二维平面造型艺术作品,二维平面造型艺术作品图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于二维平面造型艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍二维平面造型艺术作品的解答，让我们一起看看吧。CAD主要用于二维平面的绘...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于二维平面造型艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍二维平面造型艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. CAD主要用于二维平面的绘制？
2. 如何评价天才艺术家拉斐尔的老师马萨乔的油画透视技法？
3. 手工折纸应该怎样折出优秀的作品？

CAD主要用于二维平面的绘制？

CAD主要用于二维绘图，主要应用在机械、建筑、电子、航天等领域；而3ds Max主要用于室内设计、广告、影视、工业设计、三维动画、多媒体等可视化领域，主要用于实现虚拟现实。

2. 技术特点不同。CAD的技术主要包括交互技术、图形变换技术、曲面造型和实体造型技术，它的二维绘图技术很成熟，三维技术还在不断完善中；3ds Max本身就是三维处理的软件，在三维动画制作、三维建模和纹理、三维渲染方面有很强大的功能。

如何评价天才艺术家拉斐尔的老师马萨乔的油画透视技法？

感谢诗夜城主邀请。

在西方绘画史上，马萨乔是一个里程碑式的人物。他虽然没有“三巨匠”达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔那么有名，但他在文艺复兴时期绘画上的成就和贡献一样不能低估。

马萨乔(1401一1428)。意大利文艺复兴绘画的奠基人、先驱者，是第一位在绘画中使用***法的艺术大师。

马萨乔《收税银》

马萨乔是最早在画面上运用***法处理三度空间的优秀画家。其代表作《三位一体》、《逐出伊甸园》、《纳税银》、《圣母子》等都自由地运用了***法。

《纳税银》表现的是罗马税吏向耶酥收税的故事，画面以中央的耶稣***及其门人群像为主，***焦点集中于耶稣头部，光线和礼拜堂窗口进光方向一致，形成前所未有的富于真实感的效果。虽然是宗教故事，但被马萨乔描绘成真实的世俗场面，画中人都是画家同时代的普通百姓，通过空间***法，他们按自己身份和地位被恰当地安置在真实的自然环境中，人物被塑造的庄严而厚重，结构明确而清晰。

马萨乔《三位一体》

《三位一体》祭坛画则以富有特色的建筑背景***表现著称，在人物描绘上，马萨乔除体现自已一贯的雄浑朴实风格外，还注意了三角型构图的稳定、光对表现物体的作用等，使画面构图严谨完整，人物真实鲜活，明快生动。

马萨乔的这些作品显示了文艺复兴时期绘画的基本特色：现实主义表现手法与人文主义精神的统一。对后世影响极大。马萨乔虽因过早去世无直传***，但整个十五世纪佛罗伦萨画派包括米开朗基罗、拉斐尔都承袭了他的传统，特别是***法的运用，给西方绘画带来革命性的变化。马萨乔绘制壁画的布兰卡奇礼拜堂被称作所有艺术***的学校。

马萨乔《圣母子》

纵观整个西方艺术史，大多数人只记住了了欧洲文艺复兴时期的艺术家，比如“达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔”，只因为他们是西方艺术史的“文艺三杰”，然而却忘记了，天才艺术***也并不是天生就形成的，所谓“英雄不问出处，然而英雄也是有名师的”，我认为马萨乔就是拉斐尔的老师，虽然他们从未见过面，

天才艺术家拉斐尔的艺术人生充满了***色彩，他的一幅壁画《雅典学院》就横跨了好几个艺术领域，怪不得有人说绘画是最受益的一门艺术，即便如此，西方中世纪时期的绘画依旧显的非常弱后、缺乏“形象感”，因为中世纪时期的绘画很平面，强调线条，我们都知道西方人信仰上帝，马萨乔就是上帝派遣下来拯救西方绘画艺术的福星，

马萨乔擅长油画***技法，这技法也是他发明创造出来的，用现在的话说，马萨乔是油画***技法的唯一创始人，其分量不容小觑，至于马萨乔的***技法水平如何？连后来的“欧洲文艺复兴三杰”达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔都研习马萨乔的技法，换句话说是马萨乔的***技法让西方油油从“平面”状态提升到“空间立体”状态，

关于马萨乔的***技法特征，就不多做解释说明了啊，只要看拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗的作品就能理解透彻了，有人曾这样说过“艺术和人生都不能缺少光明”，所以我更加认为马萨乔的***技法是欧洲文艺复兴时期艺术的“星星之火”，终究燎原起来，艺术之光照亮了西方世界的上空，

马萨乔：原名是托马索卡塞。意大利文艺复兴绘画的奠基人，先驱者。被称为“现实主义开荒者”。当时人们因为他对一切漠不关心，无忧无虑，松松散散，而给他起的绰号，这个名字有傻瓜的意思，但无贬义，马萨乔是一位很受尊敬的画家，他是第一位使用***法的画家（使用了线性和***、定向光和明暗对比，明暗对比是通过光和颜色来表现，并且特意隐藏了轮廓线条）。

平面***法的开创者——拉开文艺复兴全盛时期帷幕的马萨乔

马萨乔所处的时代是文艺复兴即将迈进全盛时期的阶段，他与同时代的建筑家布鲁莱斯基和雕塑家多纳泰罗合称“文艺复兴小三杰”，是当时的创始英雄。他是欧洲第一个全面掌握焦点***、艺用解剖学和光线明暗对比法的画家。他用这些方法表现宗教题材的绘画，创作出符合现实的极具真实感的画面。

——马萨乔作品《圣三位一体》

马萨乔创作的佛罗伦萨诺维拉圣母大教堂的湿壁画《圣三位一体》，是文艺复兴时期新艺术的典范，这是已知最早的运用单点***画法的作品，虽然这是当时著名的建筑家布鲁内莱斯基首创的技巧，但是马萨乔在他的启发下最早将这种技法应于平面绘画当中。

——马萨乔作品《纳税钱》

在马萨乔之前，佛罗伦萨画家乔托开创了绘画当中体积感与重量感的表现技法，这在艺术界引发了一场绘画革命，虽然在表现体积感方面做了很多探索，但都是凭借直观的经验来描绘，远不及马萨乔平面的焦点***法来的科学。

——马萨乔作品《施舍的分配与亚拿尼亚的死亡》

在《圣三位一体》这幅作品中，马萨乔将建有拱顶和[_a***_]着精美壁画的礼拜堂作为背景，同时运用相当成熟的焦点***技法，通过其高超的写实技法将画面中的建筑与真实的教堂别无二致，同时把画面中众多的人物按照***法逐渐缩小或者模糊，创造了具有说服力的逼真空间。可以说马萨乔在***学上所取得的成就比当时任何一个人都大的多，这幅作品可以称作是在***技法上里程碑式的画作，具有划时代的意义。

——马萨乔作品《圣彼得用他的影子治愈病人》

马萨乔的作品既表达了对宗教的虔诚和对艺术的热爱，同时也表达了对世俗生活的关注。带有初步的人文主义思想，他是欧洲现实主义艺术的开拓者，成为15世纪艺术家们尊崇的典范。但是由于死神过早地降临，结束了马萨乔年仅27岁的生命，直到这时，马萨乔仅仅开始了6年的艺术生涯，可以想象，如果能再活几十年，这位天才艺术家将会有怎样的艺术建树，真的是令人叹息，只能说是天妒英才了。

——马萨乔作品《圣彼得受难》

俗话说到：名师出高徒。这句话在文艺复兴初期马萨乔（1401年——1428年）和拉斐尔（1483年——1520年）身上得到了极好的验证。两人都是天才式画家，前者活了27岁，后者活了37岁，如果他们的艺术成就如果再能长久一些，说不定他们在西方美术史上的地位更高。

马萨乔《纳税银》

实际上，马萨乔去世半个多世纪后拉斐尔才出生，严格上来讲，他们算不上师徒关系，只不过，马萨乔的在其短短一生，带来了一场影响力极大的绘画革命，那就是把“灭点线性***法”首次引入到油画创作中，让油画的立体感和层次感大大增强。因为在文艺复兴之前，许多绘画都是平面化的，也没有明暗关系，对视觉的冲击力不够。

马萨乔《圣母子与圣安娜》

“灭点线性***法”意思是说，当两条或多条平行线向远方延伸时，它们可以汇聚成一个点，那个点就叫作“灭点”。

举一个例子，当一个人站在铁路上，沿着铁路线望过去，可以发现越远的地方，铁路线越窄，直到更远的地方，两条平行的铁轨在视觉上会交叉，形成一个点，这个点就是“灭点”，在视觉观察上，以“灭点”向四周扩散，用这种观察方法得到的构图，就叫作“灭点线性***法”，它是一种非常科学的观察方式。

马萨乔《圣母子》

手工折纸应该怎样折出优秀的作品？

手工折纸应该怎样折出优秀的作品？

结合我的折纸经验，给您一些个人建议！

一、细节：

1,折纸大部分都是正方形的，但很多方形纸裁剪并不太标准，这就需要我们打开一袋新彩色纸的时候，先用尺子量一下(品牌纸，不会有这种现象！)

2,折的过程，每一步都要边对边，角对角。不懈怠每一步过程！万丈高楼平地起！把每一步都当作“根基”，这样才会折出优秀的作品！

二、材料的选择

包括纸的花纹、颜色、纸张的厚薄，都决定着作品的优秀程度！

三、步骤

复杂的尽量先用其他纸折会，再用专业纸一次性折成功，一张纸多折几次会变软，没有质感、立体感，所以尽量省去不需要的步骤，过程越简单越好！

暂时想到这么多！希望能帮助到您！

到此，以上就是小编对于二维平面造型艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于二维平面造型艺术作品的3点解答对大家有用。