特殊艺术作品,特殊艺术作品图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于特殊艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍特殊艺术作品的解答，让我们一起看看吧。高考报考艺术类特殊专业有什么用？搞艺术的人...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于特殊艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍特殊艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 高考报考艺术类特殊专业有什么用？
2. 搞艺术的人有一种特殊性格，这种性格叫什么？
3. 有哪些令人印象深刻的特殊的艺术品或艺术形式？
4. 你认为艺术作品和商品两者之间是什么关系？可以相提并论吗？

高考报考艺术类特殊专业有什么用？

 高考在报考艺术类特殊专业时，就可以适当降低自己的文化课录取分数线，所以在高考报考特殊艺术专业是是比较有用途的，这样就可以增加了自己录取的机会，因为同样报考就可以降低自己的文化课录取分数线了

搞艺术的人有一种特殊性格，这种性格叫什么？

那可不一定，学艺术的并非都是性格怪辟，通常都是那些爱显露自己的，让别人一看他的外形就知道他是搞艺术的，这样的人都有炒作自己的倾向，但他们对于精神层面看的很重，所以他们更需要的人理解，一但相处会他们会很稳定

有哪些令人印象深刻的特殊的艺术品或艺术形式？

说一个上学时期很喜欢的一件艺术作品把，徐冰老师关于911***的艺术创作《何处惹尘埃》。徐冰老师用911***的尘埃，洒满了一件空荡荡的房间，然后英文写出本来无一物，何处惹尘埃，将国际暴力***运用禅思的思维逻辑，去引起人们的反思。

《雨屋》是一件浸入式体验的多媒体作品，由伦敦设计团队兰登创作，整个作品由多种元素、材料和装置组成。其中，水是最为重要的材料，在余耀德美术馆搭建的“雨屋”占地面积150平方米，每分钟的“雨量”可以达到1.8吨！但因为水是循环利用的，所以并不会有太严重的消耗。

仅仅是在室内空间模拟自然景观并不是雨屋的主要意图，除了水之外，作品还运用了诸多尖端科技，如电磁调节阀、3D追踪摄像头、水处理系统等，这些科技产品可以保证观者在进入装置当中，体验“淋雨”时，不会被任何一滴水淋在身上。

想象一下，即使再喜欢雨的人，也会讨厌被浇成落汤鸡。《雨屋》的设计刚好对此进行了结合：观者既可以安心的近距离观“雨”，又不会被雨淋到浑身湿透。可以说设计师们运用高科技成果搭建成了一个具有人文关怀的艺术空间。

除了“水”的运用，《雨屋》更加令人印象深刻的是“光”的运用。

背景中的“光”可以突出“雨丝”的质感，这也是自然状态下观雨的人们容易忽略的视觉感受。在装置作品之中的人们更是处于背光的状态下，从影像记录的角度看上去，人们成为了庞大景观的中心，这似乎也是在不断重申人本的艺术价值观。

2019年下半年，《雨屋》作品重回上海，感兴趣的朋友可以去现场体验一下这奇妙的“淋雨”感受。

Daniel Rozin艺术家用生活中的各种废品及金属零件制造了能与人互动的镜子，蔡国强的烟火艺术品、雕塑艺术家戴耘用砖块为材料塑造经典雕塑艺术作品、李洪波用纸做的可以拉伸的雕塑作品，在纽约画廊展示期间有31件作品被买家收藏，售价为1万到5万美院，小小的纸张都能变成天价艺术品，让人惊叹。Kendra Haste用铁丝网做雕塑，细腻程度让人感到不可思议。以上艺术家的作品都是令人印象深刻，艺术形式独特的艺术品。以上是我学习艺术期间比较喜欢印象深刻的艺术品，希望能帮你答疑解惑，望***纳[祈祷]

你认为艺术作品和商品两者之间是什么关系？可以相提并论吗？

艺术作品不是商品，从它诞生之日起就带有独特的人文属性，具有不可***性。但是艺术作品在传承过程中会产生出一定的商品属性，是可以用货币来衡量其价值的。价值连城也好天价也罢，最终都会有一个价格摆在那儿。

比如天才画家梵高1890创作的代表作品《加歇医生》，在1990年美国纽约克里斯蒂拍卖行以8250万美金成交，创下当时艺术作品拍卖价格的最高世界纪录。并稳居世界艺术作品最高纪录达14年之久。

意大利文艺复兴大师达.芬奇的代表作品《蒙娜丽莎》是法国卢浮宫的三大镇馆之作。就是1519年法国国王弗朗西斯一世用一万二千法国金币从达.芬奇的***手中买下的。1911年一个意大利人将这件作品偷出，以国宝回归的名义欲5万里拉准备卖给一个佛罗伦萨古董商。被意大利警方抓获。出于契约精神，意大利国会讨论后将画作归还了法国。

商品呢就是商品，是属于在商言商的流通物品，既可以***版高价出售，也可以大批量发行低量抢夺市场。某些商品可能会因为年代久远流通量减少，而成为发烧友和收蔵者争相高价求购的稀有物品，比如德国徕卡相机和美国哈雷摩托，其某些价格比有些艺术作品高出不少。但是因为是曾经或***或批量生产出售的物品，再怎么奇货可居，也只是货品和商品。成为艺术作品的可能性微乎其微。

艺术作品，是人类的精神食粮，是艺术家在观察生活的基础上，通过艺术构思的结晶，是意识与物质相结合的产物。譬如一幅油画，一幅雕塑，一本长篇小说，虽说是意识形态的东西，也离不开物质载体;商品主要是人类生产劳动的产物，是看得见，莫得着的物质。二者都是人类通过劳动创造的，在市场经济时代，二者都可以进行交易，故都是商品。

艺术作品，不一定是商品，只有投入市场，纳入物质交换的时候，才能化为商品。普通的商品，本来就是为了买卖而生产的。

艺术作品主要是精神存在，商品是物质存在。

艺术作品，是高层次的商品。

艺术作品是集艺术家的思想，智力，艺术技巧为一身的产物，主要来源于生活和精神世界，是脑力劳动的产物;商品，是体力劳动，机械加工的产品。

二者具有实质性的区别，通常情况下，艺术作品是形成，更为不易。

艺术品是有灵魂的，独立存在的。它可能代表着某种思想，或者体现了某个时代的气息。有无法替代的完美气质。会令理解和欣赏它的人为之狂热欣喜和不舍。它不一定实用，所以无价。

商品是有一定的实用性，可交易，会因人工成本，时间成本，原材料成本，产量等等因素，形成它特定的市场价值。

艺术品好比[_a***_]，让你神往，商品好比女朋友，让你触碰。

艺术作品和艺术商品都可以换钱，但不能相提并论。一般来讲，艺术作品只能是艺术家们按照自己的创作灵感，结合艺术功力，高效利用现有素材等而创作出来的艺术产品。有个人创作，也有联合创作和集体创作。其目标是力求充分表达艺术家们的艺术境界。具有“曲高和寡”的倾向。而艺术商品则是为满足消费者对艺术品的需求而生产的艺术产品。它可以由私人或商家向艺术家定制，也可以由艺人批量生产,甚至可以利用现代工具由与某门艺术无关的人进行大批量的***和仿制的艺术产品。其目的是以较低的成本换取较高的收入。对于艺术家来说，生产艺术商品会有“媚俗”的倾向。艺术作品必须具有原创性，而艺术商品则不必;艺术作品可以成为艺术商品，但艺术商品除个别专门定制之外不能变成艺术作品或只能是以往艺术作品的***或仿制品。因此，对于艺术家，艺术作品和艺术商品都需要生产;对于消费者，有胜于无;对于商家，有钱不赚是傻蛋。总之，艺术作品与艺术商品区别很大，但也都是人类社会所需要的生话产品。

直白地讲，艺术品具有双重属性。它既是艺术品，也可以是商品。艺术品卖出去产生了商业价值，这时的艺术品成为了商品，但它同时还是艺术品。艺术品与其它商品的不同之处，在于它不论走到哪里，卖给什么地方什么人，它永远都是艺术品。

艺术品与一般商品是不能相提并论的。这是因为艺术品与一般商品的特质是不同的。一般商品更多的是具有实用性，物质性，而艺术品更多地是具有观赏性和其特有的艺术价值和人文价值。一般商品随着时间的推移或不存在或失去价值，而艺术品却是历久弥珍，时间越长反而彰显出越大的价值。这一点，我们从王羲之的《兰亭序》、顾恺之的《仕女图》、颜真卿的《祭侄文稿》等便可管见一二。这样的例子数不胜数，何其之多！

后印象派绘画***梵高在世时画作尚未得到世人的认可，卖不出去，但这并不能影响他的画作为艺术品的存在。终于在他去世120年后的2010年，在纽约嘉士德秋季拍卖会上，梵高的一幅小尺幅油画《向日葵》拍出了1亿美元的天价。这幅画这时产生了商品价值，但它并不会因此失去艺术品的属性。

我们常常称一些艺术品“价值连城”和“无价之宝”。如达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《创世纪》、安格尔的《泉》、布格罗的《维也纳的诞生》等等，这些艺术品不经作者授权是不能进入商品流通市场的。但是它们依然可以在存藏的艺术博物馆以门票或其它方式带来商业价值，而一般商品是做不到这些的。

到此，以上就是小编对于特殊艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于特殊艺术作品的4点解答对大家有用。