像油画一样的艺术作品,像油画一样的艺术作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于像油画一样的艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍像油画一样的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。法国画家雷诺阿的油画艺术作...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于像油画一样的艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍像油画一样的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》是怎样的画风？
2. 油画作品人物的真实形象和艺术形象，有什么不一样呢？

法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》是怎样的画风？

法国油画家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿的油画作品《秋千》，创作于1876年。作品是以风俗为题材的印象主义风格油画，现收藏于巴黎奥赛博物馆。

这幅作品以蓝，绿，紫为基调表现暗部和投影，以黄，玫瑰等色为受光亮，笔触断断续续，整个画面充满春光明媚，摇曳中的光与影是画中男女活动倍感亲切。形成一种动荡，轻快和欢乐的气氛。对女子娇羞神态的刻画，十分令人着迷。艺术处理是典型的印象主义。

雷诺阿（1841-1919年），法国画家，是最受欢迎的印象派画家之一。雷诺阿画风运用了明亮的色彩、温和的轮廓线条和柔软的笔触，来刻画了当时社会生活中的现实状况。迷人的灯红酒绿的巴黎生活，渗透着一种温馨和宁静。

一、雷诺阿所描绘的女性形象具有美丽动人、妩媚多姿的艺术形象，画面中的女性人物目光流露出有忧郁的、悠闲的、沉思的情态。雷诺阿是表现女性题材最为出色的画家之一。在所有印象派画家中，雷诺阿是最受欢迎的一位画家，因为他的绘画作品大多是表现，自然界美丽的景色，可爱可亲的女性人物。

二、雷诺阿的油画作品《秋千》，是属于印象派绘画风格的表现。这幅油画作品塑造出打秋千的女性那种悠闲羞涩的神情，具有赏心悦目的审美感受。画面中的色彩鲜艳明快，给人爽朗的视觉效果的享受。这幅油画作品是表现出女性身姿的一种静态展示出动态的美感，充满着生活气息的美好时光。

三、雷诺阿的油画作品《秋千》，描绘出一个身材修长端庄的女人，悠闲打秋千而停顿下来的羞涩的表情，她的对面那个男子也许是她的情人或者是老公，对她温柔体贴的倾诉亲情，和蔼可亲的画面，具有感染至深的让人感觉情义萦绕的遐想。

我来说几点，一说油画《秋千》很容易让人想起弗拉戈纳尔，的确弗拉戈纳尔的那一幅相对雷诺阿的《秋千》更有名气更具戏剧性，也因此也导致有答主将他们混淆了。

第一、雷诺阿是属于印象派的画家，最著名的作品是《煎饼磨坊的舞会》。是印象派最重要的几位画家之一，题主所说的《秋千》应该是这一幅。

第二、雷诺阿是印象主义画家，印象派画家也被称为“光的诗人”，是“太阳崇拜的画家”。我们在这幅画上面能看到公园里大树下斑驳的光影投射在人物服装、脸庞、身体、地面上，是的，表现“光”就是印象派的主要特征。莫奈，德佳，毕沙罗他们都爱表现光，印象派也被称为“外光派”。

第三、雷诺阿是印象派里面表现人物题材比较多的一个，尤其是后期。他是一个女性崇拜者他说 “只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画。

第四、雷诺阿笔下的人物经常笼罩在变幻的光斑里，以至于有人因此嘲笑他画的美女身上带着淤青。这一点正是他独特的个人风格，是具有开创性的画法，影响了后来的很多人。

如图：

最后，来说说弗拉戈纳尔，弗是洛可可派的代表人物，此派不客气的说是有点***的意思，弗拉戈纳尔的《秋千》还算是“露骨不露肉”的了，细看的话也还挺那个。表现了一个被绿了的故事。

雷诺阿最为重要的作品之一

《煎饼磨坊的舞会》

补：弗拉戈纳尔的《秋千》

雷诺阿是印象派重要的画家，他同时也是一位非常勤勉的画家。他一生创作了6000件画作 ，他性格活泼、开朗，很受大家的喜欢，所以他的作品也都充满阳光，笔下的少女都甜美可爱。他被称为幸福的画家。

《秋千》雷诺阿早期的作品，初夏的周末，在耀眼的阳光下，少年少女正在愉快的交谈着什么，孩童正在好奇的看着他们。雷诺阿用四散的蓝色和紫色的影子，表现出阳光照耀下仿佛正在摇晃的树枝，让整个画面更加栩栩如生。

雷诺阿用印象派明亮的色彩和轻巧的笔触，体现了这样一个轻松愉快的画面。

雷诺阿是当时世界上最快乐的画家。为什么呢？他也许是那个时代第一位从未画过悲伤画面的艺术家。他说过：生活已经足够让人烦恼了，对我来说，我的每一幅画必须是可爱的、开朗的、漂亮的。悲伤的画，我从来不画。

诚然如雷诺阿说的话，当我们去看他的画时，不难感受到，他确实是一个乐观的人。他的画里甚至连风景都是甜的，即使是有几张冬景，他都没有画出阴沉而悲伤的气氛。

所以如此，雷诺阿也是在所有印象派画家中，最受人们欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童，花朵，美丽的景色，还有特别可爱的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。他曾说过：“为什么艺术不能是美的呢?世界上丑恶的事已经够多的了。”他还是女性形象的崇拜者，他说：“只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画。”

雷诺阿沿袭***用了18世纪的法国绘画风格，他曾经在卢浮宫大量临摹了名家的作品，然后以洛可可式的风格创作他所钟爱的题材。和其他印象派画家一样，雷诺阿也喜欢在室外绘画。绘画表现的主要以上流社会男女的享乐生活为主，有着鲜明的颜色和精致的曲线构图，摆脱了古典油画的神圣古板，取代而至的是游玩山水的一种田园般的风情。《秋千》这幅画光看着就会让人产生一种喜悦感，它描绘了一个美好夏日的露天场景，也属于洛可可艺术中的一个比较受欢迎的主题。整个画的画风充满了夺目的光影炫彩，发挥了他自己严谨和正规的绘画技法，运用了丰富的色彩、温和的轮廓线和柔软的笔触来刻画迷人的巴黎生活场景，他的作品中渗透着一种温暖和宁静。

油画作品人物的真实形象和艺术形象，有什么不一样呢？

油画作品，有人说完全必真，这话他不懂油画艺术，它也和国画人物一样，有取舍誇张，只是和国画比交，有时对着模特画，比中国更显的逼真形象，西方素描素写生多数画家基础很好。国画画家多数是临摹，有的也写生，多数秘而不传，看芥子园，三希堂画谱，自知，看古画有的造形很好，且善于默写，近代的任伯年。明朝的陈老莲，人物画好生动传神，多趣味。也有小做坊授徒弟，也只是临摹画稿，而多数画家没有系统的学习，靠自学，自己摸索着画。近代刘海粟，徐悲鸿，林风年等大家才办艺专学校，仿西方教学，有系统的美育体系。还有中国特有好文人画，画兰竹等，以书法为基础，梅菊，题上诗词，也是国画中的一个派别。这一派往往排挤素描派，速写派，工笔派，写实派，独芳自赏，高高在上，上不够天，下不触地，成浮尘鬼域中人也。每每贬低胡世岩，何方华，工加写不是国画，等谬论，骗人一时，难骗人一世，画各有法，因人而易，何可统一，各尽其妙可也。闲言几笔，请大家指正，***，于荷浪书斋。

具象油画作品中表达有其主观性,又必须要尊重客观。

作品中色彩主观性的表达有三方面的影响:一是艺术家的主观[_a***_];二是艺术家的用色习惯;三是艺术家的个人风格.这三者构成了艺术作品中主观性表达的动因,直接体现着艺术家的艺术取向。

而具象油画作品中客观性的表达是必须的,影响它的有两个因素:一是作品中所描绘物象的客观存在;二是绘画色彩运用规律的客观.这二者是不可改变的,不随艺术家的主观表达而改变.创作具象油画作品时主观性和客观性二者要达到统一,找准平衡点,这样的具象油画作品才会既有艺术感觉,又不失写实的客观视觉效果,达到艺术作品的完美表现。

综上所述，艺术家在面对真实形象的时候，会在遵循客观视觉规律的基础上，加以主观情感，用色习惯和个人风格的处理，最后作品中的艺术形象常人看来肯定和真实形象有一定的差异，这是必然的，就是所谓的艺术处理。不然和相机有什么区别。

（附忻东旺写生图片）

到此，以上就是小编对于像油画一样的艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于像油画一样的艺术作品的2点解答对大家有用。