嘲讽艺术作品,嘲讽艺术作品的句子

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于嘲讽艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍嘲讽艺术作品的解答，让我们一起看看吧。简奥斯丁作品的艺术特色？出国之后你见过哪些...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于嘲讽艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍嘲讽艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 简奥斯丁作品的艺术特色？
2. 出国之后你见过哪些很讽刺的照片？
3. 作为艺术爱好者，你如何看待20世纪油画家杜尚的大胆画风？算违背传统绘画潮流吗？
4. 为什么说威廉·霍加斯是讽刺画家，他用画作告诉你，没有爱情的婚姻是多么荒谬？

简奥斯丁作品的艺术特色？

简·奥斯汀的作品格调轻松诙谐，富有喜剧性冲突。

由于奥斯汀终其一生都生活在封建势力强大的乡村，加之家境殷实，所以生活圈子很小。这使得她的作品往往局限于普通乡绅的女儿恋爱结婚的故事当中，而她的作品也从某种程度上反映出了封建势力的观点。作品主要通过淑女绅士们的社会交际，日常对话来反映家庭和社会的道德标准。这使得奥斯汀的作品很长一段时间都被认为是通俗读物。

但是，尽管奥斯汀的作品被比喻为"两寸象牙雕"，但是她仍然通过绅士太太们的日常对话交际来反映出了当时的社会百态，用幽默的语言来讽刺了惟利是图、爱慕虚荣的现象，通过喜剧性的场面嘲讽人们的愚蠢、自私、势利和盲目自信等可鄙可笑的弱点。

出国之后你见过哪些很讽刺的照片？

讽刺也是一种艺术，这是这几年在国外网络媒体上见到的几张很好玩的的照片，分享给大家（最后一张是不是反映了美国民众的心声呢，哈哈）：

“好好开车”，就像，你孩子也生活在这里一样（嗯，确实像是孩子生活在这）

建筑设计大学（一所“优秀”的大学）

是的，我们能（自信是好事，但过于自信就...）

感谢您能专心开车（我一直小心开车，直到有一次我为了看清路牌写的是什么...）

碰撞事故调查专用车（优秀的调查员都是先从自己开始案例分析）

作为艺术爱好者，你如何看待20世纪油画家杜尚的大胆画风？算违背传统绘画潮流吗？

杜尚的“大胆画风”：在艺术史光耀的不是他的架上绘画，而是他把现成物品摆入美术馆，发明宣言现成品艺术诞生了；从此张扬世界文明人类的艺术不限囿于架上绘画与雕塑、建筑、工艺品等有限的形式，从而主张观念、人的智慧对艺术的核心价值作用！

关于艺术之于人类正途进化的智慧内涵关联，杜尚灵感有过与一位美国现代音乐家同样受禅宗影响的相互感染。即在场欧美现代主义与后现代主义过度之际，中华禅宗智慧的文化启迪了欧美精英文艺家的艺术创作！

你好亲，很开心回答你的问题

杜尚，是西方美术史上最耀眼璀璨的明珠。

杜尚是达达艺术运动的核心艺术家，杜尚的艺术创作，不仅仅局限于绘画创作

杜尚的艺术创作，突破了架上绘画的创作束缚，由于杜尚反艺术思想，注定了他在艺术创作上，突破传统，反传统，反理性，反艺术的大胆行为。

杜尚在艺术创作的大胆行为，体现在离经叛道，体现在

1突破了传统客观的古典油画写实风格，如同许多现代艺术的时期一样，体现在作品《下楼梯的裸女》

西方现代艺术时期的艺术流派，如野兽派，立体主义画派，未来主义画派，表现主义画派，包括杜尚所在的达达主义流派，都突破了西方古典传统的写实绘画风格

杜尚的《下楼梯的裸女》，其立体主义的表现风格，重叠连续的动作状态，如动画中连续的动作，结合未来主义的动荡，是杜尚突破写实客观的艺术表现形式。

2消解了艺术品的制作过程，直接把现成品变成艺术品。

第一次世界大战使未来派欣喜若狂，却在另一群作家、艺术家中引起了几乎是相反的回响，这些人自称“达达派”，“达达”这个词，在儿语中是木马的意思，但它既是儿语，就可以作任何解释，达达运动的主要人物是杜尚，那么，作为艺术爱好者，你如何看待20世纪油画家杜尚的大胆画风？算违背传统绘画潮流吗？

20世纪油画家杜尚的大胆画风

稍微了解杜尚的人，就知道杜尚笔下的两幅作品曾引起艺术界的争议，一幅是取名《泉》的尿壶，另一幅是《长胡须的蒙娜丽莎》，把达芬奇的“蒙娜丽莎”添了两撇胡子，有趣的是，杜尚说《泉》尿壶是一件雕塑品，1917年纽约画展拒绝接受这个“尿壶”，

但无论画展如何拒绝杜尚的作品，杜尚依旧用多种方法着手撕毁现有的艺术，他嘲笑几个世纪以来受尊敬的艺术形象，他认为日常生活用品，才是艺术品，应该展示它们，其笔下的作品画风非常大胆，《泉》和《长胡须的蒙娜丽莎》就是最好的说明，

为什么达达派的画家的作品画风会是这样子呢？原因是第一次世界大战带来的冲击，让艺术家走向反战争、反传统、反理性、反艺术的道路，展现出新奇、嘲讽并具破坏性的作风，所以，与其说达达派是一种风格，不如说是表明一种态度，当然了，这也是绝对算是违背传统绘画潮流，

杜尚作品《泉》

话又要说回来，当杜尚在尝试破坏艺术之时，却也同时为新艺术开创了无限的可能性，因为之后，欧美艺术家也学杜尚一样，开始为“蒙娜丽莎”玩起变装游戏，她变成胖胖女、长了三个***、变脸为兔子，也走入20世纪的时光隧道，开始戴起太阳眼镜、戴圣诞老公公的红帽、贴个妙鼻贴等，总而言之，杜尚的作品不仅是让人观赏的，它更是思想与视觉的结合；杜尚要揭示的是，不要仅仅惊叹作品本身，更要反求人生的意义。

杜尚作品《长胡须的蒙娜丽莎》

杜尚已经不能叫单纯地叫油画家了，为人熟知的油画作品不多。自从年轻时创作的油画《下楼梯的女人》系列，引起轰动，艺术评论家说是木材厂爆炸形成的效果，连当时最前卫立体主义、未来派的画家同行们都接受不了。据说这幅《下楼梯的女人》灵感来源于他的一个搞摄影的[_a***_]。在他那儿杜尚看到一张重复曝光的底片，底片上重叠在一起的连续动作，给他了启发。自此被批评后，就很少用绘画形式进行创作。我们熟悉的作品如《泉》《LHOOQ》《大玻璃》等都是装置现成品。他是一个蔑视艺术，反传统的艺术奇人，把生活作为艺术品的人反而被后世称为二十世纪的艺术大师，二十世纪六十年代后更是被称为无作品的***，但他的作品确确实实改变了二十世纪现代艺术的进程。其后的波普艺术、装置艺术、观念艺术、极少主义、行为艺术等都或多或少都受到他的启发。杜尚的出现仿佛是石破天惊的，西方艺术史中几乎没有一个人是放弃了绘画却又影响那么多艺术家，他应该是唯一一个。

为什么说威廉·霍加斯是讽刺画家，他用画作告诉你，没有爱情的婚姻是多么荒谬？

威廉·霍加斯，出生于英国伦敦，是职业英国画家，艺术理论家，称为“英国绘画之父”，笔者觉得他最大的成就还是人们称他为“讽刺画家”！

小说家亨利·菲尔丁曾经说他是当代最伟大的讽刺家、最伟大的悲剧家，他说：“我把机敏的霍加斯先生看作是古往今来最有教益的讽刺家之一而尊敬他。”

由于小时候过穷日子穷怕了，所以霍加斯殚精竭虑地想着如何用自己的画作赚更多的钱！所以在二百多年前，霍加斯就是一位营销高手了，就已懂得如何利用热点，人们的兴趣点，以及新闻媒介的宣传力量，为自己的画作卖个好价钱！

霍加斯的许多作品，如《妓女生涯》、《浪子生涯》、《文明结婚》等系列作品，讽刺社会不良现象，嘲笑当时的政治和风俗，后来制作成版画广为流传，人们就把这种风格称为“霍加斯风格”。

这幅是《婚前协议》，画面上除了穿着婚纱的新娘和穿着新婚礼服的新郎，还有两位戴着***发套的律师，两位法庭辩论员正在跟当事人商量协议事项！霍加斯把多个人的肖像画集中在一起，非常具有戏剧性，人物心理也刻划得非常到位，同时画家借此也是在讽刺婚姻就像买卖，只有利益，没有真情！

还有《时髦婚姻》系列组画，共有六幅，是霍加斯在46岁时所画，用画家自己的话来评述，就是借此抨击”上流社会形形***的时髦***”！ 《时髦的婚姻》系列讲述的是：一个年轻的子爵为了发财和暴发户的女儿结了婚，没有感情的婚姻导致双方都有了各自的情人！子爵领着情人偷偷去打胎，而妻子则与情人在一起寻欢作乐。后来妻子与人通奸被子爵发现，盛怒之下的子爵与其决斗，不幸中剑身亡。子爵夫人幡然悔悟，不堪自责的她也服毒自尽。弥留之际，她的商人父亲慌忙赶来，却并不在乎女儿的生命危在旦夕，而是把她手指上的宝石戒指取下放进自己口袋。

到此，以上就是小编对于嘲讽艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于嘲讽艺术作品的4点解答对大家有用。