该做这些准备，下面就和大家分享一下吧。

第一，准备好一个临摹画本，在准备一些必备的画笔。我们学美术，工具是非常重要的，所以我们一定要保管好我们的工具，并且要让每一天写生的时候，一定要带上自己最珍贵的工具才能提高自己的美术水平。

第二，阅读相关的美术入门书籍。我们可以看一些素描画册，或者看一些美术入门的技法书籍，从而快速提高我们的美术基础知识。

以上两点就是学美术要做的准备，希望对大家有用。

需要心理准备，思想准备，行动准备，家庭大力支持，只要有充分准备。在掌握其中技巧，纸张布局，勤学好练。掌握彩画，墨画等等，画的种类较多，也得看学的是那一门，各有各的程续，只要你横下一条心，无论那一门都学好。贵在坚持，磨练，有理想，就能实现。

学美术需要了解一些什么？

联考时间：根据省份不同时间也有所不同，但是各省一般都在12月至1月左右。

校考时间：一般在每年的1月到3月之间完成。只有专业考试和文化课考试均通过一定的分数线，才能被有关高校录取。

美术联考

联考是基础性考试，是校考的通行证。

各省举办的美术联考，由各省自主命题、统一评分并划定分数线。联考主要考查学生对基础知识的理解与认识，考试难度不会很大，大多是学生平时练习和生活中观察到的内容。

我觉得学美术不需要怎么准备，只要你想学就可以开始，美术学习的过程有苦有甜，苦的让你想放弃，因为有的东西的理解确实要用心才可以，当你不断提高，能画出好作品的时候你都会废寝忘食的去画，因为你找到了美术的乐趣。看到别人画手都痒，长时间不画就特别想。总之美术是一件很有意思的事，当你真正走进去了你才会体会的到。

谢谢邀请！本人从事书法文化工作多年，有丰富的教育经验。

不知你是因为爱好而学习美术，还是为了升学，或者把美术当做职业谋生？

美术主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。你学习不同类型，需要也不同。就这几个字，真的很难分析需要些什么。

简单来说吧，学习美术需要投入资金比较多，大学学费也是很高的。还需要投入大量精力和时间；除了兴趣、勤奋外，最重要的是需要天赋。因为现在这个社会太实惠了，要想靠美术这个作为职业，还是比较难的。还有一个重要的是学习美术需要有有一个“淡泊名利”的心态。

我个人推荐你学习美术，最好是偏向美术教育方向。这样不耽误学习、研究美术，如果这条路走得不顺，可以做美术教师，继续自己的美术之路。

最后说一下，其余的问题都可以克服，都有办法解决，但是艺术天赋、悟性是与生俱来的，是后天解决不了的。所以我认为学习美术需要悟性、艺术天赋。

如何理解“艺术终结论”和“日常生活审美化”？如何进行辨析？

都是无用论。艺术只需要普及，而普及最少需要三代人的历史进程。我想是在2030年。

艺术生活化，是设计业的口号，二十年前就提出了。现在又提生活审美化，有点落伍，毕竟这是上个世纪的名词和概念。

艺术终结论是达达主义时流行的提出已经100年了。

各种辩论都已结束，并有结论。

谢谢悟空小秘书邀请。也谢谢你的提问。你的提问是一个艺术与未来问题。

德国古典主义哲学家黑格尔1817年在海德堡大学的一次演讲中提出了“艺术已经走向终结”的论点。

黑格尔认为，艺术经历了象征主义、古典主义和浪漫主义三个类型化，历史阶段性的发展过程，目前已经走向终结，被管你替代。

伟大的黑格尔，站在历史宏观的思维世界，不能不说，他的论断具有伟大的历史性的高瞻远瞩。

他肯定了历史的进步是不可逾越的，也是不会倒流的，这是值得肯定的。

但是，黑格尔也混淆了他提出的“艺术类型”并行和混合的事实。

比如，黑格尔生活的时代和他去世以后，艺术并没有完全浪漫主义，也不是完全古典主义，也不是完全象征主义。

就是我们现代，艺术仍然也象征主义、古典主义和浪漫主义不同风格的创作。

但是，主流的导向确实发生重大的变化，那就是一个时代有一个时代的艺术。

而是科学技术日益发展，确实挤压了艺术生存的空间，这也是事实。

我的见解，在作品里有两个不同板本。艺术之花处处开放，这没错。在日常生活当中，某个事或景物，用你感恩表现出来，去美化它，有张力的赞美它。在欢众心目中产生，爱国情怀，爱家，爱人，理所成章，水到渠成效果。去教育人，去点化人。象一盏明灯。在黑夜，发明，发亮，去指前行的方向。反之，欢众看了，使人看了，乏味无趣，没有啥好感。使人感觉不舒服！

首先：看了其他朋友的回答。我说说自己的见解。其实这个问题非常的简单。艺术和审美可不是划等号的。

1、关于艺术终结，只要有人就不会终结。我们从教科书里面看到，其他的人的嘴里面听到什么是艺术。但是终归到底，我们问问自己什么是艺术。对于我们个人而言真正的艺术是什么，每个人心中都有自己认为的艺术。每个时代都有自己时代的主流代表艺术。何来艺术终结论一说呢？

哲学理论是不断的发展变化的，而且历史上出现的哲学理论一般都是过时的实效的。别拿那些老古董放在现在讨论了。都是那种本本主义。

2、日常生活审美化，这个意思可以认为是日常生活趋向审美化吧。这是个进行时，因为审美也在变化。在上个世纪，大街上都是齐刘海，绿军装。这是个年代的风潮，现在流行服装也是一年换几轮。这是日常审美，可不是什么艺术。

生活使用的工具和生活方式的改观，这种变化可以被认为是趋向“审美化”。而在这个设定里面，已经否认了之前的审美。重点是，现在所谓的审美是某些人或者某种潮流所定义的。比如唐宋元明清的服饰变化。事实上，从现代的美丑比较会认为清朝保守，唐朝开放。唐朝在某种意义上更能代表汉服。而在清朝就会觉得，唐朝的服装太露骨，违反最基本的着装礼仪。限定在某个时间节点的思维，总是唯我主义。

所以呢！

艺术终结论是个狭隘的唯心主义，唯当下主义的人说法。依据自己看不到新艺术的出现，或者主管判断新艺术很难再出现就否定不在有新艺术。

日常生活审美化正是那些不懂得审美的人的说法。我国的历史悠久，传承众多。美的事物一直都很多，但是享受美的能力的人并非如此。没有独立判断的能力，一味的去跟风装酷的人才会说日常生活审美化。所谓的审美，前提就是有判断，而非跟风。

这两者相同之处都是狭隘的当下定义，不从宏观上理解事物。

到此，以上就是小编对于艺术作品问题提问方法的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品问题提问方法的2点解答对大家有用。