艺术作品有必要培养吗,艺术作品有必要培养吗知乎

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品有必要培养吗的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品有必要培养吗的解答，让我们一起看看吧。为什么要从小学艺术，长大学...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品有必要培养吗的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品有必要培养吗的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么要从小学艺术，长大学不行吗？
2. 为什么有些人自称艺术家，却没有经典的艺术作品，反而还受人追捧，你怎么看？

为什么要从小学艺术，长大学不行吗？

有些艺术形式，长大学也行，有些不行，有严格的年龄要求，比如舞蹈，比如音乐，这些艺术形式对年龄有要求，年龄过大就没有可能有好的发展。当然，如果作为业余爱好，什么时候学习都不晚。有些艺术形式对年龄要求本来就比较宽容，比如书法，多大年纪开始学都不晚。

首先就人的生长规律来说就这么设计的，再者，学艺术不仅仅是技能知识的学习，还对人的智力发育各种能力都有很有益的帮助。

其实不只是人类，就我们能看到的一切有脑子的生物，都是小时候学习各种本领的，这就是一种本能，也是大自然进化规律的结果，也可以说就是这么设计的。

就人类而言，科学研究表明，人从出生到5岁，智力增长最快，5～10岁，智力增长虽不及前5年迅速，但发展仍是持续上升的，从10～15岁智力增长速度减缓，从16～18岁，智力测验已不再发现有增大的现象。 如果把一个人的智力，以17岁的水平作为100%，那么，5岁之前就可达到50%，5～8岁又增长30%，剩余的20%是8～17岁获得的。

简而言之，人的认识能力在11、12岁以前发展较快，以后较慢，到20岁左右达到高峰，随后又保持这个高峰，35岁以后开始缓慢下降。所以，无论是学什么，都是应该从小时候开始学习更好更有效。

而作为艺术来说，从小开始学习就更为重要，主要原因有两方面。

关于这个问题。我想以我家孩子作为例子给大家说说。

我家孩子在2岁半就参加少儿口才培训班，学习普通话，主持人。在一步步的学习过程中，培养了孩子独立性。锻炼了孩子的口才表达能力，到了一两年之后孩子就有勇气上台主持节目。参加电视台花儿朵朵的小记者培训后，多次在电视台少儿节目上主持节目。让孩子开阔了视野。现在到了初中，还是热衷于学校活动中主持节目。

孩子在5岁多练习学古筝，小学阶段过了古筝业余10级。刚开始弹琴的时候，也是有兴趣。后来过了两年就不想练习了。在我和我老婆两个人的督促之下，在老师的帮助下，孩子总算是坚持了下来，其实孩子在学习艺术的过程中是很苦很累很枯燥乏味的，更多的是拼的家长，坚持下去就能有收获。虽然孩子上了初中，学习紧张了，但是学校有节目的时候，还是喜欢展示她的才艺。

在学习的过程中培养孩子独立的品质，在艺术课程中有非常明确的体现。

1自律能力的培养

不管是学习钢琴还是学习舞蹈，哪怕是看似简单的画画课程，都需要孩子每天的坚持练习。尤其是前面的二者，如果孩子不能巩固消化老师所讲的东西，后面的学习也会越发的吃力。在每天坚持练舞或者是练琴的过程中，孩子学会了一步步的控制自己，并且在专业机构老师的引导下，你看着枯燥的事情，在孩子的世界里，充满了乐趣和成就感。

2学会关心他人

艺术培训班中，学习的不仅仅是艺术的浅显技能，还有精神文化的陶冶。在一个团队里，在一个班级里，孩子们需要互相的合作，在艺术培训班提供的舞台表演上，更能够让孩子意识到，完美的艺术展现需要每个成员的努力。而在这样的环境下培养出来的孩子，也会主动的关心和帮助身边的人。

3学会选择

也许家长刚开始并不知道孩子喜欢的是什么，也不知道孩子对什么感兴趣。所以会一次试听许多的课程，但是总会发现有那么其中一个是孩子真正喜欢的。在这个过程中，就可以告诉孩子，一旦选择了就要学会坚持下去，就要学会负责。而如果家长不管什么都是直接给孩子安排好，不给他们选择的机会，只会不断地弱化主见和独立的意识。

兴趣要从小培养，艺术更是如此，有句话叫作兴趣是最好的老师，少年时期志向兴趣和爱好也是终身学习的动力，用现在的话讲：不忘初心，方得始终，所以，扎实的童子功可以受益终生。

说个真实例子。我家宝宝未出生前，就跟我一起听黄梅戏一代宗师严凤英的戏。这不是有意的。家里有病人，没有人关心我这个孕妇。孩子就在最好听的黄梅戏中一点点长大了。初中时，孩子身体禁不住学习任务的重压，睡得很少，颈椎也出了问题，经常头疼，成绩下降。小黑眼圈大眼镜，沉重的书包佝偻腰。当妈的怎么不心疼！我想这还状况能上高中吗？能考上大学吗？跟孩子商量后，开始课余时间教她唱。趁着五四放***，带她去安徽参加黄梅戏校的专业考试。老师拉起高胡，我就蒙了，没听过这伴奏啊！！可是丫头丝毫不差地接上就唱了。

没错，一个北方的孩子，接到了安徽黄梅戏学校的录取通知书。

所以，尽可能从小就接受艺术的熏陶。童子功非常重要。

当然不排除悟性非常好的人，长大了再学艺术。但一般情况是，原来有家庭影响或艺术氛围，因为种种原因没有从事艺术行业。这样也能出成绩。

比如书法，戏曲，以及其他艺术门类，都是需要一个长期的学习，积淀的过程，才能出成绩。

为什么有些人自称艺术家，却没有经典的艺术作品，反而还受人追捧，你怎么看？

这个问题问的非常好，我以书画两个领域为例解答一下。

绘画从古至今，名家必有名作，至少能拿出一幅代表作，书法古代大家都有代表作，今人独缺，包括大家耳熟能详的启功，舒同等等一大批被多数人公认的名家，提起他们大家都说写的好，但是被问及那幅好时，一时语塞，无言以对，总不至于那幅都好吧？当代书法家没有代表作，这是一个非常值得深思的问题。

纵观古代书法，名碑名帖必有书家对应，一些说不出名字的碑刻只是没有考证到或者资料所限，时间久远已不可考。但他们必有作书人。

先说古代书法领域，比如提到王羲之，大家会想到兰亭序，提到苏东坡大家会想到黄州寒食诗帖，提到颜真卿大家会想到多宝塔，麻姑仙坛记，提到赵孟頫大家会想到胆巴碑，可以说提到任何一个书家都有对应的作品。

当代画坛，也是有名家必有名作，比如提到徐悲鸿，大家会想到马或者田横五百士，愚公移山，提到范曾，大家会想到老子出关，提到黄胄，大家会想到驴，提到齐白石，大家会想到山水鱼虾，提到陈丹青，大家会想到西藏组画，提到刘文西，大家会想到***像，提到罗中立，大家会想到父亲，提到王式廓，大家会想到血衣，提到董希文，大家会想到开国大典，提到吴作人，大家会想到牦牛。

但是到了当代书法上，情况大不相同，提到启功，你能想起什么？提到欧阳中石，你能想起什么？提到陈振濂，你能想起什么？提到邱振中，你能想起什么？提到于右任，你能想到什么？提到林散之，你能想到什么？等等一大批名家，都缺乏名称明确的代表作。

当然了，没有代表作并不代表他们写的不好，可能是还没有经受历史无情的淘洗冲刷，或者说书法不同于绘画，它本来没有明确的主题，不可能做到一幅一题，因为它没有界限分明的[_a***_]可供选择。他的主要作用在于线条的展示与空间的分割，它类似于古代文人画，不在于你表现了什么内容，而是看你笔墨间流露出来的情趣。那么这些文人画之所以会做为代表作，大概是因为一个人只留下这么一幅或者几幅，如果多的话，也是不可能明确分出优劣。

比如提到启功，我们虽然说不出代表作，但能想到他的铁画银钩，个人风格，提到当代有成就的大书法家，我们都会想到他们各自的特点，特色，绝不会因为没有代表作，就说他们写的不好，更不会说因为他们没有代表作，就指鹿为马，不可分辨，不光他们个人可以分别，就是不同书家之间谁高谁低也是可以分别。

回答问题之前，首先呼吁:

全国无死角彻底扫除“美盲”！提高全民艺术审美与鉴赏能力，让伪艺术家无处遁形！

当今社会，单纯追求艺术的动力已经不足以支撑艺术创作的长久坚持了。试问当代哪个“艺术家”可以对附着在艺术***的“灯红酒绿”视若无睹？更何况，“高书不入俗眼”，大众的艺术认知水平相当的有限，还有“百家争鸣、鼓励创新”政策滋养，所以，无论“性书、射书、吼书、盲书……”等等如此的出现再自然不过！毕竟，一旦登上“塔尖”就可以“一览众山小”，“万人敬仰膜拜”，同时也有了一定的“话语权”，当然也就没人关心是爬上去的还是做“电梯”上去的。

我们理解，也该理解，但这与艺术无关！

或许我们羡慕，甚至效仿。

也或许我们懊恼，不安！

甚至后悔不应该每天沉浸在“笔法、结体、章法、墨法”等的研究中，而应该多看看诸如“厚黑学”之类的实用书籍！毕竟，这样会简单点，只要可以撕破脸即可，当然还要有足够的想象力！因为，“新奇”从来不缺观众。

有时觉得很可笑！当众人醉心于一本畅销的“***技巧秘籍”，你也加入其中并想方设法寻得作者签名时，竟然发现他是一个太监！

看来，面对艺术，观众的口味重，也比较粗！

罢了罢了！

只要大家能认可，相信他一定是努力过，只要对得起大家的期望，他就会有成功的希望，做人很辛苦，做事要理智，如果自己确实有缺点，希望能改正，事事自有定数！万万不能强求，只要不给自己带来麻烦，不要给大家带来伤心，他就可以走在成功的道路上，就算摔倒也要坚强的站起来，走正道，别偏心，不要太过于追求富贵，定数自然在！努力也需要！

到此，以上就是小编对于艺术作品有必要培养吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品有必要培养吗的2点解答对大家有用。