当代太空艺术作品,当代太空艺术作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代太空艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代太空艺术作品的解答，让我们一起看看吧。你认为中国哪些当代艺术作品可以传世...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代太空艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代太空艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 你认为中国哪些当代艺术作品可以传世？
2. 你觉得给你印象最深的艺术作品有哪些，并详细分享一下？

你认为中国哪些当代艺术作品可以传世？

回答关于当代艺术作品哪个能够传世的问题之前，要弄清楚为什么有的艺术品可以传世到今天的问题，怎样传世才能算作传世艺术品。所谓传世艺术品，应该是在人间流传有序的艺术品，至少流传百年以上的时间。是经过风风雨雨，历尽沧桑的艺术品才能成为传世艺术品。而现在人类作品在没有经过这些磨难和时间的考验前，都不能确定是否能够成为传世艺术品。而唯一能够成为传世艺术品的只有人类新发现的那些神品奇石可以有机会成为传世艺术品，这是因为她在被人类发现之前，已经历尽沧桑百般磨难，而且在人类发现后，经过简单保管也不会损坏，所以可以成为传世万代的艺术品。比如下面的神品奇石《十八仙菇》《雏鸡出壳》《东坡肉》等等。她们不但富含精美艺术价值，还有不可估量的收藏价值，以及不可思议的科研价值。

800年以后自有答案。（与你开个玩笑，因为我也不知道。）古代保留下来的艺术品在当时那个朝代也是当代艺术品，经过岁月的沉淀保留至今才成为传统文化艺术品的。今天的当代艺术品也会传承下去，但我个人认为，还是手工的有魅力，越是孤品越有价值，在考古研究中，文字是最重要的，可以直接说明问题，所以书法作品肯定会传承下去，当然也包括丑书，它可以让我们的后人绞尽脑汁去研究：“祖宗们写的这是什么字呀？太深奥了！”关于电脑肯定是现代科技产品，，但它大批量生产出来的作品生命力会差些，什么东西太多了，就失去了价值和意义。

你觉得给你印象最深的艺术作品有哪些，并详细分享一下？

江南第一窟

又称，合掌岩石窟。这个石窟由当地西安寺募集善款于2003年开始挖通山体修建，全长173米，规划大、小佛像1万余尊，面积逾9000平方米，享有“江南第一窟”美誉，2005年始刻佛像，已雕成佛像有1000余尊。

合掌岩主窟是一个高十五米、宽三十八米、深三十六米的大厅，这个一千三百平方米的洞窟中，四面石壁和穹顶上分别雕刻着东方琉璃世界、南方欢喜世界、西方极乐世界和北方莲花世界的巨大塑像群。

合掌岩石窟由花岗岩雕刻而成，是单体石窟。洞内的佛像最高达8米，最小到2公分，石窟内外雕塑总面积1万多平方米，大小佛像逾万尊，以初步成型。

据说顺昌合掌岩这个万佛石窟的完工之日将改变我们中国百年佛教史——即长江以南历朝历代没有石窟的空白，所以可以称谓 “江南笫一佛窟” 主窟的中央，是一个八米见方、十五米高的群雕，主佛像是毗卢遮那佛——由此共同组成大厅里的五方佛。毗卢遮那佛的下方，雕刻着千叶莲瓣，每瓣莲叶上雕刻一尊佛像，共计一千尊。主窟的四个角落分别对应雕刻了文殊、普贤、***、地藏四大菩萨……身处其中，仿佛进入了一个佛国世界。

举世闻名的甘肃敦煌莫高窟是在砂石岩上雕刻，而合掌岩山洞里的石头是花岗岩，难度不可相比，工程浩大

“看山是山，看山不是山，看山还是山！”艺术创作者无不在寻求这样的境界！哪个是印象最深的艺术作品？常常人们都会选在中外历史上比较有名的作品，突出的艺术大家！滚滚历史长河，大浪淘沙，能洗尽铅华站在艺术高峰的真的是凤毛麟角！但我们真的了解作者所处的环境吗？真的能体会作者的心态吗？他创作的历程到底是什么样的？有的只是在作品上反复推敲推断而已，其实我们不了解的除了作品本身之外，还有很多很多！那又何谈印象最深刻呢？其实鄙人拙见，若是自己是创作者，能让我们从一定的经历中，甚至痛苦中得以解脱，得以慰藉，能在一个瓶颈期得以突破自我的作品，就是印象最深刻的，它不一定是人们心中看为完美的作品，但绝对是自己心中最宝贵的，其实付出了心血的创作，当然也是最满意的！

给我印象最深的是荷兰画家约翰内斯·维米尔的油画《戴珍珠耳环的少女》，因为我看过这幅画后又有幸看了一部关于它的电影，电影更加深了我对它的印象。

这是一幅谜一样的名作。画中背景里的浓黑，以及赫然出现的亮丽女子孤影，明暗对比的效果强烈。像维米尔的这种画法，在他的作品中现存的仅此一幅。笔法绵长流畅细腻，少女头部的造型浑厚有力。画中光线聚集在少女碧蓝的丝巾和脸上，勾勒出少女的一脸娇嫩、双唇的润湿感、细长的脖颈、以及那对水灵的双眼。她明亮的凝眸中隐含着热切，率直地召唤着画外的观赏人。

从我看过的电影《戴珍珠耳环的少女》，让我们知道了这幅传世名画背后的故事。少女葛利叶家境贫寒，于是来到画家维米尔家做女佣。日子过得艰难，可维梅尔的画却带给了这个少女生活的光亮。她收拾主人画室的时候，流露出了艺术的天分。她跟维米尔谈论对绘画的理解，二人的交心让彼此的情意慢慢滋长。电影最后，维米尔给她的耳朵打上洞，她默默地戴上他妻子的珍珠耳环，让他画下了这一刻令人窒息的美丽。

这幅画的主角经过斯嘉丽·约翰逊的演绎，让全球不论是热爱绘画艺术还是热爱电影艺术的人，都产生了深刻的灵魂深处的对话与共鸣，也令这幅画更得以神秘而伟大。

感谢邀请，看到过的艺术作品很多，国内国外的各举一例吧！

先说说中国的这幅作品《八十七神仙卷》，我排了三个小时的队才得见真容。很难得是这次央美的展览是全卷展开，所以前来参观的人真是乌泱乌泱的。当我看到真品时，确实被他描绘的盛大场面所震撼。《八十七神仙卷》以道教人物为主题，描绘了天庭朝会的盛大场面。画面中绘有东华帝君、南极帝君、扶桑大帝三位主神，十位神将，七位男仙官，六十七位金童玉女。一百八十七个人物形象重叠有序，安排得错落有致，画面的空间感和节奏感十足，是经典的中国散点构图方式。画作中的线条长短不一、虚实不定、曲直相间、抑扬顿挫，真可为“气韵生动"，见***白描绘画之风彩！背后曲折离奇的故事更是令人称奇，如此巨著能保存至今实属不易，我能见到整幅真迹，也算三生有幸了。《八十七神仙卷》背后的故事，感兴趣的朋友可以百度一下🤓

再聊另外一幅是我前两年去荷兰阿姆斯特丹，专门去了梵高博物馆，看了很多梵高的真迹和资料。最让我印象深刻的不是《向日葵》，不是《自画像》，而是那幅《盛开的杏花》。我非常[_a***_]这幅画，站在原作面前静静的看着，春日水蓝色的天，朵杏盛开，一片片薄薄的粉白色是那么纯洁，没有一丝邪恶。虽然笔触仍是梵高那熟悉的笔触，但让你感到的是宁静与平安。完全不像他其画带给大家那热烈，奔放，癫狂的感觉。而当时的梵高正在巨大的伤痛中，他刚刚经历了一场猛烈的亢奋和精神错乱。为什么那时的梵高能画出这么温馨和谐的画呢？因为他的弟弟提奥有了一个儿子，取名Vicent Willem(文森特 威廉姆)。梵高知道后开心的不得了，于是他画了这幅杏花作为贺礼送给自己的侄儿。这预告新生命开始的杏花，代表着梵高心中人就留存着对安宁祥和，平安幸福生活的向往。这幅画的尺寸算是梵高作品中比较大的，离远几米看更有一番感觉。如果有机会大家一定要去体验一下梵高这幅《杏花》，非常非常特殊不一样的感觉！

借这个问题分享给大家两幅画，感谢阅读，感谢邀请！欢迎讨论交流。

到此，以上就是小编对于当代太空艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代太空艺术作品的2点解答对大家有用。