艺术作品第一个层次是什么,艺术作品第一个层次是什么意思

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品第一个层次是什么的问题，于是小编就整理了6个相关介绍艺术作品第一个层次是什么的解答，让我们一起看看吧。对于艺术，通常可以...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品第一个层次是什么的问题，于是小编就整理了6个相关介绍艺术作品第一个层次是什么的解答，让我们一起看看吧。

1. 对于艺术，通常可以从哪三个层面来认识？
2. 什么是艺术意蕴？
3. 如何看待国展中那些，拍张草垛画出来的艺术作品？艺术性在哪里？
4. 艺术哲学，丹纳第五篇讲了什么？
5. 丹纳将现代艺术分为？
6. 艺术修养及如何提高及作品的关系是怎样的？

对于艺术，通常可以从哪三个层面来认识？

对于艺术，通常可以从三个层面来认识。

第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、

***等并列。

第二是从活动过程的层面来认识

艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。

第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。

 

什么是艺术意蕴？

艺术意蕴。是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、 细心感悟，用全部心灵去探究和领悟，它也是文艺作品具有不朽的艺术魅力的根本原因。 第一，从一定意义上讲，艺术意蕴就是艺术作品蕴藏的文化涵义和人文精神。

第二，艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限，在偶然中蕴藏着必然，在个 别中包含着普遍。

第三，艺术作品中的这种深层意蕴，有时由于具有多义性和模糊性。

第四，艺术作品中的这种意蕴，并不完全是由艺术形象体现出来的主题思想。

比起艺术 作品的主题思想来，艺术意蕴是一种更加形而上的东西，它是一种哲理或诗情，是这样一种 艺术境界。

第五，在艺术作品的层次构成中，任何一个作品都必须具有前两个层次，即艺术语言和 艺术形象。

作为第三个层次的艺术意蕴，并不是每一个艺术作品都必须具有，某些偏重于娱 乐性、功利性或纪实性的作品，常常就不存在这一层次。

艺术意蕴，是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典或意境深刻领悟和创造的结果。

艺术意蕴总是比直接显现的艺术形象更为深远，真正的艺术作品应该具有意蕴。

任何艺术作品都要通过媒介，如色彩、线条、音响、动作、文字等来表现，通过整体的艺术形象，来显现出一种内在的生气，情感、灵魂，风骨和精神，这就是我们所说的艺术作品的意蕴。

如何看待国展中那些，拍张草垛画出来的艺术作品？艺术性在哪里？

参加国展是体制内画家多年来形成的一种特殊艺术形式，如同命题作文，无论画家画什么，怎么画，每次展览评判标准都有一套完整的，不可撼动的规则，与体制外画家毫无关系。在国展作品中探讨艺术价值大可不必。

画无定法

现代绘画手段很多，表现方法也宽泛自由的多，

一般的画家最常见的创作方法就是，左手画册抄棵数，右手画册抄个山，拼凑起来就是创作。

逢展，创作路子要迎合主旋律，迎合评审，迎合潮流……

不只是材料多样画法繁复，借助的工具也是五花八门，技术不断推陈出新。

不管怎么画，用什么画，大都是围绕画家一个主题思想来做，他能清晰明确地在画面中表达了自己的思想情感，体现出画家精神世界对美的认知程度，并带领观画者体验到其精神品格和审美情趣，就符合艺术创作的要求，各种技术手段都是为实现这个目标服务的。

民族艺术要有传承，也不断地需要发展创新，所谓书画当随时代，随着时代科技生活的进步提高，我们的思维只会越来越活泼自由，不会只满足于已有的思维模式，新的东西必定日新月异。

我们的意识跟不上社会发展的进步，并不意味着我们能阻止它。

传统需要保护，新旧之间并不是一定要断裂开来，一个民族的思想文化需要延续，骨子里我们所要表达的思想内涵一定是时代中国的延续。所以画派之间的相互尊重，相互学习就很重要。至于借助什么现代工具，那是无可厚非的，有工具不用那才是愚笨的可爱。技术并不等于有格调的艺术，超拔的思想境界和扎实的生活底蕴，深厚的学识修养必须是作品不可或缺的基石！

这个问题提的好，从一个点上击中有了当代艺术行业***。

国展代表着当下艺术倾向和艺术水准，入展国展又是多少艺术家学识，修养和作品水平的一种肯定。但当下国展成了一部分掌控人谋取利益的手段。国展代表不了国家最高水平。

艺术是一个民族文化的灵魂，反映的是当代社会文化，生活，精神，向往的一个缩影。艺术不容践踏，更不容部分人操纵，沾污。

现在国展中出现的集中培训，某导师提名己成为了一种公识。没有走进圈内的人，作品根本无法进入最后评审。走进的人不一定能代表着当下最高水准。

时代的洪流滚滚向前，当下是一个全新的时代，一个高速发展的时代，艺术一样搭乘在这个时代的高速列车上。传承与创新，文明与进步都会同步。我们抛开不利一偶，走自己艺术道路。不要把艺术与利益参差，是金子总会发光。

总之，国展并不代表艺术的最高水淮。国展也不是艺术的最高殿堂。

艺术哲学，丹纳第五篇讲了什么？

1. 丹纳第五篇讲了艺术哲学的相关内容。
2. 丹纳第五篇主要讲述了艺术哲学中的审美理论和艺术的本质。
它探讨了艺术作品的创造过程、艺术家的创作动机以及观众对艺术作品的感受和理解等方面。
此外，它还涉及到艺术作品的价值、美学标准和艺术与社会、文化的关系等问题。
3. 进一步延伸，丹纳第五篇还可能讨论了艺术哲学中的不同流派和观点，例如形式主义、表达主义、象征主义等。
它可能还提供了一些具体的案例分析，以帮助读者更好地理解艺术哲学的理论和实践。
此外，丹纳第五篇还可能与其他哲学领域进行了对话，探讨了艺术与道德、艺术与科学等领域的关系。
总之，丹纳第五篇为读者提供了一个全面而深入的艺术哲学的介绍和探讨。

（一）丹纳认为，艺术作品是一种社会现象。艺术作品属于一个总体。 第一属于艺术家的全部作品这个总体。

第二艺术家及其全部作品又属于一个比艺术更大的艺术宗派或艺术家家族。

第三艺术家家族还[_a***_]在一个更大的总体之内。这就是在它周围而趣味和它一致的社会。 艺术作品从属于一个总体，这个总体有三个层次，这三个层次逐层扩大包含。对艺术作品的研究必须从社会这个最大的总体出发，最终实现对艺术作品自身的研究。

（二）丹纳进一步提出，把种族、环境和时代作为艺术的三种基本动因。

（三）丹纳还提出了判定艺术价值的标准。 这个标准就是，艺术作品再现种族、环境和时代特征的程度及效果。 一共有三条：特征的重要程度；特征的有益程度；效果的集中程度。

丹纳将现代艺术分为？

丹纳认为，艺术作品是一种社会现象。艺术作品属于一个总体。

第一属于艺术家的全部作品这个总体。

第二艺术家及其全部作品又属于一个比艺术更大的艺术宗派或艺术家家族。

第三艺术家家族还包括在一个更大的总体之内。这就是在它周围而趣味和它一致的社会。

艺术作品从属于一个总体，这个总体有三个层次，这三个层次逐层扩大包含。对艺术作品的研究必须从社会这个最大的总体出发，最终实现对艺术作品自身的研究。

（二）丹纳进一步提出，把种族、环境和时代作为艺术的三种基本动因。

（三）丹纳还提出了判定艺术价值的标准。

这个标准就是，艺术作品再现种族、环境和时代特征的程度及效果。

以下是我的回答，丹纳将现代艺术分为三类：象征的、古典的和浪漫的。

象征艺术以黑人为代表，着重表现对象的精神和实质；古典艺术以古希腊和罗马艺术为代表，着重表现对象的形式美；浪漫艺术则以日耳曼人为代表，着重表现对象的感情。丹纳认为这三种艺术形式是互相排斥的，但也是互相补充的。

艺术修养及如何提高及作品的关系是怎样的？

什么是修养呢？修养指人的综合素质；“学道客，修养莫迟迟，光景斯须如梦里。”是人在个体心灵深处经历自我认识、自我解剖、自我教育和自我提高的过程后所达成的境界，而艺术修养指一个人的艺术知识和技能的状况和水平。提高艺术修养，首先是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步地，逐渐地锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。提高艺术修养三观要正，如果没有正确的观念作指导，就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。要有生活情趣，才能更好地吸收文化精华，深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量，要培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。

好的艺术作品是要承载更深层次的内涵，包括文化性、思想性、启迪性、前瞻性等。这些内涵不能仅仅看技能来达到，是要靠艺术家的修养。艺术家的修养要从历史文化、社会发展、人文思想等各方面汲取艺术营养，才能升华艺术作品。艺术作品的高度是有作者的修养、人格所决定的。因此，没有很好的艺术修养，就没有好的艺术作品，就这么简单。

艺术修养，主要就一个修养，就是去沉淀，去专研，艺术修养，就是在艺术方面有很高的认知，博览群书，虚心接受，怎么样去提高，是一个漫长的岁月，艺术也是博大精深，没有几十年的专研，受教。不要轻易已经懂艺术。这里修养！

平时自己多读书，各种门类的书都要去读，拓宽自己的知识面。条件允许的话，可以到外面去旅游，以开阔自己的眼界。读万卷书行万里路。多交一些朋友，互相在一起聚会交流，开拓言路。这样自己在创作作品的时候就会多一些灵感，同时能够做出有深度的，扣人心弦的作品。

艺术修养的提高是要有一个过程的，得日积月累，欲速则不达，需要耐心的努力前行。提高艺术修养有个前提，就是艺术功底得要扎实，基础性的功力需要持之以恒的练习，像齐白石老先生七八十岁了依然每天练笔不断，所以才能够画出栩栩如生的对虾。

有了较高的艺术修养往往就会出质量上乘的艺术作品，带给人们美好的艺术享受，提升观者的思想道德情操，进而促进社会的和谐而有序的发展，这同样是艺术的终极目标。

到此，以上就是小编对于艺术作品第一个层次是什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品第一个层次是什么的6点解答对大家有用。