本文作者:cysgjj

中国美国当代艺术展览,中国当代美术馆

cysgjj 03-28 22
中国美国当代艺术展览,中国当代美术馆摘要: 大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于中国美国当代艺术展览的问题,于是小编就整理了1个相关介绍中国美国当代艺术展览的解答,让我们一起看看吧。大家是怎么看中国当代艺术的...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于中国美国当代艺术展览问题,于是小编就整理了1个相关介绍中国美国当代艺术展览的解答,让我们一起看看吧。

  1. 大家是怎么看中国当代艺术的发展的?

大家是怎么看中国当代艺术发展的?

当代艺术的发展,是人精神文明的发展,其发展也推动着人性世界的发展和进化。

人不是十全十美的,亦不是每个人都能够感触“人”字当头的意义。世界有恶人,有善人,有家庭暴力存在,和校园欺凌存在……

中国美国当代艺术展览,中国当代美术馆
图片来源网络,侵删)

每个人的世界观不同,对于生活所作所为的感受也不同,这种不同,不是真的“人”性的不同,相反,更像是“人性”还没有发展完善,存在着很多精神上的漏洞的结果。而艺术,便是试图维系着人类共同的情感语言,促进着人性的升华。

当代艺术,往往通过艺术的语言反应的客观世界,或者艺术家自己对于世界的看法,因艺术总来源于个人或个别群体,所以往往呈现出一定的对于艺术“美”的不确定性,和摸索性,在摸索中成长,人性难免也会走很多的弯路,而社会,便是人类共性的所认为的艺术美的最集中点,正是因为人们对于社会认识的共性,才使得社会文明得以发展,奴隶社会、封建社会、资本主义社会才有存在的人类精神基础。

自然,当代艺术,肯定是符合社会发展最正确方向的需要,符合社会主义制度,符合当代民生下人们的精神文明要求。

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中国当代艺术约自上世纪80年代产生起,发展迄今不过30余年, 近十年来。中国当代艺术占据了全球当代艺术市场份额的40%。而美国当代艺术的份额却只有38%,就增长趋势而言,中国当代艺术一是一如一颗冉冉升起的新星。市场化,是必然结果。

只要说到“中国当代艺术”这几个字,估计就会有超过百分之八十的人会很无奈的摇头耸肩,这到底什么意思呢?为什么会这么说呢?其实那百分之八十的人对当代艺术的看法已经很明白了,那就是“当代艺术并不怎么样,没什么值得羡慕的、显耀的”,

关于艺术的发展史就不多做解释了,总之时间很久远了,可以很自豪的说“自古以来中国艺术的文化底蕴非常浓厚”,这包括书法绘画音乐等等艺术,估计大家都听过,中国书法“笔墨”二字值得研究几十年才能搞清楚,中国画的“似与不似”这四个字又是奥妙深刻啊,

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你可以想象一下,一千多年前的王羲之书法《兰亭序》影响至今,这是什么概念,然而却有人说王羲之的《兰亭序》并不怎么样,我简直无语,还有去看看现代国画大师齐白石画作是名副其实的“以书法入画”真正的是书画同源”当然了,这一切都已经成为艺术的“过去式”了,

在当代艺术中唯独还让人感到欣慰的是罗中立的油画父亲》,作品不管是从题名还是画风都有着浓重的时代背景及烙印,罗中立是真正的领悟了绘画艺术“写生”二字的精髓,至于他是怎么“写生”的,说来话长,这是艺术家对艺术的认知,要明白艺术的审美要比艺术的技巧还要重要,

总而言之,当代艺术一味的在追求创新,而且要命的是在追求“技巧上的创新”,绘画艺术、书法艺术都是注重“笔法”,而“笔法”是千年不变的,可偏偏在当代就发生变化了,绘画与书法都属于“线条艺术”,在当代艺术中却又在创新“线条”了,就好比把一个人的血管都改变了,那还有什么“精气神”可言呢?艺术更是如此,讲究“精气神”。

现代的文化艺术吗?

现代的导演除了拍拍吻戏,露露大腿,再不行就打打鬼子,重拍名著。

以前人们看电影是用心看,艺术感动着人为喜而乐.为苦而悲,为真情而泪流。

而今呢?现在人们去看电影只是打发时间,你可以在***门口调查,有几人出门时还记的故事情节?有的人甚至连电影名字都记不住了!这是时代的悲哀!

我们这一代终究会成为历史,当千年后的人们翻看当今的我们时不知会怎么样嘲笑我们……

随着老艺术家的离去,艺术正走向荒漠。

如果再这样走下去,现代没有艺术!这也将是千年后的人们对现代我们的评价

一说起当代艺术,人们脑海里立***出现这些词汇,比如,新奇、搞怪、另类、抽象,等等,这些词汇或多或少体现了当代艺术的本质特点。只因为当代艺术完全跟传统艺术的表现手法不同,运用一些哲学化的、概念化的抽象艺术思维,来进行创作

行为书法

并且,当代艺术的创作材料就地取材,石村,塑料,钢铁,甚至一些废旧家具,都可以作为艺术创作的载体,只要艺术家给这些创意赋予艺术概念和思维,能够自圆其说,认观者相信它们所包含的艺术思维,它们就是艺术。当代艺术的创作者是以创作思维引导大众认识艺术的。

杜尚蒙娜丽莎

法国艺术家杜尚(1887年——1968年)是现当代艺术的鼻祖。他于1917年在一个小便池上签名,把这件装置艺术命名为《泉》,有挑战新古典主义***安格尔创作手法的意味。最后,《泉》被送到[_a***_]一个艺术展览会上,令所有人大跌眼镜。之后,杜尚又临摹一幅达芬奇名作《蒙娜丽莎》,并以搞怪方式给其画上胡子,同样让当时的观者也难以接受。因为大众的艺术思维还没达到那种层次。

当代艺术

可见,当代艺术的思维是非常超前的,是艺术家通过某种物品,把抽象的概念和思维还原成具象的形式,以思维和概念来引导欣赏者对艺术的重新认识,欣赏者的艺术修养和艺术细胞有多丰富,他就能理解多深刻。

到此,以上就是小编对于中国美国当代艺术展览的问题就介绍到这了,希望介绍关于中国美国当代艺术展览的1点解答对大家有用。

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