西方艺术作品vs中国艺术作品,西方艺术作品vs中国艺术作品的区别

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方艺术作品vs中国艺术作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍西方艺术作品vs中国艺术作品的解答，让我们一起看看吧。中国油画和...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方艺术作品vs中国艺术作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍西方艺术作品vs中国艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国油画和西方油画之间有没有差距，为什么呢？

中国油画和西方油画之间有没有差距，为什么呢？

我🈶️话说

作为西出东进的油画，欧洲油画是中国的师傅，中国油画是西方的学生。从对油画的传承来认识之间的差异，中国油画受惠于欧洲油画的输入，近一百多年来有许许多多中国人亲临欧洲学习油画的技术，也有西方的油画家不远万里来到中国进行文化交流，并将其油画的经验带回中国，然后在中国的土地上进行广泛的传播，使油画这门学科深得中国人喜欢。随着全球化的不断深入，以及互联网在现实生活中的广泛运用，世界在文化交流上都是处在同一个空间的平台上，欧洲油画流派的发展也深刻的影响着中国油画发展。因此彼此之间没有什么实质“差距”。中国油画基本上是继承了西方传统的现实主义风格，坚持艺术为人民服务的宗旨，讲求艺术的教化功能，因此具象绘画是中国主流的艺术形式，而油画中抽象表现主义依然属于主流绘画之外的个体意识的表达形式。要说有差距的话，就是西方油画经历了六百年的历史，绘画流派众多，风格多样化，出现了许许多多大师级别的艺术家，他们所创造出来的绘画作品早已成为世界文化的经典。中国油画还很年轻，它虽然是舶来品，可早已扎根于中国土地里成为中国文化的一份子，承载着中国人民爱美的朴素情感。

中国油画与西方油画有所差别，差距的话，应该是量化为前提，不只是质量、数量和技术，还有外部循环因素，这是所谓差距所在。

常玉作品

而差别是艺术差别性的原始属性。从差距而言，在技术方面，通过大半个世纪的发展已没有什么差距。技术创新方面也是百花齐放。而外部运转与普及也在逐步提高与完善，但也要正视差距。站在原创角度认为，而恰恰这些差距多少制约了其创造力的发展和良性循环。其原因涉及审美习惯、消费习惯、资本运转习惯、收藏习惯等诸多因素。

毕加索作品

就艺术本身，中国不管是在文明时长和艺术积淀方面讲，都有着最为肥沃的艺术土壤。从不缺少素材与创新意识。中国人从不缺少创造能力，和发现美的能力。几千年来大多都是在源源不断的输出中国艺术语言，同时在各个艺术领域也能吸收和发展外来艺术语言。油画语言就是其中之一。这里强调艺术语言是人类有史以来的人类通用语言，在审美角度讲，无需翻译。从需求、认知、技术层面讲，需要通过学习和实践。

差别是艺术先天具备的因素，至于为什么有些许的差距，我上面也讲了，但我们更多的是考虑，如何缩小或消除这些差距，就需要我们原创艺术家们的坚持与锲而不舍的创作了。

你好，很开心回答你的疑问

虽然油画的根在西方，但是我们可以借用西方油画的材料工具，创作属于中国风格的油画作品，借用西方油画材料，表达中国独有的博大精深的文化内涵

一 中西方油画的区别，题材的不同

1在文艺复兴前的中世纪绘画，多以宗教题材圣经为题材，中世纪绘画，以神学为题材，但是中世纪绘画中的圣母形象和婴儿形象都是冷冰冰的

西方油画，在文艺复兴时期，绘画多以宗教神话题材为背景，但是文艺复兴，肯定人的尊严价值

拉斐尔的《椅中圣母》，拉斐尔笔下的圣母形象，有温柔美和造型美，把圣母的端庄与美丽和母性的慈爱融为一体，充满了人文关怀。

2 中国油画的题材，有些***用中国历史故事

起源于西方的油画艺术已经有了五百多年的历史，中国真正开始涉及油画不过百年而已，就艺术底蕴而言，存在的差距毋庸置疑。

有人说，明朝时就有传教士将油画艺术传入中国了。事实上，那时的油画不过是少数上层人士眼中的新鲜玩意，根本就没有意识要让这种艺术形式在中国生根发芽。及至上世纪二三十年代，以徐悲鸿、刘海粟、林风眠等人为代表的一批留学欧洲的艺术家才真正将油画艺术引入到中国。

但是，艺术是需要底蕴和积累的，基本上没有“弯道超车”的可能。就像我们的国画，包括毕加索在内的诸多西方艺术家都有着浓厚兴趣，并且积极学习和借鉴这种东方绘画的技法。就算这样，我们也从未曾想象，要将西方艺术家的国画水准与中国国画水准拿来比较。或者说，这种比较根本就是毫无[_a***_]。

从徐悲鸿到靳尚谊，再到陈逸飞、杨飞云等中国油画界的代表画家，都毫不避讳地坦承中国油画与西方油画之间的明显差距。

有些人或许不太理解，觉得徐悲鸿、陈逸飞等中国画家的油画都得到了西方艺术界的认可，潘鸿海、陈衍宁等画家的油画在欧美也很受欢迎，为何还要说中国油画与西方油画存在明显差距？

作为一种影响极为广泛的世界性的艺术形式，油画艺术的发展已经相当普及，原本就有深厚文化艺术底蕴的中国也不例外。在这样的背景下，偌大的中国出现几个优秀的油画家不足为奇。甚至在写实主义油画领域取得了令人瞩目的成绩。在谈到以冷军为代表的中国超写实油画时，艾轩说过：中国的写实主义油画水平已经走在了世界最前列。

尽管如此，我们却很难将中国油画的整体水准与西方油画界去做个比较。客观地说，这种差距绝不是短时期内就能得到弥补的。

出了一个震惊世界的刘翔，我们不能因此就认定中国田径水平可以与西方抗衡。同样的道理，少数几个出色的油画家无法改变中国油画整体的不足。

我们承认差距，但是我们不希望看到邯郸学步似的油画发展道路。中国的传统文化底蕴给中国的油画家们提供了无与伦比的借鉴***，也大大丰富了艺术家们的创作思维。现在有一种基本的共识，中国油画必须与中国的传统文化和审美相融合，才是最值得期待的主流发展方向。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

谢谢题主的邀请，下面作为一个眼高手低的门外汉，谈谈自己对中西方油画的看法。

首先要承认，中西方油画肯定是有差别的，一是因为油画起源于西方，比中国油画早，这就是优势，作为文化艺术来讲，是十分重视历史沉淀的。这也符合规律，中国人学习西方油画，就像西方人学习中国书法一样，一开始肯定掌握不了人家的精髓和文化内涵，这样，出来的作品一定是有差别的。最初的阶段就是照葫芦画瓢。

其次，从文化的表现形式和手法来讲，二者肯定也有很大差别。举个例子，西方表现飞，是通过添加很具体的翅膀来表达，而东方艺术，却是比较抽象的，几朵祥云或者舞袖就表现的栩栩如生。

但是，如果仅仅从艺术的角度去考虑，东方油画和西方油画，最终会在文化大融合的进程中缩小差距。具体到某个人的某一件作品上，可能单纯从绘画水平上已经区分不出是东方油画还是西方油画的水平，仅仅是表现的角度和手法略有差异而已。

到此，以上就是小编对于西方艺术作品vs中国艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方艺术作品vs中国艺术作品的1点解答对大家有用。