超帅肖像画艺术作品赏析,帅气的肖像画

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于超帅肖像画艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍超帅肖像画艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。怎么欣赏一幅好的国画作...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于超帅肖像画艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍超帅肖像画艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎么欣赏一幅好的国画作品？怎么看到形和神呢？
2. 为什么有些古代人物的画像很难看？古代人真的丑吗？

怎么欣赏一幅好的国画作品？怎么看到形和神呢？

首先：是构图布局合理

其次是意境，给人想像的空间，引发心灵共鸣，此时此刻有许多设想在脑海里，或许是这样，或许是哪样？留下悬念，为观者引导思维空间，属于精神空灵，是画的核心部分。

在有：个性风格独特，没有见过这样的画法。

还有：画面整洁不琐碎，有强烈的视觉冲击力，笔墨厚重，气势恢宏等。认为符合上述几点是好过画。图（2）女人深思，有意境，不知道想什么呢？朦朦胧胧的小船，是要等着远归的亲人吗？

尺寸：

作品的大小与写作的难度息息相关；古今中外，我们观察到在领导人接待的会议厅、博物馆、展览馆等地，最显眼的是悬挂空中的巨幅画作；另外很多实力派画家往往在其巅峰时期制作出百米长卷，它们都有一个共通点：非常巨大或长卷，除了作为考验画家的多年功底和创作留念纪念之外，其画作的价值也不菲。

画作不论是山水、花鸟、村庄、流水、动物、植物或是多元结合，构图上需要花的心思也是岁月一点一滴累积的经验所作；构图是否与实景相互匹配（如荷花搭配锦鲤、嵩山搭配流水、村庄搭配田野等）、和谐共存、主次分明、清而不浮；如写实画作也需画龙点睛虚拟与现实合一，构图不完美极致，称不上好作品。

好的作品，除了画作一绝以外，题字也是至关重要，字体、字数、书法、分布、占比等元素必须均衡掌握；虽以画为主，但题字亦是高深学问，能体现出画家脑海中存有多少诗词笔墨，每个画家一生当中书写过的作品无数，用词也有麻木的时候；同时每幅好作品的题字也与寓意有关，日常最常见的如大展宏图、花开富贵、锦绣前程等题字已经看到没感觉了，能有耳目一新的新名词，这才是佳作也！

画作与所描绘的动植物或景观必须有着高度还原像真，画出来不怎么像可以说抽象但不一定是好作品；而作品栩栩如生，看后过目不忘，作品时常在脑海中有画面有印记，时刻对画作有想念的，另外能有一定的视觉冲击为最佳（如鱼在水中游、瀑布直流、花草摇摆等）。像真度的细腻、精度、还原、准确、色彩等也是其超凡价值所在！

其实如何欣赏一幅好的国画作品，首先应该知道什么是好的国画作品，这样对于如何欣赏自然水到渠成，顺便对于形与神的问题也就了解了。

而谢赫六法正是中国古代美术品评作品的标准和重要美学原则。

"六法"最早出现在南齐谢赫的著作《画品》中。

六***提出了一个初步完备的绘画理论体系框架--从表现对象的内在精神、表达画家对客体的情感和评价，到用笔刻画对象的外形、结构和色彩，以及构图和摹写作品等，总之创作和流传各方面，都概括进去了。

一形与神只排在中国画的第三位

六法包括气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写六个方面，由此来看，欣赏中国画首先要看画的气韵与笔墨。

气韵,生动是也,是指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。

从人物从姿态、表情中显示出的精神气质、情味和韵致，也是绘画和整个造型艺术的最高目标之一。

骨法,用笔是也,是说所谓骨法及与其密切相关的笔法。

中国传统绘画的主要种类是国画。它植根于中华民族千年的文化沃土中，有着光辉灿烂的历史和深重的文化底蕴，是文化艺苑中经久不衰的瑰宝。

欣赏一幅好的国画作品，历来看法各一，莫衷一是，但对“形”和“神”的认同是一致，所以“形”“神”兼备也成为国画创作的基本命题和评价标准。一幅中国画的好坏，不是简单的以表面上的形象感观来衡量的。中国第一个提出形神并重的理论家是南朝梁范缜，他在《神灭论》中提出“形存则神存,形谢则神灭也”。但是真正明确提出“神似”和“传神”理论的是东晋的顾恺之，他的《摹拓妙法》提出的传神概念,成为唐宋以后国画欣赏评判的标准。

所谓“形”，就是对国画的外观表现,它是对作品外观表现的感知，是人们对作品第一印象的认可，即指所画物在形上象人们所认识是的，只有首先在形上被认可才能是一幅好画。而所谓“神”，则是国画的精神面貌、性格特征,国画中指融入艺术家的思想感情加工创造的艺术形象。

由此可见，一幅好的国画必须具备“形”、“神”统一，两者兼之，唯此方能最后确定一幅国画的质量和品质。我国现代杰出的画家和美术教育家徐悲鸿，他在1948年赠给史学家邓蜀生而创作的一幅中国画《奔马图》，此作品不仅表现了马的精神和特征，更赋予了画家自己的个性和理想——为振兴民族艺术而奋斗！所以其艺术价值和精神品质都是高贵无比，实为我国国画创作史上的唯美珍品。

以上拙笔，仅此个人粗浅看法。

为什么有些古代人物的画像很难看？古代人真的丑吗？

以前上小学的时候，书本里有个朱元璋的画像插图，画的是真的很难看，嘴歪眼斜的坐在椅子上，曾经有段时间认为是朱元璋本人，这个就是我在书本上看过的最丑的一个了。事实上朱元璋不是玉树临风也不是如此丑陋，平常普通人相貌吧

一方面古代人的长相的确不如现代人，从食物的营养搭配到种类越来越丰富的化妆品，现在还有很多美颜镜头来进一步美化人物形象，所以给了一般人现代人都很好看的错觉。古代有好看的人吗？其实是有的，为什么现在的画像上人都不好看呢？

国画讲究写意

与西方油画和素描不同，中国画讲究的是意境和意趣不追求形似追求的是神似。形似是为下品，是国画入门的基础，再往上追求的才是神似以及形神兼备的感觉，因此作画讲究的更多是意境而非追求单纯的像。

古人环境所限不如现代人精致

古人因为环境以及生产力发展的问题限制大部分人是没有现代人好看的，因为好看与否是需要花费一定的时间和精力去经营的，因此古时富贵人家才有机会追逐好看与否，一般人家求的是生存以及发展。

听风者说

不论是古代还是现在都有好看的人，也都有不好看的人，不能因为几幅图片就说古人都是丑陋的，现在也并不是美女帅哥遍地的时代吧 。

到此，以上就是小编对于超帅肖像画艺术作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于超帅肖像画艺术作品赏析的2点解答对大家有用。