外国人看中国艺术展览,外国人看中国艺术展览***

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于外国人看中国艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍外国人看中国艺术展览的解答，让我们一起看看吧。同样是艺术，为什么有的人说...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于外国人看中国艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍外国人看中国艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 同样是艺术，为什么有的人说油画能在中国遍地开花，国画却没有在西方国家绽放呢？你怎么看？
2. 如何看待中国的传统文化IP被美国利用（如迪士尼《花木兰》电影）？

同样是艺术，为什么有的人说油画能在中国遍地开花，国画却没有在西方国家绽放呢？你怎么看？

为什么油画能在中国遍地开花，国画却没有在西方国家绽放呢？估计题主的这个问题触碰到某些国画艺术家的“痛点”了，但愿也可以引起人们的思考，是我们的国画“技不如人”还是我们的国画缺少在国外宣传推广呢？或许是“崇洋***”的思想在作祟吗？

论国画的文化底蕴绝对不会低于西方油画，同时国画的发展也不会晚于西方油画，那就奇怪了，难道是因为国画的题材没有油画题材丰富？我曾经把国画比喻成一道素菜，油画比作一道荤菜，从人***望角度来讲，人们更喜欢吃山珍海味的荤菜，即使是没有七情六欲的出家人，看了西方人体油画都会想着要“还俗”，

从艺术的创作技法来分析，国画讲究太多了，就“笔墨”两个字都足够让人研究几十年才会懂其内涵，所以很多国画艺术家的艺术造诣都没有达到登峰造极的境界，那么不懂中国传统文化的西方人又怎么会把国画创作好呢？艺术创作是讲究灵活，而不是一味的“知难而进”，这样只会浪费时间和精力，

相比起国画，油画就简单纯粹的多了，完全就是掌握好“色彩的特性”就可以了，稍微复杂点的就是素描的基本功，可以这么说，油画创作是不需要有任何的文化底蕴的，因为油画是追求简单的艺术，在乎的是视觉上的效果，而人也有“惰性”喜欢简单的思考、简单的做事情，自然油画就更受欢迎了，

从国画和油画的用途来理解，西方油画在欧洲文艺复兴时期就已经成为资本家用来商业上的炒作，让艺术利益最大化，所谓的商业价值，这样无形中把油画进行了宣传推广，然而，国画是用艺术的形式传承中国文化，提升人们的文化素养，仅此而已，综上所述，这就是油画能在中国遍地开花，国画却没有在西方国家绽放的原因。

个人观点:目前在国内比较“普及”的油画重在写实中创作，创作用材料和成品都比较直观，诸如素描、水彩等等门类区分又比较细，所以“普及”也很好理解。中国画重在写意，所用的材料在生活中不常见，特别是学中国画之前需要经过中国书法的锻炼，成品中的每一个线条都很直观，不像油画中有些地方可以覆盖或者修改，“败笔”可能毁掉一幅画。

所以，不仅仅是在国外，国内中国绘画的普及也是很有难度的。

油画能在中国遍地开花；而国画却没能在西方社会绽放呢？有历史原因，有西方社会工业文明领先因素，也有国画的绘画技巧难于油画的缘故。

一、西方油画是随着一批西方传教士传入中国的。

（01）明朝万历年间，西方的传教士利玛窦等人来到中国传教，设立教堂，将西方油画悬挂在教堂，并将一些名画馈赠给某些亲王。很多研究者认为，这是西方油画进入中国的起源。

（02）清朝初期，一批擅长绘画的西方传教士来到中国，并在宫廷任画师，最著名的有：郎世宁、潘廷章，王致诚等人。乾隆皇帝也曾选拔一些少年随郎世宁等人学习油画技法。

（03）***战争后，中国国门被迫打开，中西方交往频繁起来。西方的宗教题材绘画和商业性油画一窝蜂拥挤国内。1905左右，南京两江师范学堂曾经专门开设油画专业。

（04）到20世纪40年代后，中国一些人便远渡重洋到国外学习油画，其中最具代表性、成就最大的有：李铁夫、李叔同、林风眠、徐悲鸿、潘玉良等人。

在这段历史时期，西方油画传入中国有传教士的功劳，更是西方入侵东方的附属品，当然也有洋务运动背景下，学习西方科技、文化等因素所致。

而反观这一时期，中国对西方的输出，无论是经济，还是文化，则少之又少。

二、油画的传入与西方社会科技发达有一定的关系。

洋务运动时，国人提出“师夷制夷”，即学习西方的科学技术来***西方的侵略。而随着国人学习西方的科技、武器装备、生产工具等先进科技时，西方的文化，包括油画、西方的文学、宗教等也悄悄地被引进到中国。

1.从历史角度看：

清朝闭关锁国，本身就***汉文化，文化传播到西方想是就更困难了吧！

2.从两种画分析看：

（1）国画讲究工笔与韵味，没有极佳的耐性，与一丝不苟的工匠精神是很难画一幅完美的作品的，再加上一幅成功的国画作品，若没有经过文化的熏陶与一定的艺术鉴赏与品味，还有细致入微的观察百态人生，是很难能画出国画那种含蓄优雅精致的味道的，一个字“难”，小众的传播本身也具有局限性！

（2）油画突出个性在创作中更年轻，而且也具有一定的张力，侧重于对性格的体现，在随意涂鸦，感受颜色组合的过程中，更容易感受层次与颜色递进的美感，相对比较活泼，可能是年轻人更喜欢的原因把吧！

自从留洋的徐悲鸿先生和刘海粟先生把西方的美术教育体系带到中国以来，中国的美术教育就是以西方的绘画[_a***_]为基础来进行的，这让中国的绘画界懂得油画的艺术家非常多，油画在中国的普及是一种必然的结果。反观西方绘画艺术对中国画的态度就大不相同了，首先，中国画的美学理念与西方绘画不同，中国画讲求的是意境，是感觉，是建立在中国文化基础上的一种美术体系，其中包含着书法，文学，诗词，金石多方面的元素，这与西洋绘画比较直观和写实的美学观是截然不同的，在西方的文化氛围中，对中国画的理解往往是片面的，感性的，他们看中国画，特别是写意画往往觉得很抽象，对墨色的浓淡干湿完全不能理解，他们会认为中国画造型不准，有的作品完全就是乱七八糟的墨块，因为文化层次的不同，导致西方美术界对中国画不能完全理解，到了民间这种现象就更严重了，有人会说，画的不像的能叫画吗，这就是中国画在西方不被认可的原因。

如何看待中国的传统文化IP被美国利用（如迪士尼《花木兰》电影）？

中国的，也是世界的。

传统文化被发掘，是欣慰

中国的传统文化，成千上万，每年都有数不清的传统技艺在消逝。国家和人民，都想挽留住曾经的记忆，但是，没有办法，这是一件让人心痛的不堪事。有心无力，形容在保护传统文化上，最不为过。

张景导演的《寻找手艺》推荐观看，那些无数让人感动的手艺人，他们想坚守，但是时不我待。

传统文化的范围很广，手艺只是其中一项。想保留都不一定能留下来，更别说搬到世界的舞台上进行演绎。所以，能把我国传统文化搬到世界屏幕上，是值得欣慰的一件事。

关键是国家强盛

自家的东西，被别人拿去，还出色的展示出来，当然内心不舒服。但是，这是现实。以前家门被踢坏，东西被光明正大地拿走，连气都不敢喘。现在好歹，其他国家知道大熊猫是中国的。

传统文化是国家的软实力，但是它的前提是国家硬实力。科技、军事、经济等组成的综合国力强盛，才能支撑国家软实力的输出。

现在中国在世界舞台上所扮演的角色越来越重要，其他国家也慢慢认同我国大国的姿态，这是一件好事。因为这会让他们主动学习我国的文化，就像我们落后时，也不断学习其他强国的文化类似。

结语

传统文化被盗用不可怕，可怕的是被抢走。后续我们尽力演出，举国全心推崇自家文化。只要国家强盛，一切都不是问题，要对自己的国家有信心。

中国的传统文化IP被美国利用，有利有弊，总体来说对我国的电影是个激励。

首先，中国的传统文化IP被美国或者其他国家用起来，总体来说，在现阶段是个好事。中国文化渊源流程，中国历史上下五千年，文化流派众多，可以戏剧化影视化的内容数不胜数，但不得不承认，现阶段美国好莱坞的电影制作水平和模式更为成熟和具有号召力，而其利用世界各地传说做成大卖电影的例子也不在少数，如果我们还没有完全形成与之媲美的能力，通过出售版权等形式进行合作也是不错的选择，在一定程度上促进了文化传播和交流。

其次，当然也要面临一些压力和风险。现在中国正在崛起，中国文化影响力也在扩大，但通过传统文化IP被他国利用传播的方式当然也存在被扭曲化的风险。因为中国的文化内涵没有中国历史基础的人很难理解透彻，外国人进行改编也会加入与之不相契合的想法，迎合了其他人的心理，却可能反了中国人的胃口。

最后，这也激励着中国电影人尽快成长。我们还是要欣喜中国电影的成长，从军事、科幻、动漫等类型，中国电影正在全面追击世界水平，也取得了不错的成绩，有外界的压力才会催发内部的自我省视，希望在这种竞争压力下，中国电影届能够以更行之有效的模式把握好伟大时代带来的红利，把我们民族的文化IP利用好。

所以，中国的传统文化IP被美国利用，有利有弊，总体来说对我国的电影是个激励。

大家好，我是复兴小文花🌸我来说说，花木兰这个中国传统文化ip被美国利用，我们该如何看待。以下我将分为三点阐述。

• 中国文化与美国文化的交流
• 中国文化与美国文化的双赢
• 中国文化的多元趋势

中国文化与美国文化的交流

我们说“花木兰”这个ip被利用，利用并非不是好事。最怕是无价值，没有被宣传，没有被利用。在文化软实力方面，我们中华传统文化没有得到有力的宣传，做的还不够。整个世界都知道美国的漫威英雄，他们的“超人文化”，甚至美国可以把这个渐渐打造成美国象征，属于美国的文化符号。超人有一句著名的台词：“为了真理、正义和美国道路，进行着无尽的战斗”。这样的宣传会让人心潮澎湃，热情高涨。而如今美国看到中国文化日益强大，被更多人认可，他们便搭建了交流的桥梁，他们希望展示自己一如以往的“民族大熔炉”的特色，要知道，在新中国成立前后，由于经济没有崛起，美式宣传可是不少鄙夷中国文化的。

中国文化与美国文化的双赢

这个世界不是只有美国的普世价值观。我们要知道每个国家和民族都应当有权利有能力保持自身文化的特色才是最正确的做法，而不是让某一种文化大肆横行。对于中国而言，花木兰也是打开了外国人认识中国的窗口，对于美国而言，也能显示自己的多元文化价值。实际上对于两者都应当是双赢的。

中国文化的多元趋势

我们看到花木兰为了更加适应全球化，是用华人演员英文拍摄，英语是世界通用语言，这个无可厚非，实际上，亚裔面孔在全世界的大银幕地以集中展现这就是在多元文化中最大的进步。未来中国也会有更多的外国人学习与生活，我们要抱着包容和鼓励的人态度，不要自缚手足，阻碍了发展。

以上就是我对花木兰大ip被美国利用的三点看法。喜欢我的请评论或者点赞呀！感谢

到此，以上就是小编对于外国人看中国艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于外国人看中国艺术展览的2点解答对大家有用。