历届摄影艺术作品赏析,历届摄影获奖作品

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于历届摄影艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍历届摄影艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。如何看待90后美女蒋涵萱的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于历届摄影艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍历届摄影艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法，这真的是艺术吗？
2. 拍人像怎样的算一张好照片？
3. 农村的美质朴无人为痕迹，把你的故乡最美的一面用照片展示分享如何？

如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法，这真的是艺术吗？

美女人体书法家，本来前途无限，只可惜拜错了人，进错了门，跟着神汉学跳大神，糟蹋了艺术，丢了人！

有什么样的师父，就有什么样的徒弟。看看这个先生

看出来了吗？这是一位独立艺术家，中央美术学院特聘教授、清华大学当代艺术专业特聘专家、中国国家画院外聘教授。注意：是特聘，是外聘。他的自我介绍里说他是“历届中国国家展现代书法最高奖获得者”，但具体什么奖项就不清楚了。

还不知道是谁吗，看这位，这是他的标配：

射书，邵岩的标配，中国书法江湖意识流射书门派掌门人，不用砚与笔，只用注射器。魔性小步迈，名声震华夷。在他的作品介绍里说，他的作品被法国、美国、韩国、澳大利亚、意大利等多家国内外博物馆及美术馆收藏（原文如此），其代表作是《三剑客现代书法作品集》。

再选两幅加深对它的印象，就知道美女书画家蒋涵萱为何会有人体书艺的创意了。

邵岩发明了射书，不过瘾，又发明了“网书”，成品是下图：

不要误以为邵岩的全部水平就这些，其实他也跟当代其他江湖意识流其他门派创始人一样，有着深厚的传统书***底，下图就是他的“不卖钱”的正式书法作品：

至于为何放弃传统艺术，热衷于江湖，读者诸君自己想去吧。

再来说他的美女门生蒋涵萱。蒋涵萱和他的师父邵岩一样，原先也是正正规规写字画画的，而且爱好广泛，书画兼工，且喜欢摄影。自从拜师邵岩，他的书风为之大变，将人体机能发挥到极致，师父还借外物展示中国书法的艺术美，她直接用身体书写中国书法。2004年，邵岩携蒋涵萱进军欧洲，同时邀请了江湖流派“盲书”掌门张强，形成强强联合，进行花式“对书”，推出"两面书法"，下图：

首先，这不是书法，这也不是艺术。

这样的话题太多，我不想多说，简单说几句，不耽误大家时间，

不知道是不是在做公益广告，如果不是，那我很愤怒，为了名利，这种事情竟然也做，一个年龄不大的女生，估计二十几岁，挺丢人的。

不知道这个所谓美女有没有受到什么***，做出这种俗不可耐的事，我觉得可能会被唾骂。

不管是公益广告，还是追名逐利，建议尽量不要以这种方式，有损艺术的名誉，也不利于后代的教育。

希望都醒醒吧。不要再打着艺术的旗号来招摇撞骗。

不知道我说的对不对？你们认为她这种行为可取吗？

这个美女的名字真的是第一次听说，以前只听说过丑书，对于人体书法也是前所未闻。

姑且不论她这是不是艺术，但是可以肯定的是，如果“书圣”见到此情此景此美女写此样书法，非被气活了不可。

试想，这人体书法写作时的场景是多么的唯美。

一张宣纸，白白亮亮，价值数元、数十元不等；一个美女，光鲜亮丽，时尚性感，正当青春、年少；宣纸与美女搭配，尽显古典气质。可是，悠忽间，美女泼墨于身，在宣纸上如蛇样游走，纯白留下了一道道墨痕。再看，宣纸已不纯洁，美女已不光鲜，徒留一张不值钱的宣纸，和一身已被墨染黑的衣服，仅此而已。

也许是我不懂艺术，但是最基本的美与丑还是分得清楚的；也许我不懂书法，但是最基本的常识还是懂的。

你说，这人体书法，还能称得上是书法吗？最多也只能称作一种“在宣纸上爬行的人”，连行为艺术都算不上。

当前，网络的发展，产生了“流量”经济，一些人想借助网络平台，一夜爆红，达到人红财来的目的。各种雷人的噱头不断考验着受众的智商，看看吧，造谣传谣者有之，搔首弄姿者有之，夸大报料者有之------，总之一个道理，那就是想尽一切手段，就想博得眼球，***皆知。

不懂得艺术，但是不要去糟蹋艺术。书法是中国民族的瑰宝，流传至今，无数名作受历代人喜爱，更有无数书法爱好，乐而不疲地练习着。想出名，但是不要打书法的主意，因为这是在亵渎艺术。

我只能用不要脸，厚颜***，送给她。明明是想通过哗众取宠的方式让自己火起来，还死不要脸非要说那是艺术，真是不要脸！

现在这样的人很多，为了能红能火，无所不用其极。比如这段时间很火的铁棒磨成针，主播用一根大铁棒每天磨，非要说是搞什么传统文化。其目的主要就是增长人气，给自己加粉。因为有了人气，可能就离赚钱不远了。

这位蒋涵萱更是如此，居然能像到用自己的身体代替毛笔来写字画画，简直让人无语！用脑袋上的毛蘸着墨汁画画，用身体蘸着墨汁在布上一滚，就是一篇艺术品了，真是让人哈哈！

这种小丑的所谓艺术，实在不敢恭维，还是你自己在家里慢慢欣赏吧，要不然就收藏起来，说不定百年以后能价值上亿呢！

小丑的世界咱不懂！

用灵魂创作的艺术，不是***都能看得懂的，虽然我也没有看懂蒋涵萱的人体书法，但我认为她创作的作品是真艺术，正如周杰伦的歌一样，又有几个人听懂了歌词呢？

2019年，“盲书大师”张强和“射墨”***邵岩到比利时进行了一场书法表演，戴着黑色帽子的长胡子***就是邵岩，他用针管向宣纸上“射墨”，动作优美，姿势帅气，人们称他为“射墨”***，而他的对面就是“盲书”***张强，对于张强，相信大家不会陌生，他的书法创作视频在网上引起强烈争议，有人认为他是在炒作自己，也有人认为他是用“心”在创作。

95后的美女蒋涵萱就是“射墨”***邵岩的徒弟，她作为青年书画家，是不折不扣的科班生，她高谈书画创作艺术，人体书法便是她的创作特点。她的书法理念为“著墨于五体”，什么意思呢？就是让双腿、双手与身体都蘸上墨水，在纸上爬行，形成手掌和脚板印，整体图形是两条平行线，这样就创作出了一幅书法作品。

她的这幅书法作品到底有多少人能看得懂呢？作为普通老百姓而言，估计没有多少人能看得懂，我至少看了10遍，都不知道她要表达什么意思，但我依然相信它是艺术。

艺术，只有懂得它的人才能好好欣赏，正所谓外行看热闹，内行看门道，书法作品也要不断创新，人的思想观念也要与时俱进，接受新鲜事物需要有一个过程，慢慢习惯就好了。

拍人像怎样的算一张好照片？

拍人像怎样的算一张好照片？图像清晰，背影如画，人物[_a***_]漂亮好看，貌美如花，亭亭玉立，魔鬼身材，雍容华贵，天生丽质，五官端正，才貌双全，能歌善舞，人物漂亮好看。
拍摄人像怎样的算一张好照片，每个人的审美不同，眼光不同，有的人喜欢拍摄风景如画的背影人像的照片，有的人喜欢拍摄街舞美女人像，街景人像，或者农村风景如画的人物形象的人像照片。
在农村的时候，早晨起来了，鸟语花香，风光无限好，蓝天白云，僻壤乡村，绿水青山，清风明月，在这样的环境拍摄人像照片，令人羡慕。
傍晚时分，夕阳有诗意，黄昏有美景，炊烟袅袅，牧童骑黄牛，拍摄人像更加有诗情画的好看漂亮的照片。
繁华城市，灯光璀璨，辉煌夺目，红男绿女，广场歌声嘹亮，郎才女貌，跳舞健身，光彩照人。

从问题中所描述的现象来看，现在的人像拍摄，的确是这样，运用大光圈或长焦对背景进行模糊虚化，背景虚化得什么都看不到，没有环境的衬托，使得人像作品看起来都是大同小异。

那么，什么样的人像照片，才算是一组好的照片呢？

人像拍摄的风格较多，摄影师的表现思路和方式各有不同，以及欣赏者的审美意识和艺术修养不同，对一组或一张人像作品的好与不好，其评判的结果也有所不同。根据个人的拍摄经验和理解与大家分享以下几点内容：

我一直认为，要拍摄出好的人像作品，首先就得要确定一个比较新颖的主题，根据人物的外形特点和气质内涵，确定一个合适的主题内容。拍摄一组照片没有其主题性，就无法确定整组照片的风格特点。

同时，没有主题内容，在化妆配饰的选择上，服装款式色彩的选择上，环境的选择上，光影的运用上等，都没有一个准确的方向。最后就只有运用大光圈，对背景进行虚化，这种形式来表现。

服装是人像拍摄中比较重要的因素，在选择服装的款式和色彩的时候，一定要根据人物的外形特点、内在气质，以及主要的风格特点，否则，整组照片会弱化主体人物在画面上的表现和视觉和谐度。

人像拍摄，动作和表情是作品的灵魂所在，也是区别于其他作品的关键因素。不同的主题内容，需要不同的动作和情绪来表现，而且还要求自然生动。只有自然生动的动作和表情，才能从内心流露出人物的气质和魅力。

环境的选择要选择适合主题风格的呈现，要能够起到衬托作用，不要随意选择一个环境就拍摄拍摄，发现不太合适，就运用大光圈或长焦，将背景全部虚化掉。在光影运用上，可以从方向上去考究、可以从软硬上去考究、也可以从冷暖上去考究。

人像的拍摄角度和构图，在形式感的表现上是比较关键的因素。要想从形式感上做到有所不一样，就得要根据拍摄对象的特点和环境实况，选择更好的拍摄角度。同时，在构图上要灵活多变，让构图呈现出不一样的视觉感受。

色彩色调的把控和后期处理，也是形式感上的影响因素，一定要根据主题风格来进行色彩色调的调整，达到统一协调的视觉效果，在整体视觉感受上要有陌生感和亮点。

拍人像怎样的算一张好照片？

可能欣赏人像摄影作品，每个欣赏者都有各自对作品的看法与理解。但是好的作品终归属于好作品。

那么怎样的作品算是一张优秀的人像作品呢？下面我们共同来交流一下。

1、有明确的主题

一幅优秀的人像作品，必须要有一个明确的主题，就好比一篇作文一样，必须有一个中心思想，你这幅作品要表达的内容是什么？要有一定的故事性的作品才算是有主题有内容的作品。

2、有引人注意的焦点

一幅人像作品，除非是一些前卫等特殊表现，一般的作品还是要有一个明确的吸引人注意的焦点，这就在于拍摄者对光圈的把握及掌控。让一幅图片全局清晰并不难，要让我们要求的局部清晰才是我们应当注意的。

3、有恰当的曝光及光影的把控

曝光，是一幅作品成败的关键，我们在拍摄作品时，尤其是人像拍摄中，光影的掌握是重中之重，一幅优秀的作品，一定有它用光的独到之处，当然也有摄影师对曝光的理解与设定。

4、有独特的构图

优秀的作品，一定有着让人一眼不能忘记的构图，构图，就是安排画面，我们在拍摄时一定要注意对画面人物主体的位置及角度上的安排，这是一幅成功作品的关键。

关于怎样算一张人像摄影的好照片，这个问题的标准回答众说纷坛，每个人的说法似乎都不大一致，就跟每个人心中都有自己的哈姆雷特这句谚语一样。关于这个问题还有一个比较著名回答，就是真正好照片标准就是突破了标准。这话也不无道理，不一成不变去创新的确难能可贵，但我想这个标准应该是标准的高级阶段，对初期一般普众标准还是有点拨高的感觉，因为事物的发展是循序渐进的，没有初一，哪来的十五呢？！

依个人的工作实践，拍一张好的人像作品，有两个标准就能够说明问题。

一是人物情绪与表达诉求的统一。说人物情绪谁都知道，在人像摄影师眼里，喜怒哀乐皆成文章，都是人物内心情绪的外在表现，更难能可贵的是那种隐藏着的不为常人所见的人物情绪的挖掘，就因为一闪而过的人物情绪被独具慧眼的摄影师捕获，才使今天的人像摄影散发经久不衰的魅力。表达诉求即你通过人物情绪的捕获想去表达什么？两者的关系是否统一？这就要求在抓捕人物情绪的同时，还要关照相关内容的统一，比方人物环境，人物道具，甚至服装造型等等，这些能统一好在一张画面，才能体现出你通过画面想表达的思想内容。

二是光影与构图和谐统一。图片中的人物靠光影来呈现，巧妙的的用光和独具匠心的用光，都会使人物性格和人物表现更显张力。构图是摄影师用画面述事的载体，载体运用得当可事半功倍。若两者都相得益彰很好地共处一体，你所拍摄出的人像作品立马增辉添彩。

总之，拍人像怎样才算一张好照片，这问题似乎提得很小，但要回答的内容确很大，还需有志之士在人像艺术的海洋里去探索。

农村的美质朴无人为痕迹，把你的故乡最美的一面用照片展示分享如何？

我的故乡广东省封开县是个山区县，亦是个旅游县，风景如画。著名景点有龙山风景区、莲都十里画廊、杨池仙景、千层峰景区等。著名美食有杏花鸡、莲都山羊、贺江鱼等。盛产柑橘、油栗、南华李等水果。

我是一名从事农业科技工作者，一辈子从事农业农村工作，乡村曾经就是我的工作天地，我早把我工作曾经过的乡村田野当做了故乡。我喜欢摄影，退休后，经常到农村拍下一些美丽的图片，闲暇时翻翻这些图片，也是一种心灵回归质朴的享受。乡村的美，是天然的美，没有任何粉饰，是大自然呈现给我们的质朴之美。现在就分享几张我拍摄的乡村图片，拍摄地点在四川省乐至县良安一个偏远的农村。

这是我曾经长期驻点的一个山村，一个小型水库，碧水倒映着青山，绿树。一幅天然的水彩山水画。

这是村里水田边两棵上百年的黄桷树，巨大的树冠为劳作的村民们遮风挡雨，默默矗立在故乡的田间，见证着世事变迁。

这是松林和麦田，一年又一年，一季又一季，土地上种满了农民的希望。

雨后的麦苗上，水珠还在闪耀，生命在蓬勃的生长。

到此，以上就是小编对于历届摄影艺术作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于历届摄影艺术作品赏析的3点解答对大家有用。