当代经典艺术展览,当代经典艺术展览图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代经典艺术展览的问题，于是小编就整理了4个相关介绍当代经典艺术展览的解答，让我们一起看看吧。故宫午门展览是什么？你看过最难忘的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代经典艺术展览的问题，于是小编就整理了4个相关介绍当代经典艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 故宫午门展览是什么？
2. 你看过最难忘的一场艺术展览？
3. 曾经的美术艺考生，现在都在做什么呢？
4. 传统的书法艺术到底是什么？如要回归，要回到哪个时代的传统？

故宫午门展览是什么？

故宫午门展览是中国北京故宫博物院为了庆祝成立600周年而举办的特别展览，它于2020年10月10日正式对公众开放。该展览通过展示大量珍贵文物和图像，向观众阐述了故宫与中国封建王朝的历史和文化，并介绍了故宫保护文物的方法和成果。

展览共展出了600件文物和图像，包括了从故宫收藏的各种玉器、宫廷用品、陶瓷、书画、金属器和纺织品等。通过这个特别展览，观众可以更深入地了解中国的历史和文化，同时也认识到了文物保护的重要性。

故宫午门展览是一次以“午门”的历史为主题的举办在故宫博物院的展览，旨在展示这座古老建筑及其背后的历史文化。午门作为故宫最重要的大门之一，经历了多次变迁并承载着丰富的历史记忆。此次展览汇集了数十个单位共同推出的720件珍贵文物，展示了许多午门相关的历史遗迹、艺术品和文物。

这些展品包括午门建筑史实物、古代宫廷珍玩、宫廷外交礼仪器物、普及文化用品等，同时还通过多媒体手段和艺术表现形式，生动地展示了中国传统文化和故宫的历史与现代发展。

你看过最难忘的一场艺术展览？

2016年深圳會展中心文化博覽會，

很多中國非遺傳承手工藝術品，

美輪美奐。

國內很多人還處在崇尚日韓的手工藝品，例如中國的手工藝金屬器皿，手工刺繡，手工竹編藝品等等。

現在隨著人們的經濟能力與對生活品質的追求，和精神審美的提高，也漸漸開始了對傳統手工藝品的推廣和收藏。

本人没有什么时间参加高级的艺术馆展览会，最大的艺术展览也就是辽河油田艺术馆书法摄影展览。

今年九月参加了展览开幕式，还是不错的。虽然属于企业级别艺术馆展览但是麻雀虽小五脏俱全。也同时见识到了企业文化丰富多彩的一面。我是书法爱好者，那些大气磅礴的巨制对我影响不小，也看到自己不足之处。

大约是一九七五年吧，我在上海参观了一次大型美展。因当时正值***后期，文艺家大都被打倒，文艺不繁荣，但这个展览上还是有一幅巨画叫我终生难忘，画的是孙悟空三打白骨精。画家名叫颜梅华。苐二个让我难忘的，也是那一年我们市里举办农业学大寨展，抽调了十來位画家，雕塑家，我是当讲解员來的，这些画家均是因***排挤到宁夏来的内地人，水平很高，我没事就给他们搭下手帮忙，学会了在沙盘上做果树，电线塔，剪贴人身上穿的衣服，因为几个月跟艺术家们一起工作，耳濡目染，从此对各类展览有兴趣，但自己亲手参予制作的永不会忘，后來看了很多，都不及这二次印象深刻。

“中国紫砂艺术年鉴邀请展”在此次艺博会上亮相，意在让国内外艺术爱好者、收藏家客观而全面地了解中国紫砂艺术发展状态、了解紫砂艺术家的创作情况，创造一次紫砂艺术与世界的沟通对话。

曾经的美术艺考生，现在都在做什么呢？

有一大部分艺考生大学是家里有点钱的才能上得起的。艺考生不同于体育生，体育生大部分是学习成绩不行才去上的体育学校，艺考生不同，家里条件差根本供不起一年三五万多的学费，要知道全国年均农村人均纯收入才4千块钱。

艺考生大致从事以下几种职业。

第一种，考取教师资格证或者师范大学美术生毕业90%以上都去了中小学当教师。我和其中几个聊过，他们感叹当小教师赚回大学学费好慢。

第二种，长相身材好的去做模特，***后期年龄一大就去陪酒陪聊，接着你懂的。

第三种，被包养。大多数美术生善于打扮自己，年轻时候陪着富二代去玩，运气好的嫁入富二代之家，运气不好的就随便找个人嫁了。

第四种，以为自己厉害去做群众演员，大部分都是炮灰，美女太多了。***圈的乱你是懂得，导演编剧喜欢的类型。

第五种，改行做自媒体的，有一个美术生毕业带了一个团队，现在[_a***_]带货年入百万。

第六种，自己开个画廊，这个身边有个例子，她们在杭州混的风生水起。

艺考生美术生没那么神秘，她们有自己的艰辛，但是美术女生一直是我认为是大学最开放，最妩媚，最有女人味的一个群体，我爱美术生。

我是一个教过美术的历史老师，惭愧。

谢邀！美术艺考生的路是非常广阔的。可以干与专业相关的工作，也可以干其它与专业无关的工作。正如所有专业一样，走向社会，大学只是一个经历，做什么，与专业关系不是很大。马云是师范生，先当老师，后来不当了，事业也成功了。陆步轩，对，就是北京大学中文系毕业的那位网红买猪肉的北大生，如今也成了买肉大王了。当然，政坛大人物里学理工医农的也非常多。话说多了，言归正传。美术艺考生现在干什么的都有，但相当一些人还是干与专业相关的工作：动画创作、美工师、广告设计、美术教师……我的学美术的学生里就有开广告公司、装修公司，还有当美术老师们。也有很多干与专业没有多大关系的：公务员、推销员等。当然，还有专职妈妈等。

人有梦想是好的，但梦想与现实总有一大段距离要走，要实现梦想并不易。真正喜欢美术艺术，有条件有能力学美术艺术，我不反对，还很支持，可是，不是那么喜欢有兴趣，有条件有能力的而带被动性的学美术艺术，参加艺考，就不那么认可赞同了。

高中扩招之后，差一点的高中学校，招下到高分生，学校从自身利益出发，往往会鼓励加动员学生报考艺考，这样读大学易进，文化分低也可，于是在有些学校会出现这么一种现象:参加艺考的人多于文考的人。艺考中，后来真有成为明星大款富翁的，那是凤毛麟角，而大多数后来不得不更张易辙改行的，成为极普通的一员，更有甚者，有想不通，高不成，低不就，改不了的而闲等着，抑郁者有之，疯傻颠的有之，走入迷途邪道的也不少。

现在被忽悠蒙坑骗的不少，学生家长更不例外，被忽悠蒙坑骗，开始都说得很美很好，看得也美，名堂外表都很能诱惑迷惑人，不少都被三言两语就被忽悠骗了，发现后悔已迟，教训深刻，血汗钱早没了。

现在的乡村，并不很富裕，农民夫妇一年耕作收入，往往够不了一个上大学的艺术生的费用。高中三年，大学四年，七年艺术下来，十几廿几万就没了，靠农耕维持农民容易么？大学毕业，能学有所长，学有精专，学有所用，投入产出收入成正比就好，可是艺学出来打工收入不如早干的一个初中打工者，就会令人心酸心寒了。我曾了解过，一个几十万人的县市，一年的体艺生就千多人，考入去读向上千人，我有个姨甥，不听我劝，参加艺考，到中原一个小城市学院读了，她的高中同班同学，有五个在大学里又同班同专业，都是学艺术设计，四年后毕业，没一个干上艺求设计的，都去了广东一般私企与一般打工者一样打工无异，艺考艺学的这一笔支出似打了水漂，成了冤大头。

十几年前参加艺考，高一高二学校有两个美术班，上高三的时候突然就又多了八个美术班！

想当年在学校奋战的日子真是都热血沸腾的！

当年的同学励志考美院的人太多太多，以至于去年还有才考***美院的，，你自己算算他考了多少年吧……

如果问当年的我们都在做什么，这个问题还真不是简单两句话说清楚的。

有办美术辅导机构的，当年办班就像当年想开网吧的热情是一样的；就像万老尸说的，我每画一张画都感觉有钱进口袋，所以要提高，就坚持画画，才能有好的教学，好的收入。

有做设计的，有搞摄影的，有搞墙绘的；收入都还可以。***如果在，累一点也踏实，也幸福。

当然，也有不少早已改行的，他们高考美术只是一条通往大学的路，没有纠结，真事：一个同学考了个三本，想复读，父母不同意，期间偷偷跑回来考了一次，却觉得压力山大，果断准备公务员考试，毕业那年，一下考中。

这个问题如果是准备艺考或者正在艺考路上的朋友问的话，请不要纠结，好好画，用心画，未来很美好，充实当下，你会得到你想不到的美好！

这个不一而足，千差万别。应该是干什么的都有吧。

美术类的考生，这些年一直都是特别多。原因也是多方面的。有的是真的有天赋，就是喜欢，这个另当别论。大多数是文化课不够好，希望通过走美术类的考试，上一个还不错的大学。我监考过好几年美术类的考生，一个学生在相对集中的二十几天中，可能报考10多所学校，不断的画素描、水粉等，很是辛苦，但是高考就是这样辛苦，大家都一样。

考上大学的美术生，有的进入顶尖的高等学府，专业好，自己也适合，从事这个方面的相关工作就不在话下。但是大多数美术考生走的是一般院校，专业再发展也比较难。再加上好多考生的美术技能是短时间突击出来应付高考的，基础太弱，自己也不喜欢，再相关行业从业不多。

我带过两届的动画专业的学生，200人左右的学生中，最后从事动画工作的，不足10人。大部分学生改行了，有的在培训机构教学生画画，有的考上当地的中学教师，教美术。有的做了室内设计、游戏的美工等等。有的干脆干了与美术八竿子打不着的行业房地产等，但是不管怎样，还是走考美术的道路，给了这些考生相应的机会，上了大学，这就是以后就业的敲门砖，至于你进了那家门，就是运气加实力了。

传统的书法艺术到底是什么？如要回归，要回到哪个时代的传统？

过去的东西都应该划归传统。传统有的要继承发扬；有的则要摒弃！作为书法艺术其时代性强，正所谓艺术当随时代！书法艺术亦如此。任何时代的艺术必须反映当时的社会状况，盛唐书法艺术楷草皆神，后世无法超越！同时也说明了后世的哪朝哪代谁又强过盛唐呢？！任何艺术的表现都在技艺，而任何艺术的灵魂则发自内心！风靡一时的是技艺艺术，而永世不衰的是灵魂艺术！研究传统艺术的兴或衰必须结合当时的社会状况，不然研究出的结果就不全面，甚至会出现错误！比如，不注重楷书的时代怎能有书法艺术精品、神品？！不注重楷书的时代是一个浮躁的时代。浮躁的时代不利于艺术。究其浮躁之原因皆被金钱所困，必然导致艺术的***。故此时的书法艺术仅仅只能风靡一时。书法艺术要回归某个时代是不可能了，要么超越某个时代，要么不如某个时代！时逢盛世，让我辈共同努力，脚踏实地，从零开始，从楷书开始，再创书法艺术盛世！最后发几张图片仅供参考，相互学习！相互进步！

传统的书法艺术到底是什么？

书为六艺之一。古代的艺，和今天的艺术有相同的地方，也有不同的地方。今天的艺术含有表演的成份。如音乐，戏曲，戏剧，杂剧，舞蹈，电影等，书法在古代是做为写/字的方法，是不会在公众场合表演的。书法在古代的作用，是用于规范大家的书写，为什么要规范呢？古代的文字基本靠手写，比不得现代机器印刷，电脑打字。如果没有规矩，大家都随便按着自己的性子来写，毛笔的表现力可是比钢笔丰富得多，我们从今天的学生书写当中就能知道，对书写不计分数的后果。所以书法在古代要求极其严格，蒙童入学，‘三百千’，是他们识字、书写的启蒙教材。‘三百千’即《三字经》《百家姓》《千字文》。再加上《***规》。而《千字文》作为一篇社会大百科，包含有天文地理，军事人文，生活常识，历史政治，风土人情，全篇一千字，无一重复。是学生识字，认识知识的古代最佳教材。历代书法家都把它做为书法创作题材。

古代书法家以《千字文》作为创作题材的比较著名的书法家有王羲之，智永，褚遂良，欧阳询，赵孟頫，文征明等。古代书法是实用性质的。对优秀的书法，他们会收集起来以供学习临摹。钟繇，王羲之，王献之，都是大家争相学习的楷模。

现在的书法如果回归传统，回到哪个时代的传统？这个问题就很含糊不清。

传统是时代的积累。后人看今天，我们也是传统。王羲之所处的时代，对他们那时的人来讲，他们就是新的，他们的传统是比他们更早的时代。以往的东西都是传统。今天的书法，并不是没有传统，大家都学欧颜柳赵，钟张羲献。怎么说没传统？只是现在的学习概念不清，大家都把学习书法的目标制定成了形体的模仿。学柳的，只要你写的不像，就会有人问：你写的这是什么体？他们不管你的字是不是写的合乎法度。只问像不像。不像便是没有学到家。此则大谬。

古人学习书法，是取法。学习王羲之书法的人千千万，但无人雷同，都有自己的面目。他们取的法，是笔法，是结构规则。明白了笔法和结构规则，就能自由的驰骋。我们现在学习书法，全天下都一个样。学欧的，一个样，学颜的，一个样……都在外形上模仿。所以，书协的庸官们才会大呼书法要创新。却不知造成今天这个局面的病根是什么。

回归到什么时代是不可能的。只要把学习书法的概念弄清楚，任何一个前面的时代，都足以为我们学习。都足以为我们这个时代的书法学习者所取法。

到此，以上就是小编对于当代经典艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代经典艺术展览的4点解答对大家有用。