不可超越的艺术作品赏析,不可超越的经典之作

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于不可超越的艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍不可超越的艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。达芬奇的圣母玛利亚作品...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于不可超越的艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍不可超越的艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 达芬奇的圣母玛利亚作品赏析？
2. 油画《父亲》的社会价值和艺术价值是什么？
3. 中国画分能、妙、神、逸四格，范曾的画达到逸格了吗？
4. 艺术鉴赏的方法有哪些？

达芬奇的圣母玛利亚作品赏析？

达芬奇的圣母玛利亚的母亲圣安妮，她膝上坐着怀抱***的圣母。***正抓着一头小羊羔并试图骑上它，一边还调皮地望着母亲，而外祖母正微笑地注视着可爱的小外孙。整个画面洋溢着圣家族天伦之乐的欢快情绪。画面构图的严密和人物神态的和谐都是前所未见，被誉为艺术奇迹。他的这种构图原理和轻柔如烟的笔法对佛罗伦萨艺术界影响极大，米开朗基罗和拉斐尔深受其惠。

达芬奇擅长于以炭笔和色粉两种工具交换使用来绘画。他的素描往往形象饱满，光线柔和，立体感极强。画面上好像被蒙上一层薄雾，圣母女两人就在这种雾一般的环境中相对地微笑着。加上画家选用的是青灰色画纸，因而炭笔所形成的朦胧感，又有一种月光下的大气感。

《圣母子与圣安妮》绘画的传神，如果仔细观察，达芬奇的圣安妮与圣母子，三个人的眼神是各不相同，圣安妮是慈祥，圣母是摒弃感情的圣洁，而圣子则是超越年龄和活动的慈爱和坚毅。这种细致的刻画，将这一幅与其他家庭场景区分开来，看到他的人会第一时间感到它的与众不同，亦是不可言喻的神圣和光辉充满画面。

油画《父亲》的社会价值和艺术价值是什么？

罗中立这幅油画《父亲》，让每位读者的意像中充满了这位纯朴的农民，不禁让我们感怀，这也许是作者对父亲及终年耕作土地的默默感恩。画家笔下浓厚的油彩和西方现代艺术中超写实的手法巧妙地***用了特写构图，精微而细腻的笔触，淋漓的汗水从脸上的毛孔中渗出。塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的父亲画面。

中国画分能、妙、神、逸四格，范曾的画达到逸格了吗？

能而已，连环画水平，比起古人差太多。

曾经有幸见到唐寅仕女画，那才叫神品，构图严谨，如刻在纸上，一丝不能改动，画上人物如活的一样，仿佛随时可以走出来。这个活并不是像，就算照片也未必达到这种感觉。

至于逸品，至今没有缘分见到，我想，那一定是如天成而做，满眼神***奕奕吧。

至于范增所绘，虽然名声响亮，却远远达不到。从用笔的功力上就差很多。

逸品是评价一幅画的艺术水平或者说艺术价值的最高标准，它没有具体量化的指标，也不是以交易的成交价（经济价值）来比对，但在每一个鉴赏者心目中似弗达成一个共同而又模糊的标准就是这幅画作无论是笔墨技法、构图立意等方方面面都要达到出神入化的境界，他人无法超越，即便本人也难以***的不以追求经济利益为主要目的的绘画作品方可算得上是逸品。这样来看的话我认为傅抱石先生很多作品够得上逸品。而范先生的作品无论单价拍卖多少个亿也充其量算妙品。

现代的画作很难进入那个境界。画如人，这个到底如何评价，得二百后或许自有评说。范曾的画，在未发迹时，被荣宝斋批发价格收了三百多幅，大概是六十万好像。然后，有了资金支持的范曾才开始搞画展，通过营销手段提起知名度的。背叛师傅，被逐出师门，这个污点，已经成了他人生难以走上高峰的坎。

你好，我是爱美食会画画喜读书善皮雕的磊叔。

首先，中国画和西方绘画不同。

中国画讲究意境，追求神形兼备，

这和传统文化追求含蓄内敛的气质相通。

于是，大家在欣赏中国画时

往往越过了一般美术的标准，

而进入到一个人文气质和人格道德的层面。

范曾的画有说好、也有说不好的。说法不一，能不能达到逸格，我们后生不敢妄言评论，如果你真想知道答案:我告诉你，去查一下范曾的老师--李可染老先生是怎么评论他的学生范曾的……希望我的回答能给你带来帮助……送你四个字:艺无止境。

艺术鉴赏的方法有哪些？

艺术鉴赏。

通常来讲，它分各个门类。

是指绘画？还是音乐？还是工艺品？还是其他艺术门类？

不过总得来说，首先是艺术给人带来的愉悦感，每个人的体会是不同的，或多或少。

理性的对待感性的感知，是一个感性和想象的过程。

更客观的说，它的自身价值与社会价值的共通性、美学意义的积极主导、鉴赏过程对自身的共鸣。

到此，以上就是小编对于不可超越的艺术作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于不可超越的艺术作品赏析的4点解答对大家有用。