日中青少年书画艺术交流,日中青少年书画艺术交流大赏含金量

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于日中青少年书画艺术交流的问题，于是小编就整理了2个相关介绍日中青少年书画艺术交流的解答，让我们一起看看吧。日本人是如何保护传统文...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于日中青少年书画艺术交流的问题，于是小编就整理了2个相关介绍日中青少年书画艺术交流的解答，让我们一起看看吧。

1. 日本人是如何保护传统文化的？
2. 为什么有些中国书画家都喜欢到日本办展？谁的收获最大？

日本人是如何保护传统文化的？

是的，看到日本的传统文化，不少人都会叫到，那不是中国的吗？

早在古代，日本人就不远千里派遣使者来华学习，学到的东西都得到了很好的传承，我们虽然没有了闭关锁国，但改革开放的深入倒是把传统文化都给丢了，就像外国人提到茶道总会以为是日本的，这足以证明日本对文化遗产的保护到了很高的境界。

首先日本的博物馆很多，国立的、民间的、个人的，内容也是五花八门，不管是什么基本都能建立博物馆，这些东西都是日本民族文化的载体，起到了很好的传承作用。

1954年日本设立文化财产保护委员会，并以健全的民族文化保***典作为基础，***取科学的认定方式，不仅认可文化遗产，还尊重文化遗产的保护者，并有可观的专项资金，保存他的作品，培养他的传承者。

除此之外，日本还强调文化遗产的活学活用，举办很多大型公益展览。

不得不说在文化遗产的保护上，我们可以学习借鉴的地方有很多。

河南省青少年研学旅行服务中心最近推出中日书画交流研学活动，探秘日本，学习借鉴。

对他国的文化偷盗抢来(佛、宣纸术)。

从孩子抓好(书法、儒教、日历、年号)。

保持发展、实用、应用(中医、军旗、丁字拖)。

规范化发展(东方建筑群不受西方建筑混污，分明。茶、伎规定场所)

礼、祭、宗教国家层面保护、传承

谢谢邀请

我来回到这个问题吧。

的确，我们在日本的时候无论在京都、奈良，哪怕是东京，我们都感觉恍如隔世，沉浸在数百年前的时空之中。无论体积巍峨的姫路城，还是不知名道路边一位古代名将的墓冢，都保护的非常好，以便我们这样的后来的异国人也能清晰感知日本文化的厚沉与精致。

那么，这个民族如何看待自己的文化，如何保护自己的文化呢？

在日本我们可以经常看见日本女人华丽的和服，无论少女还是老妇，也无论她们穿着和服出没在日本神社道场还是霓虹街头，与环境、人群都没有丝毫违和感。为什么会这样呢，因为，这是人们对他***格的尊重，是人与人社会和谐关系的维护，才会对于礼节、礼服的全面传承，所以至今日本将和服作为正式礼服保留了下来。这实际上是根源于日本严谨的基础教育。

1***9年1月3日《每日新闻》公布了在日本家庭中必须学习的七项道德内容，这得到日本人民的广泛赞同。特别是日本母亲的赞同。目前 50%以上的日本母亲认为必须培养孩子的能力和“礼仪作法”。这里要知道，日本母亲对于孩子的影响是非常深远的，由于日本女人往往在结婚后脱离社会职业，开始全身心的孩子教育，孩子在最关键的成长期间，是自己的母亲教育如何在做一个有修养的人。所以我们会看见，日本送礼轻而得体，以免给对方带来纠结；日本公共场合手机静音，是免得打扰人家；

日本国家人口1.2695亿，版图面积37.7880平方公里，比我们国家排名第八位的云南省38.33万平方公里还要小……

日本这么一个弹丸之地的国家“百年企业”居然有二万多家！这与日本整个国家在极其认真学习世界其它国家先进科学技术方面“肯下苦功夫”是分不开的，一旦掌握了这项科学技术的核心竞争力的关键点以后，还要通报表彰和重奖那些能找出比过去“更好的加工工艺方法”的员工，其重奖额度让所有的企业员工眼红……

在健康养生方面日本从我们国家学习走了太多的专业方法，并在日本形成约定俗成的规律风行全国，在尊重特殊老人的习俗方面值得我们国家认真反思和学习！

我们国家凡是一座城市建成一个重要建筑物，基本上都是由官职级别最大的领导干部群体剪彩。

而早在古代的日本东京(古称江户)，每建成一座新桥，都要邀请年龄最高的长者第一个踏桥渡河。有一年(德川幕府时代)，江户的永代桥建成之后，依照习俗，三河国的174岁的万兵卫第一个“初渡”。在举行“初渡”的仪式上，德川将军(当时日本的实际统治者)问万兵卫有何长寿之术。万兵卫答道：“这事不难，我家祖传每月月初八天连续灸三里穴，始终不渝，仅此而已。我虚度174岁，妻173岁，子153岁，孙105岁。”

在气候寒冷的日本北部，***都喜欢灸足三里作为“补充陽气”健康、养生、长寿之术，有“勿以不灸足三里者为伍”和“不灸足三里勿作旅人”的说法。

文化保护必须从婴儿入手，在教育领域，立法，产业规划等方面做最基础的保护。

国家的未来在青年，青年的未来在教育，教育和产业的结合就是文化经济文化保护的结合

大家都知道，日本大面积师从中华文化是从唐宋开始，那段时期是中国文化的鼎盛时期，日本学习优秀的中国文化，包括孔子儒家的礼仪家教，佛教的汉化传入，中国风的优雅生活，比如:诗词，茶道，香道等

尤其如今日本的简约风，日本的部分美食，比如:寿司，日本茶道，一个茶道将中国儒释道说尽了，反过来推销给中国，日本料理如今在中国成为受年轻人喜欢的高端餐饮，并且走向世界，茶道的各种哲理更是博大，日本的建筑有很大面积传承汉唐的建筑风格，日本人更是崇拜王阳明等一辈中国古代圣贤！

我说的虽然碎片化，但是这些都是细节

有人说日本的美体现在校园内，日本人重视教育，日本学生礼仪水平很高，尊师爱幼，这是古代中国文人的特征。日本的[_a***_]是传承中国汉字的精髓。如果没有保护怎么会在日本无处不在！

日本今年的年号“令和”就是我们来自我们中国汉字！

我想我们应该更加重视我们的传统文化

我们有悠久5000多年历史

无数的圣贤先辈，无数的经典哲理，无数的人类发明，我们理当比日本更加重视我们的文化

为什么有些中国书画家都喜欢到日本办展？谁的收获最大？

中国画就是东方的艺术代表，日本的艺术的起源中国，它的国画就是中国画。而且日本经济比中国更早发达，在中国经济相对落后时代，有艺术造诣的中国艺***到日本搞画展收到的效果比其他任何地方都会更好。

日本人喜欢中国的书法，甚至超过中国人喜欢中国的书法，每三个日本人就有一个学中国书法，儿每100个中国人才有一个学中国书法。

书法届非常出名的颜真卿，他的作品《祭侄文稿》当时在日本展出就受到了热烈的追捧

唐宋时期

唐代，中日文化的交流十分频繁，有大量的日本遣唐使和留学生来华，将唐代的政治制度、医学、宗教等先进的文化和文物带回日本，其中就包括王羲之等人的书法墨迹或摹本。而中国也有鉴真和尚等高僧东渡日本。

到了宋代，禅宗传入日本，对日本的文化上产生了巨大的影响。而宋代的绘画艺术非常繁荣，其院体画中有一派，以梁楷、法常（牧溪）等为代表的南宋山水和人物画家，被美术史称作简笔画的鼻祖。从日本的镰仓时代开始，梁楷等南宋禅画家的绘画作品大量传入日本，对日本室町时代之后的画家也产生了深刻的影响。

明清时期

明清时期，中国绘画艺术对日本的影响，主要有两个直接的途径。一是日本画家到中国学艺，二是中国画家到日本传艺。

就前者而言，日本室町时代最著名的水墨画家——雪舟，曾随谴明使到中国访学，在中国宫廷画派画师那里学到了南宋院体画风，并带了大量浙派画风作品返国。

清代，南宗文人画的学说影响了中国的画坛，使文人画成为画坛正宗。十八世纪后，有大量的中国文人画家从长崎到日本，使日本衰落的书画艺术再次得以复兴。自此日本出现了一个宗于中国文人画的绘画流派“南画”。

清末民国时期

到了此时期，已有大量的中国文物流失海外。

中国文物学会名誉会长——罗哲文说，中国文物流失海外主要有四个渠道：

第一 传播中国文化促进中日文化交流。

第二就有点炒作的味道了，（目前频繁的画展，让在日艺术家深感中外交流频繁，本来这是一件好事。

但是，类似的作品看多了，毫无新意的内容一个接一个的重复，究竟有多少意义？我们到国外办展览的目的是什么？尤其当下如此钟情国外画展的国人何其多，质量上如果作者不注意，内容不感到有何新颖的话，反而给大家觉得就是一个字：滥。

展览太多，难怪有些展览冷冷清清。基本上都是老套：开幕式除当地重要人物（政治家，名流）致辞，大使馆文化参赞到场祝贺。来展厅的除了出席开幕式剪彩的几个日本人，看画展的又有多少日本人？可以明确地回答你：95%以上基本上都是中国人。何况百分之***道的日本人大都是与艺术不相干的，有的是企业家，你去交流什么？真要交流，至少展厅不是在这种政治意义浓厚的地方，而是去银座。而且必须有至少一半以上的日本人参与，有日本艺术家的参与，不然你的展览只是一种空洞的形式罢了。

寥寥无几的会场却看到摄像机和作者。也许举办者靠这些回国内炒作？）

到此，以上就是小编对于日中青少年书画艺术交流的问题就介绍到这了，希望介绍关于日中青少年书画艺术交流的2点解答对大家有用。