本文作者:cysgjj

制作艺术作品的感悟和收获,制作艺术作品的感悟和收获怎么写

cysgjj 2024-10-08 15
制作艺术作品的感悟和收获,制作艺术作品的感悟和收获怎么写摘要: 大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于制作艺术作品的感悟和收获的问题,于是小编就整理了3个相关介绍制作艺术作品的感悟和收获的解答,让我们一起看看吧。对于艺术领域的创作...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于制作艺术作品感悟和收获的问题,于是小编就整理了3个相关介绍制作艺术作品的感悟和收获的解答,让我们一起看看吧。

  1. 对于艺术领域的创作,你们怎么看?
  2. 成为美术生给你带来了哪些收获?
  3. 艺术感悟指哪些?一首乐曲或者一幅名画会有怎样的感悟?

对于艺术领域的创作,你们怎么看?

艺术领域的创作是一种对美的追求,对典型性的社会意识形态富有创造性的方式,形状上具有独特而美观的感受和理解。

艺术是一种很重要、很普遍的文化形式,有着非常复杂而丰富的内容,与人的实际生活密切相关。在不断的发展创作过程中客观地调节、改善、丰富人们精神生活和物质生活,提高人的精神素质。艺术的欣赏是人对艺术品价值进行发现和寻找,是欣赏者、创作者表演者之间的情感交流与情感共鸣。

制作艺术作品的感悟和收获,制作艺术作品的感悟和收获怎么写
图片来源网络,侵删)

艺术领域包括造型艺术、表演艺术、语言艺术、文学艺术书法艺术绘画艺术和综合艺术等。

艺术创作过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术传达三个阶段。人们常常对瞬间性直觉伴随着强烈的情感活动和心理活动。在这些艺术体验的基础上进行素材加工、提炼、组合形成艺术形象,借助一定的物质材料和艺术语言运用艺术方法和艺术技巧,将构思成熟的艺术形象以具体的方法转化为艺术作品。比如绘画、书法、演艺、制作等。

 

制作艺术作品的感悟和收获,制作艺术作品的感悟和收获怎么写
(图片来源网络,侵删)

很高兴回答你的问题。艺术来源于生活,但要高于生活,这是一个经典的艺术创作法则。尽管也有些纯虚构的故事,其实它或多或少都是以现实为基础的,就如所有画家画的鬼都和人有密切的联系一个道理。

艺术领域创作依托现实生活实践,这是不挣的事实。离开了生活基础的创作,那就是虚无缥缈、无源之水,无本之木,是非常不可取的。所以很多真正的艺术创作者都要深入生活一线,去体验生活,感受生活。

艺术创作虽然来源于生活,但是一定要高于生活。艺术创作不能完全生活化,必须是生活里面最精彩的部分,通过艺术家夸张的手法再加以润笔,艺术臻品就算完工了。

制作艺术作品的感悟和收获,制作艺术作品的感悟和收获怎么写
(图片来源网络,侵删)

艺术领域作品创作还要依托于社会环境,为社会发展服务,就算是揭露***也是为了更好地让社会发展,而不是为丑陋歌功颂德,与社会发展背道而驰,所以弘扬正气是艺术作品的灵魂,没有这个正能量的灵魂,所创作的艺术品就是傀儡艺术。

因此,艺术作品的创作首先要有根,就是扎根在生活文化的沃土里;其次艺术作品要有魂,就是要推动社会发展的能动力。

艺术创作既需天赋灵性,更需长期基本功沉淀积累和对生活细节的独到入微的观察能力。优质的艺术作品绝非一蹴而就,是创作者倾尽心力,甚至是毕生精力才可能完成的。所以,优秀的艺术家性格大多看似怪异孤傲,成为小众,与其长期潜心钻研专业相关。梵高毕加索、莫扎特……生前大多并未享受艺术创作带给他们丰厚的物质享受,甚至是过贫饥潦倒生活,甚至是饱受争议。

所以说艺术创作如果以功利为目的,是绝对不能有传世之作。

艺术创作是对***的的弘扬和传播,也是对丑恶和黑暗的暴露和抨击。来源于生活高于生活,就是把现实社会的人和事典型化,符合生活逻辑,不一定是具体人和事,可以把社会中存在的让一个艺术人物为代表,把作者的观点通过艺术形象来表现,不是宣泄个人情绪,对社会进步有积极作用。

成为美术生给你带来了哪些收获?

1.审美提高了。我在系统学习美术之前的穿搭…不,那只是单纯套衣服而已,再加上高中生素面朝天的,整个人就四个字:土不拉叽,也没什么存在感。到了高三逐渐养成了一套适合自己风格简单的穿搭、发型之类),就开始有不认识的男生找我朋友要我的QQ,经过集训上了大学之后,突然遇到的所有人都夸我好看,刚进大学三个月就有三个男生告白了,但是高中透明惯了所以还有点不敢相信哈哈。

2.拥有一技之长。

3.培养耐性。经历了高三地狱集训的人儿几乎都很有耐性,毕竟曾经一年都不得不天天在画板前坐一整天抠画。

4.气质出众。这一点在综合类学校体现得比较明显,艺术学院的人都很好认。我刚开学去校社联面试的时候,一起面试的女孩一看到我就问我是不是艺术学院的。

5.比较独立。这里是狭义的独立,就是学美术的女孩子一般不会有拧不开瓶盖的情况,如果有,要么就是这瓶盖真的特别紧,要么就是装的。毕竟人家征战校考考场时,左手工具箱右手颜料盒的飒爽英姿也不是白来的。

6.治愈了拖延症。还是集训的时候,那作业,真不是拖到狂补能补齐的

1、领悟到了【不***】真的是一种难能可贵的品质

这应该是我在集训期间最大的收获了,太多太多的大神倒在了***的路上。无论你画的多好,在画室里多么吃的开,考试成绩没有出来之前,一切都是虚的。画室里的头牌,最后考的一塌糊涂,这样的例子还少吗?

***会让你虚荣,虚荣会让你放松,会让你迷失,会被后面逆袭的人***的打脸。

2、养成了某些职业病。

艺考结束的很长时间里,看到漂亮妹子,习惯性的去分析人家三庭五眼,看人家的身材比例是不是匀称,这不有病吗?

其实美术带来的收获在生活中使用挺高。

1.对于成绩相对低些的同学来说,美术生参加高考可以选择的专业学校也挺多。相对纯文化成绩要轻松得多。

2.学习艺术的同学,会慢慢发现自己的性子或许不再那么急。

3.对于一切美的事物多了些追求与自己不同的见解。那怕就是拍张照片也会更有艺术。更多的生活中的细节会注重美,家中摆放,穿衣搭配等。

4.在大学期间选择的专业也不少,对于将来就业也有很大帮助。

1. 在审美上更包容、更敏锐了

在学美术之前,更多的以为是审美会变得更“高级”,但随着学习的深入,视野的逐步开拓,发现不是审美变得“高级”了,而是审美变得更包容、更敏锐了,之前很多[_a***_]自己欣赏不来的画面,觉得很丑,但随着学习,逐步地领略到其中的精妙之处,开始能欣赏很多自己以前欣赏不来的画作了;

同样,在日常生活中,对于寻常的事物的看法,更能去发掘一些常人所忽视的闪光点,也就是多了一双发现美的眼睛;

这两点对于生活的惠及是多元的,比如日常的穿搭,会选择互补色对撞或者同类色搭配,对女孩自己化妆上手 也能有很大的帮助,日常的手机拍照会注意构图,包括帮家里家具布置插花等等也会注意构成感的编排;

可以说眼看世界的的角度也会有变化,因为美术生大部分都有构成训练,会从点线面和体块的角度去观察世界;

当下社会对于墙绘的需求很旺盛,无论是路边的电箱绘制,还是室内墙绘,甚至是室外文化涂鸦,成了一单后会陆陆续续有人来找你画,往往正常的日收入会在300到500区间,你也可以去大画室当助教或者是去美术兴趣机构老师***,那个收入也还不错,当然如果你会板绘的画,那么赚钱的方法就更多了;

艺术感悟指哪些?一首乐曲或者一幅名画会有怎样的感悟?

艺术的感悟是思维于思想经过形象的表达出来的一种客观体现。但它又分为两类。一类是无形的方式来体现,一类是有形的形式来体现。但不论是哪一种,都表达了一个艺术家的思维描绘过程的形式。 一首乐曲,它给是以一种听觉上波澜起伏的形式进入大脑进行整理……书法是以一种视觉上的连绵起伏的形式来表达的……。 在这种表达的过程之中,体现一个人的思维的喜、怒、哀、乐、七情六欲的变化及表现等。也可以说是一个人感悟世间所得到的感悟的一种表现形式。


回答:

艺术感悟是指人们对艺术所产生的感想与体会,是一种心理上的感受,真正的艺术感悟是来自于人们的亲身经历与感受,有的是循序渐进的领悟,有的则是瞬间的开悟。艺术感悟”也可是由感而知、由感而觉、由感而悟的过程,也是一个由浅入深,由感性到理性,由低级到高级的认识过程。

一首乐曲,有时悠扬而又顿挫、有时欢快、有时深沉、有时让我们的内心起伏跌宕,热血沸腾,有时会让我们感到忧郁伤感等。欣赏一首乐曲感悟一段人生,每一首乐曲和音符都是作者内心情绪的跳动与宣泄,而我们每一位欣赏者都会通过不同的旋律找到自己内心的感受来品味和感悟各自不同的人生。

而欣赏一幅名画会使我们通过作品,了解和解读作者在不同的时期以及在不同的生存环境下的社会地位、社会背景和对艺术的理解,表达与追求,了解作者通过笔尖毫底和色彩向世人展示美(丑)和当时创作的内心情绪,让我们领悟到了绘画艺术的魅力和强烈的艺术感染力。


应该说,艺术是一个很宽泛的概念。包括文学、绘画、音乐(戏曲)、舞蹈影视摄影、书法、雕塑以及建筑(园林)设计等等都可以归纳于艺术的范畴。

艺术如此宏大,给人带来的感悟也是多方面多层次的。一般讲,最直接的,艺术可以给人带来精神的愉悦,心灵的共鸣和美的享受。比如说我们看一部好的***作品,看一篇好的小说,看一幅好的绘画,看一段好的舞蹈,听一段好的音乐等等。往深层次讲,艺术还可以给人带来理性的思考,智慧的启迪,方向的引领,可以激励人们追求***向往美好生活,催生人们积极健康奋发向上的力量。

惟其如此,艺术才称之为艺术,才能保持强大持久的生命力。

就以油画来说吧。当我们第一次看到达芬奇的《蒙娜丽莎》时,我们不仅会觉得画面精致深沉而又大气,而且会从蒙娜丽莎的微笑中产生一种很温暖的感觉,尽管很多人对蒙娜丽莎神秘的微笑有种种猜测,但人们普遍觉得这个女主人一定是个独立的女人,幸福的女人,这正是达芬奇在画中所要表达的“以人为中心***都有争取自由民主幸福”权利的人文主义思想。这不就是《蒙娜丽莎》给人带来的感悟吗!

安格尔的《泉》是一幅世界著名的正面全身呈站立姿态的人体油画。如果不见其画,听此描绘,可能有些人会想入非非。可是当人们面对这幅油画时,看到的是一位虽然裸体但是美丽端庄清澈纯净充满青春活力的少女形象。人们审视着这幅画,感慨大自然的神奇造化,感慨人体之美,从中得到美的享受而不曾产生无聊的想法。进而人们感悟到一幅好画的艺术魅力,感悟到艺术可以改变人的心态和观念。

到此,以上就是小编对于制作艺术作品的感悟和收获的问题就介绍到这了,希望介绍关于制作艺术作品的感悟和收获的3点解答对大家有用。

文章版权及转载声明

[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.lpsggw.com/post/51387.html发布于 2024-10-08

阅读
分享