艺术作品的参照物指什么,艺术作品的参照物指什么意思

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品的参照物指什么的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品的参照物指什么的解答，让我们一起看看吧。艺术鉴赏的标准是什么？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品的参照物指什么的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品的参照物指什么的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术鉴赏的标准是什么？
2. 照片式的写实主义绘画有多少价值?为何越演越烈？

艺术鉴赏的标准是什么？

艺术鉴赏的标准是***。比如歌曲《茉莉花》的艺术性，它旋律委婉，波动流畅，感情细腻。比如藏族歌曲，高亢嘹亮。蒙古族歌曲，悠扬绵长。江南小调，清丽婉转，柔美抒情。

艺术鉴赏的标准是什么？我是一名音乐爱好者其中一分子。对这些深奥的问题，感觉那只会在专业学术较高的鉴赏会上和交流会上才会有这些提问！看了这题目后，我忽然想起了有些艺术家和专家经常说的一句话；"艺术，音乐何须懂！什么创作者生平时代背景？创作者的人生经历！最可恨的是什么标准答案"？搞得大家不知所措！可能要让大多数外行人来鉴赏艺术是不可能的事情。我们不要去文学化，艺术化标准去审美。艺术可以描述成，就是情绪化行为艺术。可表达人们不可名状情绪化的感受！每个人的审美鉴赏能力标准是不一样的！因为它涉及到文化艺术修养内涵方方面面等。一时半会说不清楚🎻🎻🎻

艺术鉴赏有两个标准，一个是思想(情感)标准，一个是艺术标准，这两个标准既相互独立，又相互联系，真正有生命力和影响力的艺术作品，都是一个完善的思想和艺术的统一体。离开艺术标准谈思想标准是毫无生气的说教，离开思想标准谈艺术标是空洞的、散乱无章的。

这两个标准很难有一个统一标准，因为每个人的思想认识和审美习惯都不一样，这一点倒不十分重要，重要的是思想(或情感)和艺术的有机交融，所谓情景交融就是这个道理，两者交融愈完美，作品就耐看，就是好作品，我想这就是艺术鉴赏的标准。

艺术鉴赏的标准不外乎三点:真、善、美

按照哲学的观点，***是人类掌握世界的三种方式，分别反映了人类的认识活动，实践活动和审美活动的能动过程以及成果。艺术品的社会作用，总结起来就是***，是一个不可分割的整体。

所谓的真，就是物质的客观性，它是不依赖于人的意识的客观存在的东西，是物质本来的存在形态和运动规律。艺术品的“真”，首先就是符合历史的真，就是艺术形象的真实性，真实是艺术的生命。

所谓的善，就是人类的主观能动性，是人类通过客观的物质载体来表达自己的世界观人生观和价值观。真正的艺术品在表现生活，干预生活的同时，总要显示出作者特有的道德观。

所谓的美，必须以真、善为前提，没有真善，美就无从谈起。美，既不是纯粹的客观存在，也不是单纯的主观意识，而是主管意识作用于客观存在的统一体。

艺术的***三个标准各自独立，又相互统一，所以，艺术鉴赏要将这三个标准联系起来，综合考量。

艺术源于生活，又高于生活，真正的艺术作品总能真实自然的反映社会生活的本质，给人一种恰如其分的感觉和一种由内而外的生命力，使人产生一种瞬间被唤醒的喜悦和兴奋。

艺术鉴赏的标准是什么？个人认为，鉴赏一件艺术作品一定要和当时的时代背景以及作家的生活环境、精神情感联系在一起。鉴赏者首先要树立客观的实事求是的鉴赏意识；其次是要了解艺术家所处的时代背景和作品所处的历史环境；第三是要探究艺术家的创作动机以及要表达的个人情感和思想。这样才能客观的去鉴赏和理解艺术作品。 视频加载中...

照片式的写实主义绘画有多少价值?为何越演越烈？

照片式的写实主义绘画，因逼真性很强犹如照片的真实性，通俗易懂，雅俗共赏，符合不同人们的审美观的需要，普通大众也能欣赏出绘画作品的艺术价值，越演越烈其市场价值很高，受到了艺术市场的欢迎和追捧，深受收藏家的青睐，具有很大的市场潜力的上升空间。

画家以高超的写实手法，把油画中的人物形象描绘如同摄影照片，令人赞叹不已，拍手叫绝。使人们更加喜欢油画艺术的魅力。油画艺术再逼真也有局限性，毕竟不同与摄影艺术的光影效果，它们之间有着不同的别具一格的艺术风格，给人们以不同的审美效果。

写实油画得逼真，犹如真实的照片，再现了人物形象的精神面貌。体现出画家超强技法的功底，手法细腻、构图比例、色彩搭配恰到好处，使人物形象炯炯有神地放光彩，达到了艺术形象性的审美理想。

油画作品的逼真是追求人物形象的传神、细微、质感、犹如摄影作品活灵活现，给人们的视觉造成感觉真实的摄影图片，达到了审美的艺术效果。油画作品的逼真性达到了神韵的审美效果，使人们的审美视觉感悟到心灵的艺术之美。

虽然照片式的写实主义绘画形象逼真，逼真到和被后期处理过的摄影照片一样，但是在绘画艺术领域中依然存在着争议，有一种说法是:“照片式写实主义”绘画价值连城，还一种说法是:画的和照片一模一样的绘画没什么实在的价值，那么照片式的写实主义绘画到底有多少价值呢？为何越演越愈烈呢？

“照片式写实主义”绘画的价值，

开篇已经提到了“照片式写实主义”绘画存在着争议，油画注重“写实”，如果把“照片式写实主义”称作为油画的“超写实”，那么就更应该仔细了解清楚，“超写实主义”风格的油画的“写实”成分有多少，不过好像有很大一部分人把“超写实”看作是油画的极度“写实”，

“超写实”与油画注重“写实”是完全不一样的概念，“超写实”是形容油画的流派，而油画注重“写实”是油画的文化基础，就比如，同一个女人，可以有各种不同的穿着打扮，然而人本身的性格是不变的，但是“超写实主义”风格却转化成和摄影照片一样，也就是原本属于绘画艺术的油画，已经被摄影艺术同化了，

虽然艺术是相通的，但不同种类的艺术还是有本质的区别，“照片式写实主义”很明显是两种艺术属性了（绘画与摄影）至少它给人的感觉就是摄影照片，只是创作工具还是画笔和色彩而已，所以可以这么认为“照片式写实主义”已经缺乏了油画的“写实”寓意了，因为它可以完全不需要“[_a***_]”，一张照片就可以作为参照物，试想一下，当一件油画作品缺乏了“写实”，还会有什么价值呢？充其量只是技术的价值，而不是艺术的价值，

至于为什么“照片式写实主义”油画会愈演愈烈，受到那么多人的喜欢，原因很简单，这是艺术家自身的追捧以及商业炒作，冷军的“照相超写实”油画作品，少则几百万，多则几千万，这样的天价，难道不诱人吗？难道不是炒作出来的吗？机器可以完成的事情，偏偏要人工操作，甚至还有人说“超写实”比摄影照片还逼真，如果是这样的话，那还要照相机干嘛呢？难道不明白科技的效率要比人工高的多吗？

到此，以上就是小编对于艺术作品的参照物指什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品的参照物指什么的2点解答对大家有用。