艺术作品创造性的案例分析,艺术作品创造性的案例分析怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品创造性的案例分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品创造性的案例分析的解答，让我们一起看看吧。以文艺复兴时期典型...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品创造性的案例分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品创造性的案例分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 以文艺复兴时期典型艺术家举例，阐述艺术的继承和创新?
2. 艺术设计作为集成创新有什么特点？
3. 艺术有它的文化价值，文化无法创新，为何艺术却要创新？

以文艺复兴时期典型艺术家举例，阐述艺术的继承和创新?

但丁《神曲》无情揭露了教会的黑暗，热情歌颂现实生活，对封建社会进行了有利批判。

达芬奇《蒙娜丽莎》对人和人性作了生动的刻画，表达了新兴资产阶级对现实生活的追求和审美情趣。

意大利佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地，在诗歌、绘画、雕刻、建筑、音乐各方面均取得了突出的成就。佛罗伦萨著名的美弟奇家族是当时最重要的艺术赞助人。著名的美术三杰拉斐尔、米开朗基罗、达芬奇全部诞生在意大利。

继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展历史具有其内在继承性，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然在前一时代的基础上得以发展。

艺术设计作为集成创新有什么特点？

特点：

1.艺术设计具有原型或原生材料，也就是说，它具有供集成的客体。

2.艺术设计具有明确的目的性和强烈的功利性。

3.艺术设计起着进步的加速器的作用，起着某种技术催化剂和社会催化剂的作用。

4.艺术设计在集成创新时产生出质量效果。

艺术有它的文化价值，文化无法创新，为何艺术却要创新？

文化是指一个族群和地域，共同认知认可的行为习惯和宗教法律，文化和其他的意识形态不同，他有着强大的生命力。

中国在历史上遭受了多次外族外域文化的冲击，而最终都被所谓的汉文化所同化。据历史记载，中国历史上真正的汉族皇帝，只有明朝的朱元璋，其他朝代的皇帝全部都是外族，这并不妨碍汉文化的传承和发展。

从三皇五帝，到诸子百家，再到程朱理学，中国的文化，从神话玄学到儒释道合流交织，文化的交织交融，就是族群的融合，而族群的融合认同，又促进了文化的发展与巩固。

所以族群繁衍发展，文化生生不息。

而艺术是文化下面的，带有时空，地域和部分人群的行为习惯和共同的爱好。随着时代的发展，技术的进步，一部分行为习惯和爱好改变了，对应的这种艺术就消亡了，而心得习惯和行为的兴起，又形成了新的所谓艺术形式和门类。

观念变了，行为变了，爱好也就变了，所以艺术也就变了，因此没有永恒的艺术。

但艺术无论怎样创新和消亡，大的族群认同宗教信仰没有改变，所以文化也就没有改变。

我们常说忘记历史就意味着背叛 ，个人可能会忘却过去的记忆，但族群，从来没有忘记过他们所经历的深重灾难与和平幸福，所以历史的烙印，让文化更深层次的更深远的延伸和发展。

因此文化自由传承和发展，而艺术只有创新和消亡。

艺术和文化只有划时代和跨时代的才有价值。

不论是艺术创新还是文化价值，都绕不开不同时代、不同时期的生活环境和现实社***具有的那种生命活力。

从艺术上看，中国艺术曾取得了很大成就、艺术家长期潜心于较单纯的艺术形式之内。就其本身早已达到完美程度。艺术有它的文化价值：是艺术家对生活和时代深刻理解和实践，这就是艺术品和精神还在的光辉，这种保值才是精髓。也是艺术创新的价值。

文化无法创新是；文化实质及其背后所含精神内涵是每个历史时期和时代持续关心的内容。

艺术常是被动的，安之若素。精神常是主动的，摄魂制魄。齐白石大抵于艺术，鲁讯更多于精神，社会需要什么时，什么便会被提倡。齐白石的情趣是如虾戏水，鲁迅的观念是如虎啸山，盛世时齐白石是小桥流水，乱世时鲁迅是金戈铁马。

只有艺术在否定中不断更新创新，艺术才有它的文化价值。。。

到此，以上就是小编对于艺术作品创造性的案例分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品创造性的案例分析的3点解答对大家有用。