明艺术作品,刘廷明艺术作品

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍明艺术作品的解答，让我们一起看看吧。东晋，唐，宋，元，明，清时期的画家及其代表作？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍明艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 东晋，唐，宋，元，明，清时期的画家及其代表作？
2. 元四家艺术特点及成就？
3. 获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”你怎么看？

东晋，唐，宋，元，明，清时期的画家及其代表作？

两晋-南北朝画家 顾恺之—— 代表作品《女史箴图卷》、《列女仁智图卷》、《洛神赋图卷》等。 萧绎——代表作品《职贡图卷》。

两宋画家 巨然——五代时期，董源画风的最好继承者。代表作品《层岩丛树图》、《秋山问道图》等。 李成——（916——967年），北宋山水画家。代表作品《读碑窠石图》、《茂林远岫图》等。 范宽——北宋山水画家。代表作品《溪山行旅图》、《雪景寒林图》、《雪山萧寺图》等。

元代画家 钱选——（1239——1301年）。代表作品《八花图》、《花鸟图》、《浮玉山居图》、《山居图》、《秋江待渡图》等。

高克恭——（1248——1310年），字彦敬代表作品《春云晓霭图》、《云横秀岭图》、《墨竹坡石图》、《秋山暮霭图》等。

赵孟頫——（1254——1322年），字子昂，号松雪道人、水晶宫道人等。吴兴（今浙江湖州）人。代表作品《鹊华秋色图》、《人骑图》、《水村图》、《兰竹石图》、《红衣罗汉像》、《秋郊饮马图》、《墨竹图》、《老子像》、《双松平远图》、《幽篁戴胜图》、《古木竹石图》、《浴马图》、《洞庭东山图》等。

明清时期

1：[明]王谦的《冰魂冷蕊图轴》。 2：[明]陆治的《梨花双燕图轴》。。 3:：[明]薛素素《水仙幽芳图轴》。 4:[明末清初]项圣谟《稻蟹图轴》。

元四家艺术特点及成就？

元四家——指元代的四位画家黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙，他们的创作集中体现了元代山水画的最高成就。四家既有各自的鲜明个性特点，又都具有元代山水画的时代风貌。

他们强调诗书画印的有机结合，状物寄情，属于典型的文人画，对明、清绘画影响巨大。 元代绘画以山水画为最盛，其创作思想、艺术追求、风格面貌均反映了画坛的主要倾向，影响后世也最深远。

元四家以他们各自的创新风格和简练超脱的艺术手法，把中国山水画发展到了一个新阶段，代表了这一时期山水画发展的主流。

获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”你怎么看？

艺术的高峰，无论自学和科班出身都能走进艺术领域，天赋很重要，齐白石木匠出身，有极高的悟性，成为一代大师，无人超越。自学者走弯路，厚积薄发大有人在，就我个人（季玉梅）虽然许多原因，没能走入高等学府，但是有天赋灵性，一直坚持不懈的研究探索，临摹，感到临摹名家的作品，走不出来，画什么都像别人的，去北京进修国展，导师执导，这个环节很重要，比如黒白灰，调子节奏，韵律，构图等，还有老师说我的线硬，我每天坚持练书法，值得一提，后期要经过美术班正规训练，有些问题自学是无法理解的，我的作品多次入选全国美术作品展，无论获奖的民间自学者，结果是一样的，有强大的自信，支持，天赋勤奋努力非常重要。图：季玉梅作品《岁月留痕》230*200，入选全国美术作品展览。

大家好，我是（刘小俊ART），我喜欢艺术，热爱生活。我喜欢音乐，美术，电影，文学、绘画、雕塑、建筑造型、舞蹈、戏剧等，我喜欢生活中的这些艺术形势。因为这些艺术让我们的生活更精彩，更全面，更丰富，我享受这种艺术人生，我也在艺术的道路上学习，了解，进步，针对题主这个观点，以下是我的分析和观点，希望大家能喜欢

艺术来源于生活,想像出来的美并以独特画风表现出来才是艺术，民间的自学画作者虽然没经过正规的绘画训练也会有高手出经典的作品!绘画在我国古代起源很早,它是一门高雅的艺术•我觉得绘画好的人一定会是有些天赋在里面的,有些人没有那种艺术细胞,即使接受过专业训练也很难将此技艺学好。

以上就是关于我的分析，希望能对大家有所帮助。也希望大家在艺术的道理上越走越远，能够学习到更多艺术知识，大家一起学习，进步，成长，我相信肯定在不久之后会有所成就。

最后祝大家在看头条的时候能够开开心心，每天过的快快乐乐，做事顺顺利利，身体健健康康！

毋庸置疑，一幅绘画作品是有其章法构图、主体背景、笔墨色彩线条光影，从而来表达物象美的韵律，当然了，这其中也有画者的思想情感，问题来了：获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”你怎么看？

获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”

怎么样的绘画作品才算是好画？这是人们一直在关注和讨论的问题，其中的答案数不胜数，但不论怎么样，每一位画者或画家都希望自己创作出来的画作能够赏心悦目，赢得大家的赞赏，然而，这个世界人口众多，人们的品位差别甚大，导致对一幅画作的评价标准有差异，

于是就出现题主所说的：获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”，有人称之为“原生态艺术”，就是因为人与人之间的审美品味、艺术认知不一样，有些人认为民间自学者的画作属于“野路子”，也就是盲目自创出来的，没有章法构图，只认定学院派的画作才严谨规范，

但是也有人认为民间自学者的画作，才是“真性情”的创作，因为没有学院派那一套固执死板的绘画理论的束缚，一幅画作其实就是画家“借助视觉讲述故事”，画家通过绘画的渠道与他人达成思想、精神方面的沟通。不过，这也要看民间自学者的画作是抽象还是写实，

如果一幅获奖画作是抽象画，那被人称之为是“瞎画”，这也情有可原，本身抽象派绘画就是在“涂鸦瞎画”；其实，无论是自学画作，还是学院派笔下的画作，很大程度上，给人留下深刻印象的好的作品与平淡的作品之间的区别在于构图，只要构图新颖，画面主题明了，就是好作品。

到此，以上就是小编对于明艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于明艺术作品的3点解答对大家有用。