壁画艺术展展览前言,壁画艺术展展览前言怎么写
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于壁画艺术展展览前言的问题,于是小编就整理了2个相关介绍壁画艺术展展览前言的解答,让我们一起看看吧。
为什么说舞蹈是“活的雕塑”和“动力的绘画”?
“雕塑”的本质就是造型,可以说“型”是雕塑的基础和核心,而人体本身就是“型”,舞蹈是通过人的各种肢体动作,肢体语言来完成艺术表达,每种动作均是经过专门设计的,具有极强的艺术审美和极弗吸引力的画面感,与固态的“雕塑”相比,舞蹈是运动的,是活的,所以讲舞蹈是“活的雕塑”和“动力的绘画”。
近现代艺术家中,你觉得有哪些绘画大师对东方美的探索有大的成就?
如果不是很了解的情况下,你很难想象这个问题下面会有人回答毕加索,毕加索对中国文化的喜爱非常深的,而且毕加索和我国一位争议很大的艺术家张大千是好朋友。
张大千在巴黎举办展览的时候,曾到毕加索工作室***访,毕加索非常罕见的穿正装接待客人,并且拿出来一大摞自己临摹的中国画,想要让张大千指点一二。
(毕加索临摹国画作品)
(毕加索赠送给张大千的临摹作品)
他还说“世人谈艺术,第一就是中国有艺术,次之是日本,但是日本的文化又是来自于中国,所以我很奇怪为什么中国人要来巴黎学艺术,中国有那么好那么深的文化土壤……”。
毕加索的艺术猛的一看很是西方特色的艺术,但是他借鉴和参考了很多东方艺术,只是表达的很隐晦而已。
近现代艺术家中有很多对东方美的探索取得很大成就,今天本人就向大家介绍一位日本的绘画***——东山魁夷。
东山魁夷(1908-1999)日本风景画家、散文家。1908年7月生于横滨。原名新吉,画号魁夷。1931年毕业于东京美术学校。1933年留学德国,在柏林大学哲学系攻读美术史。1999年5月6日逝世。
其风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美。主要作品有散文集《听泉》《和风景的对话》《探求日本的美》等。著有《东山魁夷》11卷。《一片树叶》(节选)被选入苏教版初中教材。代表作有《春晓》(由日本***赠送给***)、《京洛四季组画》、《唐招提寺壁画》等。
东山魁夷的画(20)他的散文《一片树叶》成为2002年高考北京卷的现代文阅读题,分值18分;散文《我们的风景》收录在人教版9年级上册、鄂教版9年级上册的教科书中。随笔《听泉》收录在长春版9年级下语文教科书中。
西方文化对东山的深刻熏陶,使他对战后的西方潮流并不感到突然。他一次又一次去欧洲,或写生,或考察,接受古典的、现代的各种流派的洗礼。对于激进的、全新的艺术观,他不是马上做出反应,而是通过自己的内心世界、环境和历史来检验。时间飞逝、新陈代谢、新鲜者为何物?对东山来说,更有兴趣、更切实的是艺术家本身应如何。
深究之,归结为:东方美是什么?日本美是什么?为了更全面、更深刻地认识本民族的艺术,或须欲扬先抑,否则欲速而不达。暂时抛开它,专注于研究西方艺术,蓦然回首,会惊奇地发现本民族艺术之美,令人销魂的美。“人目短于自见,故借镜以观形。”
徐悲鸿学中学西下了很大的劲,贡献很大,但他也面对两个方面的压力,一是守旧派,反对画素描,只在古人画中临摹,古人画作有许多精品,学习是有很大的受益,但确忘掉了另一个更好的向大自然学习,吸权更多的营,取的更多的创作空间种灵。二是新西洋画派,的攻击打压,这一部分人不只道,不愿意学习,基本的古典的东西,只学一些新花样,就象建高样他们只想要最高层,下面的不要,那只是空想,后来又有人多次向他国学习素描,为什么那?要想干好,就是要有好的根基。压力很大,由于勤奋劳做,54岁亡故,他的美术事业还要几代人奋斗。徐悲鸿走了快一个世纪了,但他奋斗不息的斗志已然激励一代代爱好美术的志士前进,已腐朽固石战斗不息。可惜还有人带着朽木般的花岗岩头代,攻击徐老,说三道四,说徐是瞎子,他长的才是千里眼,显微镜,把自已的画无限方大,把别人的成绩缩小到看不见,只是大家都长着眼,只是现在一点也看不见,再放也看不见了。徐悲鸿,他一生勤劳,好学不倦,但他的艺术还是有点粗放豪情,细微处没世界一流大士,有不足,以画马最绝巧精妙,中国许多画家,无法与之相比,且是一位非常热爱祖国的人士,积劳发疾,宽以待人,严以律已。爱贤若渴,育材若子。大爱于一生,是中国画坛之凯模,导航之灯塔。***,于荷浪书斋,(冯旭红,悲鸿后人)。请大家批正评点。
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