以人为本的艺术作品分析,以人为本的艺术作品分析怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于以人为本的艺术作品分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍以人为本的艺术作品分析的解答，让我们一起看看吧。徐悲鸿的书法艺术有什么...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于以人为本的艺术作品分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍以人为本的艺术作品分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 徐悲鸿的书法艺术有什么特色？
2. 以意大利为中心的造型艺术的艺术风格？
3. 作为艺术爱好者，你认为画家是怎样让自己的油画作品具有神采意境的？

徐悲鸿的书法艺术有什么特色？

得益于他对北魏碑文的精心独到的临摹。徐悲鸿的楷书一般为实笔，笔势雄劲，跌宕起伏，浑然天成。 行书一般见于信札、序跋等，信笔挥成，奔放洒脱。

他的草书酣畅淋漓，气势磅薄，字字分离，笔笔相连，一气呵成。其中尤以对联、中堂等最佳。他的隶书用方笔而不显痕迹，内涵丰富，蓄势待发，长短、肥瘦、疏密完美结合，字体非常优美。他在篆刻上的造诣也是非常深厚，后来者鲜有能匹，形成自己独到的篆刻美学。

徐悲鸿的书法，无论中堂、对联、扇面、条幅、横幅、手札或题跋等，章法独特，气度恢弘，苍劲豪迈，具有强烈的动态的艺术美感。

以意大利为中心的造型艺术的艺术风格？

意大利以其富有创造性和精美细致的造型艺术而闻名。这种艺术风格具有许多独有的特点，包括对人体比例的精确把握和表现，以及对细节的注重和刻画。此外，意大利的造型艺术风格还表现出一种强烈的情感和热情，同时也表现出对经典主义和古代文化的敬意和热爱。意大利以其杰出的画家、雕塑家和建筑师著称，他们的作品赢得了全球范围内的赞誉和尊重。

作为艺术爱好者，你认为画家是怎样让自己的油画作品具有神采意境的？

不管怎么说，一幅油画到底有没有神***和意境，不是自己说了算的，还是要接受大众和专家的评定。所以，艺术家要让自己的作品具有神***和意境，也不是全由自己的创作思维来决定的。

艺术家在创作时，肯定会有自己的创作目的，到底是为了忠实表达自己的创作思维，还是为了迎合市场需求。有了这样的想法，一幅画的神***和意境也会有全然不同的效果。

艺术家和普通大众在欣赏一幅画时，审美习惯和审美角度都是不一样的。对于普通大众来说，还是习惯以画得像不像来评判一幅画画得好不好，殊不知，这已经是两个世纪前的评价标准了。

不再追求逼真的当代绘画，才是更像艺术本身的绘画。

在19世纪印象派之前，大工业时代还没有到来，照相技术还没有发明和普及，作为描绘和记录作用的绘画，总是在追求画得越逼真越好。毕竟，民众需要一幅逼真的肖像画来瞻仰他们尊贵的国王与前人，需要一幅尽可能还原真实样子的风景画来聊以慰藉，需要一幅拥有高超写实技法的作品来彰显大师画作的价值，需要把理想的美清晰描绘出来给自己的子民们看来维持统治。

古典艺术，是需要逼真的，因为它的目的，就是要让所有看到的人都明白传达出的内容。所以，那个时候的人评价一幅画的标准主要就是画得像与不像，也就是顺理成章的事情了。那些看上去生动而逼真的肖像画，一般都是为皇室和贵族人士创作的，所以艺术家的创作目的主要就是满足这些人的审美习惯和需求。

但是油画艺术发展到今天，不再是贵族们独享的东西，艺术家的创作思维更加自由了。在这样的时代，如果一个艺术家的创作目的并不局限于养家糊口的话，他的创作目的也会变得越来越广泛。这时候可能会在作品中变现出一些独到的艺术内涵，这些东西可能一般人不太好理解，却能表达出艺术家自己的诉求。

创作思维变了，审美习惯自然也会跟着改变。比如梵高的画，当时根本无人问津，无论是专家还是普通大众都很难接受。人们厌恶他狂放不羁的色彩和粗犷的线条，甚至觉得有些画面不堪入目。但是几百年后的今天，梵高的作品所表现出来的艺术魅力让无数人为之倾倒，会把他的《星空》印在画册的封面，也会把《乌鸦飞过麦田》挂在家里最显眼的地方。

这个时候，无论是艺术家本人，还是欣赏作品的人，都对艺术作品的神***和意境有了新的理解。

就算是那些雅俗共赏的写实风格或超写实风格的作品，也与印象派出现之前的古典写实主义风格有了质的飞跃。至少在色彩表现力方面，已经是不可同日而语了。何况，有了摄影技术的帮助，让绘画可以更加自由的表现情感与思想，创作起来也更为轻松。

要想自己的作品有神***意境！首先作者要有神***意境的修养！因为作品是出自作者自己的创作灵感的！这是作者感性认知意识的深浅！有道是功夫在画外！多读书！多读画！多观察！多体会！慢慢的提升自己的素养！你的作品就会自然的出现神***意境！

作为艺术爱好者，我认为是这样让自己的油画作品具有神***意境的：

能够让自己的作品具有神***意境，首先要具有相当的艺术造诣和娴熟的绘画技法；同时还要有独特的审美观，严谨把关细节。

眼光和独特的风格特色也是非常重要，诸如古今那些艺术***们绘画时在艺术形态上，就是用色彩表达思想，意会奇观！凭精深致极的色彩调度功力，达到了绘画艺术的心境与意境高度，成为观可悦目，思可成悟的艺术奇迹。

最为可贵的是：他们将画面超越形态，直入神态，笔墨呈现幻化梦境，成为表现天机的[_a***_]神思。所以观看他们的艺术作品，是超自然超现实的情景，简直达到一种境界。

这里介绍以西藏少女闻名中外的画家：艾轩作品。她出生于1947年11月11日，代表作品有《若尔盖冻土带》。

到此，以上就是小编对于以人为本的艺术作品分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于以人为本的艺术作品分析的3点解答对大家有用。