素描画单体艺术作品,素描画单体艺术作品图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描画单体艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍素描画单体艺术作品的解答，让我们一起看看吧。如何画好建筑钢笔画。没有基础怎...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描画单体艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍素描画单体艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何画好建筑钢笔画。没有基础怎么练？
2. 素描与油画，有怎样的关系？

如何画好建筑钢笔画。没有基础怎么练？

在没有基础上怎样去练好建筑钢笔画？

一、没有绘画基础，就应先从基础入手，从简单的几何石膏去掌握素描基础入手

二、学习绘画***关系，这个也很重要，因为不懂***关系很难学好建筑绘画。

三、先学会画面构图，面对众多建筑，怎样在画面上构图。

四、学习多种线条的表现，先用铅笔学起，铅笔可以擦除不断修改，而钢笔画画错时不好修改擦除。

五、先学边临摹学马一些优秀的建筑钢笔画作品，可以学到一些表现技法，再去现场写生，先从简单到复习地学。

六、当掌掘到一定程度后有美术绘画基本，写实能力进一步提高，就可以找一些简单的建筑尝试一下用钢笔去画，学会细心观察，大胆果断去画。学会虚实结合，表现好主次关系，画面要有所取舍。

七、要学会掌握钢笔的表现技巧。

所以要从基础学起，绘画基本功基础扎定了，画建筑钢笔画才能画好。

感谢邀请，我认为建筑钢笔画分长时间的写实钢笔画和速写式手绘钢笔画。不论是哪一种形式其基本原理是一样的。要想画好建筑钢笔画首先应具备一定的绘画基础，如素描基础，***常识，构图、比例等，同时还要了解、掌握钢笔画工具的特点，如钢笔与铅笔，炭笔相比不可更改的特性等。同时，多画单体练习如单个的房子，树木，砖石配景等，以达到熟练表现各种物体及线条的表达练习，这样才能完好的画好建筑钢笔画。

如果是零基础的爱好者，一定要遵循由易到复杂的学习过程，不能好高骛远，否则会让自己的兴趣受到伤害。建议没有基础的钢笔画爱好者，找一个适合自己能力及自己喜欢的范本，从临摹开始，只要坚持不断努力就一定会有收获的。

附上几幅我的习作供大家参考，多沟通共同学习。

我谈一下我画钢笔画的经验，不一定成熟，望大家批评指正。画钢笔画，首先准备几样工具。准备一只稍微硬点的铅笔，钢笔，或者针管笔，甚至一般的签字笔都可以。当然还有纸，画钢笔画的纸最好不要太粗糙，稍微的平滑一点。刚开始练钢笔画，可以先用铅笔临摹一下，建筑了风景了，以及树木等，说白了也就是先练习一下风景素描或者是风景速写。感觉有所进步了，那你可以进行第2步，画钢笔画。画钢笔画，刚开始可以用铅笔，轻轻地起一个简单的草稿，然后再用钢笔，详细的进行描绘。等着画的比较熟练的时候，就可以直接用钢笔来开始画。我画钢笔画的经验是先画主要的，先画近处的物体，先画较大的物体。最后要强调的，钢笔画的线条非常重要，嗯，特别有明暗调子的，一定要用排线，这个在画素描的时候，就已经进行了一定的练习。

素描与油画，有怎样的关系？

这个我要说一说，我美术院校毕业专业油画，后来画了多年油画，我一个同学毕业后只画油画不画素描，现在水平一直提不高，和同学的差距越来越大，所以素描可以说是油画的基础，很多油画大师的作品放成黑白时你会发现素描关系依旧很完美

素描与油画既有联系也有区别。这是因为：

一、素描是油画的基础

我国现代著名的绘画***，徐悲鸿先生曾经说过：“素描是一切造型艺术的基础，也是美术教育的核心”。这句话虽然有值得商讨的地方，也说明了素描的重要性。今天的美术高考，素描已经成为必考的内容。学好了素描，能够打好造型的基本功，所以，高等美术院校都很对学生的素描基本功训练。一般大学一年级要画一年的素描静物和、石膏像和半身像，二年级开始画素描石膏全身像和素描人体，有的开始画油画人体。由此可以看出素描的重要性。许多著名的画家，在成名前，都在素描上下过功夫。比如：法国著名印象派画家梵高，曾经在教堂里临摹了四年的素描，后来拜马奈学习素描和油画，成为一代***；我们著名画家徐悲鸿先生，还专门到法国留学学习素描，并把素描的方法，用到中国画当中，独创了马的画法，开创了中国绘画的新纪元。法国著名雕塑家罗丹，更是一辈子都在画素描。正是有了扎实的素描基本功，才使他的雕塑有了鲜活的生命力。

二、油画可以离开素描而存在

一般来说，西方的古典油画，特别依赖素描的表现。因为，古典油画是用非常写实的技法，真实地“再现”所表现的事物真实的面貌，所以，古典油画就需要用到素描的“黑、白、灰”，以及“五调子”来表现物体的立体感、空间感和光感。对于现代油画来说，有时不太依赖素描。比如：印象派，虽然也讲究素描的感觉，但是，和古典油画相比，素描的“形”已经不是那么重要了，而对色彩的表现则放到了首要地位。毕加索的“立体派”，几乎就没有素描的概念了。除此之外，许多现代派绘画艺术，对素描的依赖也大为下降，比如：康丁斯基的抽象派、马里捺提的未来主义画派等等。

艺术是在不断向前发展中取得进步的，我们相信，随着时间的推移，素描和油画的关系将变得更加微妙，总有一天会分道扬镳。

我说一下我对于这个问题理解，有可能比较浅薄还望海涵！

首先说一下素描我个人觉得，这只是绘画的入门课程，就是用铅笔大致的描绘一个物体的特征，下笔的力道的轻重都是素描时候练就的！当然了这是现代的教程安排，素描的诞生大概在十四世纪左右，那时候有炭笔，粉笔，等

主要就是描绘画的空间感，光影交错感，立体感使得画更加具体形象！

而油画是诞生十六世纪左右，也就是素描早于油画，但是我觉得两者是两个风格，但是我觉得存在继承传承，延续了素描的手法，米开朗琪罗，达芬奇，都会素描，但是油画也很棒，它俩在一些地方是存在共性的，也就是说它俩存在交集，有相同点也有不同点的两个独立个体，用料不同，工具也不同，油画的层次感是通过多层的刷油得来的。还是那句话既有不同又有相同点！

素描和油画宏观意义上来说是一样的，只是不同介质不同手法表现瞬间静止的画面而已。素描用“黑白灰”通过渐变的手法，表现出物体的质感，光感，空间感，素描是在二维的纸面上，用线条的形式，绘制出三维的空间物体，

素描作为西方最古老的绘画语言流行至今，不衰的艺术生命力创造出大批艺术家，其实素描也是有色彩的，素描的色彩需要去感受，素描是通过色彩的变化来塑造形体。

其实在绘画中，无论是油画，国画，都大致可以分为三个步骤：概念，具体，概念，这里的第一个“概念”应该是“造型”第二步骤可以用不同的介质刻画物体，比如：线条，油画颜料，都可以来实现，第三个“概念”，应该是“情感”的升华，俯瞰造型赋予画面情感，可以是热情，可以是青春，可以是力量，也可以是呐喊，这就是所谓的“有型有肉有真情”。

油画的色块代表着素描的线条，油画的素描如同俩兄弟，素描是哥哥，油画是弟弟，两个独立的个体，又有着必然的关系。

到此，以上就是小编对于素描画单体艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于素描画单体艺术作品的2点解答对大家有用。