众所周知的摄影艺术作品,众所周知的摄影艺术作品有哪些

cysgjj 今天 1

默认

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于众所周知的摄影艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍众所周知的摄影艺术作品的解答，让我们一起看看吧。“林壑久已芜，石道生蔷...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于众所周知的摄影艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍众所周知的摄影艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

“林壑久已芜，石道生蔷薇”的古诗意境如何拍摄？
摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？
作为一个摄影爱好者，拍摄人文纪实的时候，你一般用到哪个镜头？

“林壑久已芜，石道生蔷薇”的古诗意境如何拍摄？

你好，我个人喜欢诗词，又喜欢摄影。很高兴回答您的问题。我个人认为要想拍出符合此句古诗的意境，首先要先正确的理解古诗，理解这句诗表达的意境，这是拍片的前题，然后再选景，选时，拍照，调片，通过这一系列的步骤，就能拍出一副满意的作品。具体就是做好以下五点就可以了。

第一、正确理解古诗的意境。

（图片来源网络，侵删）

“林壑久已芜，石道生蔷薇。”作者是唐朝李白。它出自古诗《赠别王山人归布山》，原诗是：“王子析道论，微言破秋毫。还归布山隐，兴入天云高。尔去安可迟，瑶草恐衰歇。我心亦怀归，屡梦松上月。傲然遂独往，长啸开岩扉。林壑久已芜，石道生蔷薇。愿言弄笙鹤，岁晚来相依。”

这句话的意思是，深林幽壑早已荒芜了很久，石头铺的小径上已经长出野蔷薇。这句诗表达了幽深静寂，野花独自开放的意境。

第二，选景。最好是找一个野外，树林深密，石径曲折的山间小路，路边最好有那么几族野花，尽量突出重点，能很好的古诗中的景物相匹配。

（图片来源网络，侵删）

第三、选时。个人认为想要拍出好的作品，最好选择光线斜照的清晨或傍晚，几缕光线从树林中穿过，照在几朵傲然绽放的野蔷薇之上。

第四、拍照。如果说第一二条是天时和地利，那拍照的水平就是人和。对焦，调整感光度，最好使用大光圈，突出在荒烟的石径上开放的小花，深林石径作为比较虚化的一个背背。

第五、调片。众所周知，一副好的摄影作品，是需要后期加工来更完美的展现想要表达的意境，后期，很重要的一步就是调片。包括调色，亮度，饱和度、对比度等等，通过一系列的调片，使画面展现出寂静幽深的环境，营造出古诗的意境。

（图片来源网络，侵删）

相信你只要做好这五步，一定能拍出非常满意的作品。其时不只是这句古诗，其他的古诗拍摄大致也是如此。希望我的回答对你有帮助。

“林壑久已芜，石道生蔷薇”。是说林壑久已荒芜，石道上长满蔷薇。

这句诗出自唐代李白的《赠别王山人归布山》：

王子析道论，微言破秋毫。

还归布山隐，兴入天云高。

尔去安可迟？瑶草恐衰歇。

我心亦怀归，屡梦松上月。

傲然遂独往，长啸开岩扉。

林壑久已芜，石道生蔷薇。

愿言弄笙鹤，岁晚来相依。

王山人剖析仙道的高论，微言透彻秋毫。还要回归布山去隐居，兴致高入云天。你能否多待几天再回去？怕山上的瑶草会衰歇吗？我也很想去隐居，屡屡梦见松间明月。你傲然独往，长啸着开劈岩石筑室。林壑久已荒芜，石道上都长满蔷薇。冬天的时候，我会去你那里，一起弄笙戏鹤，朝夕相依。

朋友离别而去，李白有依依惜别之情，但只说“我心亦怀归，屡梦松上月”，把话别的语言都融入到景色之中，更显情真。虽是送别，却无凉意。“愿言弄笙鹤，岁晚来相依”，表达了李白向往隐居和求仙访道的生活。

摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

摄影与绘画

从创作工具来讲，照相机和画笔，摄影和绘画是没有任何关系的，所以两者之间的异同之处有很多，三言两语说不完；但是从视觉效果来讲，摄影和绘画两者之间有着千丝万缕的密切关系，它们属于“姐妹艺术”，因为摄影和绘画都需要构图、线条、色彩、光影。

确切的说，是绘画艺术中的油画和摄影之间的关系非常密切，印象派油画朦胧的光影画面，来源于摄影艺术的曝光过度或者曝光不足，摄影过程的本质是感光介质感受到经过控制的光线，记录下特定影像的过程，这也影响了印象派画家喜欢走出画室到户外写生创作，

接着超写实主义油画的诞生，和摄影艺术的关系更加紧密，因为超写实主义油画就是以“照相”为标准，呈现的是“人工的自然”，而且还是很客观地把物之影像呈现出来，所以论摄影和绘画这两种艺术形式有哪些异同，几乎是没什么异同，无论是表象，还是实质，

因为摄影艺术中的纪实摄影也和油画艺术中的写实主义一样，都是以反映真实的现实生活为最高原则，不虚幻、不想象，同时也是通过构图来突出画面主题，以及丰富画面的艺术效果；当然了，摄影和绘画这两种艺术形式还是存在异同的：摄影图像是一种可以被广泛运用的形象语言，可以跨国界、跨文化，不同文化背景、受过不同教育的人们都能够读懂摄影图像的内容；绘画艺术就有明显深刻的文化背景之分，比如，中国画、中国油画与西方油画。

摄影艺术与绘画艺术有相同点，也有异同点。我个人的看法和体会是：

一，相同点在于：

1，心灵的渴望与捕捉。无论摄影人还是绘画人，没有对万物或其中几类事物变化的极强的兴趣与追求，他不仅不会爱这两行，既使是爱也是因无方向而缺乏动力的。因此，其心灵深处都是有***与***恶丑之别的。这就是人民艺术家与西方艺术家，宗教艺术家及无立场无大追求的普通爱好者的区别。

2，艺术的构思与专注。就是说，摄影者与绘画者为达到自己追求的以艺术感化人和激励人的目的，他就要考虑拍什么、到哪里拍，画什么、到哪里去***景。

3，技术的精通与操作。摄影技巧，最基本的是抓住取景、构图、用光、色彩四个关键。但也不能因丧失良机而时过“景”迁。绘画技巧与摄影技巧有相同之处，但它还同时体现在运用线条、取舍、笔断意连的写意，更有利于突出重心或重点。

二，不同点在于：

1，摄影的目标和现场绘画的目标是现成的，而室内绘画的目标则是存于内心的。

2，摄影艺术的构思，主要通过聚焦、角度、光线、时机来实现。而绘画则主要凭自己的想象来实现。僻如，拍摄猛兽的艺术照，最好选择其攀、跳、跃、捕、捉、食等充分体现其凶猛的时机（但这又是宗教画人最忌讳的，他们画的都是温存的）；拍摄山水应按拍照人想达到的意境选择风调雨顺还是悬崖峭壁；拍摄花草鸟也是同样的道理。在这些构思上，绘画人的室内创作，则主要靠平时在实景、照片以及在名人画作中捕捉。

3，摄影技术主要通过光速和快门来体现。而绘画技术则需要通过多种调彩技术和多种用彩、运笔技术落在所画的载体上。仅说能把握好***性这一点，其难度就比摄影要大得多。

4，摄影技艺与绘画技艺还有一个最大的区别，就是摄影的实景，仅可再作大小的剪集。而绘画技艺，突出画什么、虚什么、舍什么，可由画者灵活掌握。这是绘画的最大魄力。

摄影和油画都是视觉效果的造型艺术。它们之间有相同之处，也有不同的之处。在表现主题思想和塑造艺术形象上，都是给人们带来欣赏性的审美享受。摄影和绘画是两种不同的艺术表现形式，它们运用各自的技法和艺术风格，创作不同效果的供人们欣赏的艺术作品。

一、摄影艺术通过构图、取景位置与角度、光线的处理等造型技法，表现主题内容审美艺术性。摄影艺术要求表现的人物、***、环境必须是真实的，它只能表现现实生活中各方面的题材，而不能表现已经过去或尚为发生的***。摄影主要有构图、光线、色调的造型手段，形成画面的内容和形式。

二、绘画是运用构图、色彩、线条来表现画面的造型艺术。绘画作品是通过细致的观察，以特有的笔触重叠来表现物象的光与色。物体除了受到光源色的直接照射外，还受到周围环境中其他物体的色彩照射与影响。物体亮面因强烈的光源色照射，其他物体色的影响显得微弱，而在暗部，其他物体色的影响则较显著。

三、摄影和绘画，它们之间是相互联系、区别、借鉴的统一，它们是视觉造型审美的艺术，是共同[_a***_]和繁荣的艺术形式。虽然摄影和绘画所用的工具和材料不同，如摄影有摄影机、感光介质、成像透镜、胶片等；绘画有画板画架、画纸、画笔、颜料等。但是它们之间有共同之处，都是表现视觉效果的造型艺术，表达了艺术家思想情感的个性风格。摄影和绘画具有视觉效果的艺术美感，是吸引人们感官的审美情趣，给人们以视觉感触到心灵的艺术美感。

摄影是绘画福星，摄影授天时地理变化而变化，如雪景必须在下雪季节才能拍到，而绘画无论在什么时候都可以的画，受时侯变化很少，但摄影能把日常生活中平凡事物瞬间转化为不朽的视觉图像。有了影像作品给学画带来无数想像空间，让绘画者赢得创作时间和灵感。摄影是生活的到影，绘画是生活的精神，绘画是从没有到有，从点，面，体一步一步开始到结束需要一段很长时间来完成。今天阴天下小雨，刚刚画了一张雪景作参考，因这种天气干燥比慢，雪花会融化更自然得体，410雪景请欣赏。望大家喜欢。

摄影是靠眼睛观察事物的，而绘画是靠苦练的功力的。另外不同的是摄影的镜头对准拍的事物定恪能拍N张同样的作品，而绘画物体所画的每一张都不一样。还有就是一个是人操作机器，而绘画是手工画出作品……