艺术展览读后感,艺术展览读后感怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览读后感的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览读后感的解答，让我们一起看看吧。梵高星空艺术馆和梵高再现哪个好？博物馆...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览读后感的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览读后感的解答，让我们一起看看吧。

1. 梵高星空艺术馆和梵高再现哪个好？
2. 博物馆里的怪事 1读后感？
3. 近现代艺术家中，你觉得有哪些绘画大师对东方美的探索有大的成就？
4. 孩子不会写作文，看金奖作文和满分作文有用吗？

梵高星空艺术馆和梵高再现哪个好？

梵高星空艺术馆。

馆内感悟“魔幻镜像迷宫”的神奇魅力，整个展馆内大量使用了空间视错觉以及光影特效等现代高科技技术手段。
梵高的所有著名画作全面呈现出4D立体的视觉特效，给人一种身临其境的真实感，还可以亲身感知艺术的真正魅力和含义

独角兽星空艺术馆好。

1、梵高星空艺术馆是全国品牌，知名度高，梵高再现很小众，知名度相对较低。

2、梵高星空艺术馆的主题多，空间大，漫天星空，美轮美奂，梵高再现的主题较少，空间小，格式单调。

梵高再现好一点

梵高再现是一场传统的艺术展览,而遇见梵高是一场以数字技术为基础的艺术展览,梵高再现更加逼真。2、梵高再现展出了梵高的真迹作品和相关资料,则遇见梵高展出了梵高的经典作品,梵高再现容易深入的了解梵高。看梵高画展有感沈阳梵高星空

梵高再现好看。

梵高再现是一场传统的艺术展览,而遇见梵高是一场以数字技术为基础的艺术展览,梵高再现更加逼真。

博物馆里的怪事 1读后感？

1. 有怪事发生2. 这是因为博物馆通常保存着许多历史悠久的文物和艺术品，这些物品可能带有一些神秘的历史背景或者故事，因此在博物馆中出现怪事是可以理解的。
另外，博物馆通常有一些特殊的展览和活动，可能会吸引一些超自然现象的出现。
3. 值得延伸的是，博物馆中的怪事也可能是人们对未知和神秘的好奇心的表现。
人们对于超自然现象和灵异***总是充满了好奇和探索的欲望，因此博物馆中的怪事也成为了一种吸引人们注意的方式。
同时，博物馆也是文化传承和历史记忆的载体，通过怪事的发生，也能够增加人们对于历史和文化的关注和理解。

近现代艺术家中，你觉得有哪些绘画大师对东方美的探索有大的成就？

近现代艺术家中有很多对东方美的探索取得很大成就，今天本人就向大家介绍一位日本的绘画***——东山魁夷。

东山魁夷（1908-1999）日本风景画家、散文家。1908年7月生于横滨。原名新吉，画号魁夷。1931年毕业于东京美术学校。1933年留学德国，在柏林大学哲学系攻读美术史。1999年5月6日逝世。

其风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美。主要作品有散文集《听泉》《和风景的对话》《探求日本的美》等。著有《东山魁夷》11卷。《一片树叶》（节选）被选入苏教版初中教材。代表作有《春晓》(由日本***赠送给***)、《京洛四季组画》、《唐招提寺壁画》等。

东山魁夷的画(20)他的散文《一片树叶》成为2002年高考北京卷的现代文阅读题，分值18分；散文《我们的风景》收录在人教版9年级上册、鄂教版9年级上册的教科书中。随笔《听泉》收录在长春版9年级下语文教科书中。

西方文化对东山的深刻熏陶，使他对战后的西方潮流并不感到突然。他一次又一次去欧洲，或写生，或考察，接受古典的、现代的各种流派的洗礼。对于激进的、全新的艺术观，他不是马上做出反应，而是通过自己的内心世界、环境和历史来检验。时间飞逝、新陈代谢、新鲜者为何物？对东山来说，更有兴趣、更切实的是艺术家本身应如何。

深究之，归结为：东方美是什么？日本美是什么？为了更全面、更深刻地认识本民族的艺术，或须欲扬先抑，否则欲速而不达。暂时抛开它，专注于研究西方艺术，蓦然回首，会惊奇地发现本民族艺术之美，令人销魂的美。“人目短于自见，故借镜以观形。”

绘画中的东方美是一种很含蓄很悠美的东西，它的实质并不仅仅是绘画，它是在用线条用颜色来拨动人的心弦，细语人的心灵……

哪一个画家能把这样的情怀和内涵用笔给尽心尽性尽情挥发出来，谁就是有大成就的那一个。

毕加索

如果不是很了解的情况下，你很难想象这个问题下面会有人回答毕加索，毕加索对[_a***_]文化的喜爱非常深的，而且毕加索和我国一位争议很大的艺术家张大千是好朋友。

张大千在巴黎举办展览的时候，曾到毕加索工作室***访，毕加索非常罕见的穿正装接待客人，并且拿出来一大摞自己临摹的中国画，想要让张大千指点一二。

(毕加索临摹国画作品)

(毕加索赠送给张大千的临摹作品)

他还说“世人谈艺术，第一就是中国有艺术，次之是日本，但是日本的文化又是来自于中国，所以我很奇怪为什么中国人要来巴黎学艺术，中国有那么好那么深的文化土壤……”。

毕加索的艺术猛的一看很是西方特色的艺术，但是他借鉴和参考了很多东方艺术，只是表达的很隐晦而已。

徐悲鸿学中学西下了很大的劲，贡献很大，但他也面对两个方面的压力，一是守旧派，反对画素描，只在古人画中临摹，古人画作有许多精品，学习是有很大的受益，但确忘掉了另一个更好的向大自然学习，吸权更多的营，取的更多的创作空间种灵。二是新西洋画派，的攻击打压，这一部分人不只道，不愿意学习，基本的古典的东西，只学一些新花样，就象建高样他们只想要最高层，下面的不要，那只是空想，后来又有人多次向他国学习素描，为什么那？要想干好，就是要有好的根基。压力很大，由于勤奋劳做，54岁亡故，他的美术事业还要几代人奋斗。徐悲鸿走了快一个世纪了，但他奋斗不息的斗志已然激励一代代爱好美术的志士前进，已腐朽固石战斗不息。可惜还有人带着朽木般的花岗岩头代，攻击徐老，说三道四，说徐是瞎子，他长的才是千里眼，显微镜，把自已的画无限方大，把别人的成绩缩小到看不见，只是大家都长着眼，只是现在一点也看不见，再放也看不见了。徐悲鸿，他一生勤劳，好学不倦，但他的艺术还是有点粗放豪情，细微处没世界一流大士，有不足，以画马最绝巧精妙，中国许多画家，无法与之相比，且是一位非常热爱祖国的人士，积劳发疾，宽以待人，严以律已。爱贤若渴，育材若子。大爱于一生，是中国画坛之凯模，导航之灯塔。***，于荷浪书斋，(冯旭红，悲鸿后人)。请大家批正评点。

这个问题很专业。做为美术爱好者，所及只是皮毛，故不敢妄评妄断。但有看法，不知对否，只为表达。所谓东方美不过是对绘画作品本身的一种评判的认定，并没有标准。但作为国画中的水墨类，无论工笔或写意，都能体现东方美学在这一领域的精彩展现。自清末民初至今，西方绘画对中国的冲击产生了极大的影响，这样的影响已经深入到各个流派及其作品中。但一些画家的传神之笔，仍在其作品中得以充分运用。洋为中用，古为今用；传统的东方美在当今世界大格局也在不断的变化与丰富。凡遵循传统要领及理念之各流派各***的作品值得推崇。

孩子不会写作文，看金奖作文和满分作文有用吗？

我们说随着大语文时代的到来，语文学习对于孩子的成绩来说越来越重要了。大家都知道语文包括基础、阅读和作文这三大类。应该说作文对于孩子来说是第一大难题。我们经常可以看到孩子们为了写作费劲心思，家长帮忙，最后东拼西凑出一篇作文，效果可想而知。

因此有的家长去新华书店给孩子买各种的作文辅导书。我们说现在的作文辅导书分为这样的几类，有好词好句的，优秀学生作品的，历年考试中精选的。当家长把这些书籍买回来后，我们说这些书真能对孩子的作文有帮助吗?

我们要明确一点，怎样能写好一篇作文。我们想起了一篇经典的故事，讲的是莫泊桑向福楼拜学习写作。莫泊桑问福楼拜介绍自己读了很多的书，但是写出的文章不生动，到底怎样能够写出好的作品来。福楼拜告诉他写作要功夫到家，要他天天站在家门口把每天路过的马车详细地记录下来并且要长期坚持。可是一连几天的观察，莫泊桑没有任何发现，都是那么单调，没有什么好写的。当他把困惑告诉福楼拜的时候，福楼拜大吃一惊说出了最令人印象深刻的一段话：

“不，不不！怎么能说没什么东西好写呢？那富丽堂皇的马车，跟装饰简陋的马车是一样的走法吗？烈日炎炎下的马车是怎样走的？狂风暴雨中的马车是怎样走的？马车上坡时，马怎样用力？车下坡时，赶车人怎样吆喝？他的表情是什么样的？这些你都能写得清楚吗？你看，怎么会没有什么好写呢？对你所要写的东西，要能发现别人没有发现和没有写过的特点。如你要描写一堆篝火或一株绿树，就要努力去发现它们和其它的篝火、其它的树木不同的地方。你发现了这些特点，就要善于把它们写下来。今后，当你走进一个工厂的时候，就描写这个厂的守门人，用画家的那种手法把守门人的身材、姿态、面貌、衣着及全部精神、本质都表现出来，让我看了以后，不至于把他同农民、马车夫或其他任何守门人混同起来。”

这个故事之所以经典，就是因为揭示出了写作的本质——观察，没有观察，生活中的素材就不可能写出作文，那么靠着多少本的书也写不出文章来。我们知道写作来源于生活，没有生活的体验，长期的观察，写作就永远使我们的拦路虎。

因此这些书对于写作来说是没有任何意义的，作为家长要引导孩子们认真观察生活，从生活中去积累素材，这才能够让孩子写出作文。

到此，以上就是小编对于艺术展览读后感的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展览读后感的4点解答对大家有用。