艺术展览手绘图,艺术展览手绘图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览手绘图的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术展览手绘图的解答，让我们一起看看吧。什么样的美术作品能让大众更好的接受？什...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览手绘图的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术展览手绘图的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么样的美术作品能让大众更好的接受？

什么样的美术作品能让大众更好的接受？

美术作品

美术的范围很广泛，如国画、油画、摄影等等，从事美术创作的画家、摄影师同样也是不计其数，笔下的美术作品已是数以万计了，风格各异，那么什么样的美术作品能让大众更好的接受呢？问题关键词，“更好的接受”，也就是欣赏时候不感到费劲难懂，不会排斥以及产生质疑。符合传统审美的美术作品能让大众更好的接受，所谓“传统审美”就是正常思维的审美，比如，一个女人的五官端正，身材匀称，或者没有奇装异服的穿着打扮，这就是大众眼里的美，

就美术中的油画作品而言，古典写实油画就符合人们的传统审美，因为油画中的人或物首先从形象来看是完整清晰的，其次，画面的线条流畅、色彩的冷暖色调恰当好处，有鲜明的光影明暗对比、空间***效果，这让画面人物的空间立体感十足，给人栩栩如生的感觉，让人看了舒服、赏心悦目，这一切都是因为画作中人、物的形象和人们现实生活中所接触到的没有什么区别，而且因为艺术效果，画中人物比现实人物还要美，所以大众就容易接受。

相反，各种形式的抽象派油画作品，是让大众很难接受的，甚至排斥，理由是抽象画中的人物的形状、色彩、线条都被画家不同程度的扭曲了，比如，毕加索、马蒂斯、达利的油画作品，画面的构图立意方式、人物形象显的奇形怪状，这和人们的传统审美是起冲突的，即便他们都已经成了绘画大师，可时至今日大多数人都没办法接受他们的作品，只有个别画家会去模仿他们的作品风格，画家是创作需求，这和人们的审美需求不一样，

抽象画中的人、物的形象在现实生活中几乎是不存在的，人们无法通过现实生活去解读抽象画的含义，即便现实生活中有像抽象画一样的人物，人们也不会认为这和美有关，甚至都无法接受。具有艺术价值的美术作品能让大众更好的接受，所谓“艺术价值”是指作品在美的基础上还能引起人们的思考，有教育启迪、增长见识的作用，毕竟人们欣赏艺术作品满足了视觉需求时，对精神、思想认知还是有需求的，

如果画家将一幅油画画得和照片几乎一模一样（没办法100%一样），虽然人们愿意欣赏，毕竟画面人物形象逼真、五官端正，但是当考虑到艺术价值时，人们就难以接受，至少不会认为它是一幅有多大意义的油画作品，也不会承认画家的艺术造诣有多高，因为这是对着照片模仿描绘，在当今社会不缺乏优秀经典的摄影照片，画家把油画画得和照片一样，不足以引发人们的好奇心，毕竟油画艺术和摄影艺术是有本质区别的，人们的思想认知里也是这样认为，看一幅和照片一样的油画作品，会视觉疲劳，这是缺乏内容主题深度的作品，人们很快就没有了新鲜感。

关键“大众”一词，指的是谁。有些人，对色彩敏感，有些人在乎画的寓意。所以，各式各样的画家，画出来画，会对应不同的人群，只有提高了大众审美，才会欣赏好的画家作品。是叫大众提高审美欣赏好的作品，不是画家讨好大众。毕竟画作是高雅艺术，不是萝卜青菜必需品。[大笑]

能使大众接受的美品作品，应该是即有艺术性，使用性，收藏性的美术作品。绘画艺术可分三大类型，一是工笔，二是兼工写（小写意），三是大写意。这三大类的美术作品，又分为大众可观性，艺术传承性，艺术探讨性。不同的艺术类型，有不同的欣赏人群，工笔画和小写意画是大众人群所喜爱的画种，大众所喜爱美术作品，大部分用于装饰房间，客厅等，能起到家庭画龙点睛作用。其内容为牡丹，松鹤，梅，兰，竹，菊，春，夏，秋，冬四条屏，山水，虎等。

首先艺术品收藏要看自己的财力和对文化艺术的鉴赏能力。如果普通家庭可以在家装的软装中加入一些学院排画家的画作。（意思是去大学里收学生的画作好理解了吧！。）看个人和家装风格来选择国画、油画、小型[_a***_]、装饰画、甚至是动漫手绘、插画等。这类作品的价格不高，艺术性高。如果年入百万以上的人高知人群可以去购买一些美术画刊，中国美术家协会出品的一些书刊，从中找寻自己喜欢的画家，然后再联系画家收藏他的画作。如果年收入千万各大拍卖会是你收藏从古至今名人画家作品的不二之选。

这是个很有意思的问题，因为它涉及到大众化的审美价值取向与作品艺术价值取向之间的悖论问题。

现实的情况是，大众觉得是美的作品、好的作品，往往艺术家或者顶级投资人认为是一般的、或者是看不上眼的作品。

一般的情况下，大众化的审美取向，往往更能接受对那些传统的，现实主义、古典主义或新古典主义的美术作品。

从欧洲的美术作品来说，这些作品时大家喜闻乐见的，见下图——

但是，在当前的顶级拍卖市场，拍出天价的作品，往往不是那些被大众审美所能接受的作品。

在拍卖市场上，能够拍出天价的往往是有些“另类”的，或者说，是普通老百姓不大看得懂的艺术作品。

比如2015年拍出了世界艺术品拍第一高和第二高价的两幅作品，它们分别是5月拍出的毕加索画作《阿尔及尔妇女》，成交价170,405,000美元，和土豪刘益谦以1.7亿美元拍得的意大利画家莫迪里阿尼的作品《侧卧的裸女》。

所以，这里就出现了两个看似有些“对立”的问题：大众喜欢的美术作品，价值不是最高的，而价值最高的，大众觉得很怪诞！

实际上，这个问题并不矛盾，不同的艺术风格，本来就是为了满足不同的人群的审美需要，所以各有各的喜好并不奇怪。

到此，以上就是小编对于艺术展览手绘图的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展览手绘图的1点解答对大家有用。