修竹艺术作品,修竹艺术作品图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于修竹艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍修竹艺术作品的解答，让我们一起看看吧。郑燮的诗书画被世人称为什么？《墨枝》诗句赏...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于修竹艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍修竹艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 郑燮的诗书画被世人称为什么？
2. 《墨枝》诗句赏析？

郑燮的诗书画被世人称为什么？

 郑燮的诗、书、画世称“三绝”，专长于画兰、竹、石、松、菊等，偶亦写梅，笔法直接取法石涛，又多从徐渭、高其佩等画家中得其意。

剪裁构图崇尚简洁，笔情纵逸，随意挥洒，苍劲豪迈。

其题材虽然局限于传统的文人画“四君子”范围，但通过题诗、题跋寓社会***教育于画中，能时出新意。

其书法以画法入笔，折中行书和隶书之间，自称“六分半书”。纵横错落，整整斜斜，如乱石铺街，不落前人窠臼，别具一番风味，后人亦称书体为板桥体。

被称为诗书画三绝 。

郑燮(1693-1765) : 清代书画家、诗人。字克柔，号板桥，江苏兴化人。乾隆进士。官范县、潍县知县，因得罪豪门而罢官。为“扬州八怪”之一。创“六分半书”，篆隶杂合行楷，参错纵横。画专长兰竹松石，简洁遒劲。工诗词，抒情志感，痛快淋漓。著有《板桥全集》。

郑燮的诗书画被世人称为“三绝”。

郑燮书法，用隶体掺入行楷，自称“六分半书”，人称“板桥体”。其画，多以兰草竹石为主，兰竹几成其心灵的郑燮的书法艺术，在书法史上是独树一帜的。

郑板桥（1693年－1766年），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。清代书画家、文学家。

三绝。郑燮的诗书画被世人称为“三绝”。

郑板桥出生，其时家道已经中落，生活拮据。三岁时，生母汪夫人去世，少时随父立庵至真州毛家桥读书。至八、九岁已在父亲的指导下作文联对。

雍正元年（1723年），父亲去世，此时板桥已有二女一子，生活更加困苦。由于生活困苦，郑板桥在三十岁以后即弃馆至扬州卖画为生，实救困贫，托名”风雅”。

郑板桥（1693-1765），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。

《墨枝》诗句赏析？

古往今来，青青翠竹吸引了无数诗人和画家，成为我国诗画的传统题材。早在《诗经》中就有提到竹子的诗：“秩秩斯干，幽幽南山。如竹如苞，如松如茂。”到了唐代，竹诗竹画大为兴盛。萧悦工画竹，有雅趣，白居易曾为之题《画竹歌》：“举头忽看不似画，低耳静听疑有声。”写竹子的诗，名篇佳句颇多，如孟浩然的《夏日南亭怀辛大》：“荷风送香气，竹露滴清音”、韩翊的《秋斋》：“山月皎如昼，霜风时动竹。夜半鸟惊栖，窗前人独宿”等等，都生动地表现了竹子的声音和动态。

宋代涌现了更多的竹画家。苏东坡就是一位画竹的艺术大师。他画竹气魄极大，“从地起一直至顶”，线条和笔力都很强劲。元代文人画兴起后画竹更为盛行。四大家之一倪云林的画，大都是修竹数竿，意境萧疏，具有独特的风格。明代竹画家蜂起。王绂画竹名驰天下，邵二泉题他的《墨竹》诗说：“萧萧数竹不胜看，到此方知画竹难。谁信中书曾放笔，片时行尽楚江干”，道出了他画竹的高超技艺。徐渭（字文长）创画雪竹的方法，所画极为精绝。有人评论说：“徐文长先生画雪竹，纯以明代瘦笔破笔燥笔断笔为之，绝不类竹；然后以淡墨水勾染而出，枝间叶上，罔非积雪，竹之全体，在隐约间矣。”

到清代，我国特有的画竹技法得到进一步发展，风格也更加多样化。扬州八怪异军突起，为竹画开创了前所未有的新局面。八怪之一的金冬心格调清新，淳朴而拙厚。郑板桥更擅长画竹，他题于竹画的诗数以百计，丰富多彩，把自己的人生态度融进了对竹子的生态描绘之中。

竹子在我国传统诗画艺术中得到如此厚爱不是偶然的，因为它具有“宁折不弯”的豪气和“中通外直”的度量，成为中华民族品格的一种象征。当代画家李苦禅所写“无出土时便有节，及凌云处尚虚心”，道出了中国竹文化的精髓。

到此，以上就是小编对于修竹艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于修竹艺术作品的2点解答对大家有用。