病态网络美学艺术作品,病态网络美学艺术作品有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于病态网络美学艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍病态网络美学艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 《恶之花》的艺术手法是什么？它们对欧美文学有什么样的影响？
2. 为什么有些艺术喜欢用一种极端、病态的方式表达，却还有人追求呢？

《恶之花》的艺术手法是什么？它们对欧美文学有什么样的影响？

《恶之花》（1857）是波德莱尔的代表作，也体现了他的创新精神。

创新之一在于他描写了大城市的丑恶现象。他主张“自然是丑恶的”，自然事物是“可厌恶的”，罪恶“天生是自然的”，美德是人为的，善也是人为的；恶存在于人的心中，就像丑存在于世界的中心一样。他认为应该写丑，从中“发掘恶中之美”，表现“恶中的精神骚动”。创新之二在于展示了个人的苦闷心理，写出了小资产阶级青年的悲惨命运。诗人写的是人在社会中的压抑处境。忧郁像魔鬼一样纠缠着诗人。忱郁是对现实生活不满而产生的病态情感，也反映了小资产阶级青年一代命运不济，寻找不到出路，而陷于悲观绝望的心境。影响：波德莱尔以丑为美，化丑为美，在美学上具有创新意义。这种美学观点是20世纪现代派文学遵循的原则之一。

为什么有些艺术喜欢用一种极端、病态的方式表达，却还有人追求呢？

艺术家在艺术学习的过程中，他需要大量时间学习文化知识、去刻苦专研自己的艺术，成长了艺术家会从身体上、精神上、血液里的极度兴奋、快乐、疯狂，这就是艺术对艺术家吸引力，感染力，让艺术家在艺术中充分吸收到养份、得到了兴趣爱好的精神满足、在艺术上的成长、在艺术上跨越，在艺术上的创新，以及在艺术上的丰富想像力，这时的艺术融合进了艺术家的身体里，心理，精神里，血液里，他的每一个细胞都在跳动，兴奋，疯狂，吸引了艺术家对艺术的极度执着、疯狂。

极端可以是对艺术的执着追求，对自己对艺术的苛刻要求，而不是艺术范围内的偏执，以及某一种艺术方向的极端，艺术是通过大量学习文化知识、去刻苦专研艺术的基本功，而广范的学习艺术基础，博***众长，跨越，创新，融合新的艺术，艺术来源于生活，高于生活，也会是生活中某种社会形态与大量传统艺术文化的融合，创新出某个时期的新形产物。

因为按照人类心理变化的规矩，随着经济的发展，人们的幸福感，归属感，会变得越来越差。所以急于寻找一种释放的途径，而常规的方式太过平淡，所以极端，病态的形式就会越来越受欢迎！🙂

艺术家在创作艺术作品过程中，由于某些外界因素触发而产生了极端、病态的情绪冲动，是推动艺术家创作艺术作品的动力。它的艺术感染力来自艺术家，对社会生活中人物形象评价的正确性的审美情感。

艺术家创作艺术作品中，表现主题思想是反映社会环境的黑暗势力、邪恶力量等现实，用极端的手法以自己的情绪冲动性痛击这种丑恶现象。使欣赏者感悟到艺术魅力的形象性。

艺术家创作艺术作品中，表现思想内容是反映上流社会中生活腐化、娇生惯养和无病***的人物形象，用病态的手法结合自己的思想情感评价这种现象。教育人们艺术形象的审美观念。

感觉此问题存在一定的片面性！

艺术源于生活而高于生活，这种特质决定了艺术其实就是一种略微夸张化的表现。至于是不是病态或是极端的表现，每个人的审美观念和自身素养都不一样，所以得到的观感都不会一样！有时抽象的表达手法并不能作为其病态和极端的一个判断依据。

不过确实有些艺术作品令人匪夷所思，但每个艺术家都有其独特的表现艺术的方式。

这种现象也有可能是古典传统艺术向现当代艺术发展的轨迹，或是必经之路。

我们应该辩证看待，艺术本就是一种可以自由自在的表达形式，可以通过它来表现发泄自身的情绪变化以及对社会生活现象的揭露，所以很多种情况，还是需要具体了解一下艺术作品背后的“故事”，这样才能避免片面的看待艺术作品！

艺术需要一种超乎平常生活平淡的洒脱，需要不拘一格的精神，它所需要的细胞注定不能是平常而泛泛的，它需要打破固有的规格，去挑战生命的极致，去体验极端生命下的气息 去奋力挥洒自己 ，去勘探，去侦测，去感受 去触摸，需要的是对生活极致的热爱，超乎极致的爱 对生活真性情的洒脱。它所需要的必须不是正常情绪下所能感染 体验出的氛围，它需要癫狂 需要冲动 需要不理智 ，需要一切不为正常个人所理解的气息.它需要在生活中极致的触觉体验，去用自己敏锐的触角抵达艺术的每一个角落，去感受 去爱，去疯，艺术，就是不顾一切的爱，是山盟海誓的爱，是不规格于任何形式的爱，

到此，以上就是小编对于病态网络美学艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于病态网络美学艺术作品的2点解答对大家有用。