油画意象艺术作品赏析课件,油画意象派

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画意象艺术作品赏析课件的问题，于是小编就整理了3个相关介绍油画意象艺术作品赏析课件的解答，让我们一起看看吧。什么是意象油画是什...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画意象艺术作品赏析课件的问题，于是小编就整理了3个相关介绍油画意象艺术作品赏析课件的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是意象油画是什么意思，什么叫，意思，定义，含义？
2. 艺术油画中的美感是怎样产生？
3. 作为艺术爱好者，你认为西方油画如何体现出东方情调呢？

什么是意象油画是什么意思，什么叫，意思，定义，含义？

意象油画是画家在某种特定的情绪状态下在某个特定的地点特定的时间对某件事物的特殊表达，强调的一种状态，人与自然的统一，是画家一种微妙的独有的表达。

艺术油画中的美感是怎样产生？

油画作为平面造型艺术的产生已经有两千多年的历史了，其广泛的艺术影响力一直得以延续、经久不衰，至今依然焕发着无穷的魅力。油画的艺术美感主要体现在以下几个方面。

一是体现在作品的艺术形式美。任何一种艺术表达方式都有其特有的表达形式 ，油画的艺术形式美感展现在作品构图的经营、线条的韵律和色块的搭配上，这些艺术要素构成了油画艺术的形式美感。

二是体现在色彩的艺术韵律美。色彩是油画艺术的灵魂，逼真、生动、和谐、富有韵律的色彩描绘，冷暖、虚实、对比相互映衬的色彩表达，点状、线条、块面跳跃变化的色彩组合，颜色挤压、叠加、混合形成的画面机理，共同展现了油画的色彩韵律美感。

三是体现在作品的立体空间美感。油画在表现对象的明暗立体、质量体积和空间***效果上具有极强的表现力，充分展现了描绘对象的质感、量感、立体感和空间***效果，带给人逼真、强烈的立体空间美感。

配图来源于网络，谢谢。

首先油画艺术美感也是油画艺术最重要的是光，光感在油画艺术中是不可或缺的。然后还有构图，空间，色彩，造型，笔触，肌理，节奏，韵律都是油画艺术或者是绘画艺术中美的体现。

油画艺术中美感的产生有不同题材所构成，表达了画家思想情感和个性风格的审美艺术性。随着时代的发展，各种文化和风格在油画创作中得到融合，使油画界百花齐放、争奇斗艳。

一、由于受到中国传统绘画的影响，意象油画表现形式逐渐出现并得到了一定的发展，意象油画以内在美对油画的生动性进行表达，并且通过油画形式美感语言应用对艺术家的主观意识进行充分的表达。

二、在油画的发展中，传统的文化意象逐渐得以渗透，成为中国意象油画发展的基础，在笔墨、线条和色彩、灵感及情感中进行了渗透。意象油画是对画家情感的表达和抒发，是随意的无固定的模式，形成了一种文化和艺术默契的审美思想。

三、油画艺术中的美感，在表现人体艺术题材中产生了艺术性的审美享受。在油画中以女性人体为艺术形象可以达到艺术的最高境界，塑造出女性美貌动人的***审美感，触及人们视觉赞美的情感，表现出对***的深情厚谊。

油画作品的艺术美感必须从构图、色彩、空间感受和形式美感等多方面进行研究和学习，以突出传达画面情感和达到艺术欣赏价值的目的。

既然是油画，自然不同于素描，首先就要讲求色彩的美感。色彩作为油画作品展示视觉美感和艺术价值的重要手段，有着特有的视觉美感和审美价值。印象派之所以能在照相技术出现后仍然让油画艺术不至于被淘汰，就是因为其色彩表现力已经非单纯以造型取胜的古典写实主义所能比拟的。不仅如此，还能表现出摄影艺术很难达到的独到的艺术美感。

这就是色彩的魅力。

抛开构图、结构塑造等绘画基础不谈，色彩独具的视觉感染力无疑能体现油画最大的研究价值。正因如此，油画的色彩表现从古至今都被艺术家们乐此不疲的探索、研究和实践。色彩是油画作品中能够充分表达作者情感和画面内涵的主要途径，也是给予观者最直观的情感表达和最直接的思想交流。有一些作品，给大众带来的最直观的感受就是：太美了！这种美感无需更多的语言去修饰，却能达到一种妙手天成的艺术效果。

毋庸置疑，色彩作为最基础的艺术符号和表达元素，是影响画面效果最直观的因素。对油画中色彩美感产生的途径和方法、油画作品创作的情感表达与色彩表现之间的关系、影响色彩美感的视觉因素等等需要深入研究和探讨的问题，就不在这里赘述了。

齐白石说过，国画的审美妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世。相比之下，油画艺术缺少国画那么深厚的文化底蕴，也很难与国画的艺术境界相提并论。但这不代表油画就不能表现出独到的艺术美感，而这种艺术美感更多的就是通过色彩来体现的。

油画作为绘画艺术中重要和最流行的画种之一，虽然在中国不过百年历史，在西方却已经历经六百多年，总共经历了古典、近代、现代、当代几个时期。风格迥异，流派纷呈的无数经典作品在世界上产生了深远影响，并且受到越来越广泛的欢迎和市场的青睐。那么，油画作为重要的视觉艺术之一，无论是写实油画，印象油画，还是抽象油画，无论是古典油画还是现代油画，无一不是通过其精妙的造型和缤纷的色彩来体现油画的美感的。

油画作品作为直观的视觉艺术，首先通过眼睛观看，继而转化成大脑思考的方式来欣赏，它存在的意义就是用形式上和内涵上的美感，来体现自身的艺术价值和社会价值。

作为艺术爱好者，你认为西方油画如何体现出[_a***_]情调呢？

西方油画作品体现出东方情调，是中西方绘画互相融入的尝试，在表现题材上大多表现山水风景为主题内容，具有中国古典山水画审美境界。而东方情调主要在于审美意境的山水国画艺术，具有很高的艺术价值和欣赏价值。

一、油画作品既是画家的艺术创造物，也是欣赏者以油画作品为审美对象的创造物，审美的愉悦不仅在于美的直接反映，而且在于反映过程中美的再创造，就在于创作出东方情调的艺术性，使欣赏者能获得无穷之味的审美感受。

二、我国的画家以独特的审美情感，把东方意境、神韵、意象用油画艺术表现出来，体现出东方情调的艺术魅力。画家们以心灵的感受，运用思想情感和艺术风格，表现出了人们想说而说不出的审美感悟，寓意深远地把东方情调融合到油画艺术中。

三、油画中的东方情调艺术风格，是中西方绘画的结晶，虽然不成熟，但有发展的前景。画家用油画的创作技法，与我国的古典山水画中的意境相结合，体现出东方情调的审美情趣性，形成了我国独特的油画艺术的审美风格。

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油画艺术，源头在西方

虽然源自西方，但是油画传入中国之后，许多中国的画家也创作出了许多经典的中国风油画

中国画家，创作的油画，独具特色，独具东方艺术其写意性的艺术特色，比如吴冠中的油画艺术，其江南风格，白墙黑瓦的油画点线面构成，颇具中国画写意的艺术特色

但是，在西方画家创作的油画作品中，在西方古典文化氛围中生长的油画家们，创作油画时，会不会表现东方情调？

东方情调，个人粗浅的理解是，是一种东方的哲学思想，如中国画，山水画中创作的天人合一的哲学思想

如中国画山水画中，天人合一，外师造化，中得心源的境界。

西方美术史上，20世纪现代艺术时期，画家们纷纷突破了传统写实的油画风格，开始表现个性化，原创独到的艺术风格，抽象派，表现主义风格，野兽派，立体主义风格

因为西方20世纪现代艺术时期，因为中国绘画，浮世绘，中国绘画传入西方，深受东方艺术表现性，平面感的艺术因素的影响。

西方油画发端于十二世纪，至十四到十六世纪文艺复兴时期进入高峰期，并形成完整系统的油画理论体系。主要以人物画为主，大师辈出，经典迭现，已经达到了相当高的艺术水准。

东方油画多以山水风景为对象，在这两者的表达对象中，就已经形成了区别，要想在西方油画当中体现出东方的情调，那就需要把二者结合起来，方可呈现出不一样的艺术。

前段时间看到过我国父女画家（李壮平，李勤）所创作出来的油画册《东方神女山鬼系列》。里面就恰好地把西方油画结合了我们东方的艺术情调，呈现出不一样的艺术情调，让人震撼不已。唯美的画面上，维纳斯般***的巫山神女，这些作品以屈原笔下的“山鬼”和郭沫洛的“巫山神女”为题材所创作出来的。

到此，以上就是小编对于油画意象艺术作品赏析课件的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画意象艺术作品赏析课件的3点解答对大家有用。