东西方的艺术交流,东西方的艺术交流有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于东西方的艺术交流的问题，于是小编就整理了3个相关介绍东西方的艺术交流的解答，让我们一起看看吧。东西方文化交流的门类？世界文化艺术...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于东西方的艺术交流的问题，于是小编就整理了3个相关介绍东西方的艺术交流的解答，让我们一起看看吧。

1. 东西方文化交流的门类？
2. 世界文化艺术网是什么机构？
3. 为什么有人说中国画与西方艺术不能完全融合，但可以相互借鉴？

东西方文化交流的门类？

其实文化的范畴还真是挺大的，可交流的文化更是繁杂众多。

和我们息息相关的衣食住行、婚丧嫁娶、节日习俗……等等都算是文化中的一种。

除此之外宗教、文学、艺术，甚至于音乐、舞蹈也都算是文化交流的范畴。

从汉朝开始我们就开始了文化交流工作。

丝绸之路让西亚的各个国家和我们中国架起了交流的桥梁，我们把茶叶、丝绸等传递到国外，把葡萄、石榴等新奇的水果传播到国内。

世界文化艺术网是什么机构？

世界文化艺术网的使命旨在推动中西文化艺术交流、传播中国优秀文化、扶植与支持艺术名家，推进艺术发展，建立高层次的艺术数据库，为传递传统与当代文化艺术，构建权威的学术与信息交流平台，力求引导国内、国际艺术市场，为东西方的文化交流与传播、为人类先进文化的建设作出贡献。

产品及服务

世界文化艺术网是一家专门从事艺术家网络推广、艺术家增值服务和艺术家会员服务的推广企业,并积极研究新盈利增长点,如艺术家股票基金、艺术品投资、软件开发、网站建设、网络交易、网络店铺、其它广告业务。致力打造艺术家、艺术品和客户间交易的平台，为客户创造长期价值和潜在增长。

为什么有人说中国画与西方艺术不能完全融合，但可以相互借鉴？

个人以为，中国画和西方油画可以相互借鉴渗透，但确实不能够完全融合。

不错，中国画和西方油画都是图象生成的视觉艺术，同属绘画体系，从理论上讲，是应该可以融合为一的，但是在实际上却是不能够完全融合的。其原因不是因为绘画的理念不同，环境不同，主要是因为绘画的工具、材料不同所致。就如同同样是吃饭，中国人用筷子和勺子解决问题，而西方人则用刀和叉子解决问题。中国人用刀叉来吃中餐显然不对付，西方人用筷子和勺子吃西餐肯定不得劲一样。

中国画历史悠久，源远流长，历经两千多年，早已自成体系，在世界绘画史上有着不可替代的地位和影响。西方油画从历史上看虽然时间较短，不过六百多年，但其发展迅速，业已成为世界第一大绘画画种。

西方油画自二十世纪初引入我国以来，从徐悲鸿、刘海粟、林风眠等那一代老艺术家开始，历经百年，一代又一代艺术家大胆探索，偿试将西方油画融入中国画之中，使中国画发生根本性革命性的变化，应该说，进行了大量的积极的努力，取得了宝贵的经验。但是，不能不说，试图将西方油画与中国画完全融合的努力并未成功。实践证明，中国画和西方油画是两种不同的绘画方法，可以相互借鉴，但若想完全融合，似乎不大可能。

简单地说，中国画传递的是“笔墨文化”信息，西方油画传递的是“色彩造型”信息，这话很容易理解，“笔墨文化”是个广泛抽象的概念，“色彩造型”是可以具体形象的理解出来的，问题来了：为什么有人说中国画与西方艺术不能完全融合，但可以相互借鉴？

中国画与西方艺术不能完全融合，但可以相互借鉴

绘画是一种再现的艺术，中国画虽然注重写意，但也讲“像物象”，讲“外师造化”，就是以大自然为师，大自然有飞禽走兽，有日月精华、生命气息，所以，中国画中的山水、花鸟、人物要有神韵气势，可以没有“形”，但一定要有“神”，就好比人一样，五官身材比例不协调，但一定要有“精气神”，

之所以中国画与西方艺术可以相互借鉴，那是因为中国画和西方油画艺术，同样追求“精气神”，然而各自的“精气神”是不一样的，中国画的“精气神”依靠墨韵得来，西方油画的“精气神”依靠色彩得来，就好比不同肤色的人都有各各自的“精气神”，这是可以相互借鉴的，

或者说，中国画借鉴了西方油画的“素描基础”，为什么中国画会借鉴西画素描呢？那是因为素描可以让一个画家的构图有章可循，方便创作，当然了，素描也毁了中国画，或许说，西方油画的素描不适合中国画，中国画应该要有属于国画的素描；西方油画也在借鉴国画的“中国风”，从而丰富“色彩对比”达到所要的效果，

之所以中国画与西方油画艺术不能完全融合，那是因为中国画与西方油画的借鉴只局限在视觉形式上，它们两者在表现技巧上并不能相互借鉴，这和各自的载体有关，国画的载体是“笔墨”，油画的载体是“色彩”，国画“以书法入画”要求一步到位，油画可以反复修饰，这些表现技巧的差异，也是文化的差异，自然就无法融合。

您好，这是一个很好的问题。确实有的观点说中西方绘画不能完全融合，是因为地域和文化的差异，还有画材的不同决定的。中西方绘画艺术都有着悠久的历史，在不断演变的同时也继承了前辈们留下来的风格和理念。

中国绘画注重表现意境和强调感性思维，拿写意[_a***_]为例子来说吧，中国画不受固定视野的局限，不固定在一个立脚点作画，把可见的和不可见的景物一起收入画中，用了散点***法，画面有时气势磅礴，有时朦胧缥缈。

西方的画家是理性地构图，用***学和色彩学来体现近大远小，空间变化，表现为画的立体感和真实感很强。

我是画工笔画的，也很喜欢西画，郎世宁是我最喜欢的画家之一，他是西方画家有着很强的西画工底，来到中国后又开始画工笔画，在他的画中完美的体现了中西画风的结合，加强了***和空间感的体现，又保留了传统中国画用色的唯美含蓄。

在这里谈点儿个人观点，我认为艺术无国界，只要是好的，新鲜的理念，高超的技法，都可以借鉴，作为一个画者无论是画哪个画种，西为中用或中为西用，都是不错的尝试。

到此，以上就是小编对于东西方的艺术交流的问题就介绍到这了，希望介绍关于东西方的艺术交流的3点解答对大家有用。