法国艺术作品赏析600字,法国艺术鉴赏

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于法国艺术作品赏析600字的问题，于是小编就整理了3个相关介绍法国艺术作品赏析600字的解答，让我们一起看看吧。芭蕾舞剧《吉赛尔》...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于法国艺术作品赏析600字的问题，于是小编就整理了3个相关介绍法国艺术作品赏析600字的解答，让我们一起看看吧。

1. 芭蕾舞剧《吉赛尔》赏析？
2. 临终的卡米尔画作赏析？
3. 艾青诗选中欧罗巴的赏析？

芭蕾舞剧《吉赛尔》赏析？

《吉赛尔》由简.克拉里和朱尔.佩罗共同创作，取材于德国诗人海涅（1787-1856）的《德国冬日的故事》，剧本由泰奥菲勒.戈蒂埃等人完成，音乐创作由甘道夫.亚当担任。该剧于1841年6月在法国巴黎首演。《吉赛尔》是浪漫主义芭蕾舞剧的代表作，得到了“芭蕾之冠”的美誉。这部舞剧第一次使芭蕾的女主角同时面临表演技能和舞蹈技巧两个方面的严峻挑战。舞剧是既富***性，又具世俗性的爱情悲剧，从中可以看到浪漫主义的两个侧面：光明与黑暗、生存与死亡。

在第一幕中充满田园风光，第二幕又以超自然的想像展开各种舞蹈，特别是众幽灵的女子群舞更成为典范之作。

临终的卡米尔画作赏析？

《临终的卡米尔》这是一幅画，是最伟大的印象派画家莫奈笔下的妻子临终前的模样。陈列在法国巴黎的奥赛博物馆里，可惜自己那时对油画并无感，所以错过了观赏这幅作品真迹的契机。

但偶然，我依然被它触动到了，小白的感同身受，感叹莫奈在那种爱人离别之际保有的冷静、职业化甚至沉痛悲伤交加的情绪下，依然细微如丝的观察着、审视着，用画笔记录爱人在此世最后的模样，蓝与紫的基调包围着***着、面目因病痛而无奈的面庞，凄冷、有丝温暖的光，层层叠叠的复杂素裹，那么无助也那么深情，这是种难以言表的悸动，就像他自己赋予这幅画的含义：“在自己爱过也仍爱着的人床边，我很意外得发现自己在系统性地观察死亡给予她僵硬的容貌的一系列渐变的颜色。”一种侵入灵魂的本能，热爱对于画画，对于爱人，这并不冲突，在这样的境遇下完美结合了。

我们都喜欢站在自己的认知层次去看待别人，所以，应该是惊讶、甚至于抵触莫奈这种冷漠的外衣，但当我们真正去用心体会那个他，便会明了那份执着的爱与分别，用他最爱的一种方式留下来了，所以这是纪念，给予未来或者说期许心灵共鸣的力量一直存在着。每个人都有选择自己人生的权利，就像我们在这世间走一遭并不会永远留下任何东西的痕迹，唯有精神是永恒不变的，它包括爱、信仰还有力量，永存。

艾青诗选中欧罗巴的赏析？

这首诗是为了纪念已故法国现代派诗人阿波里内尔（1880—1918）而作。艾青当时在牢里正在看阿波里内尔的《ALCOOL》诗集（法文：酒），情绪受到感染，他像酒一般被点燃起来。

他引了这位他所挚爱的诗人的两行诗当作《芦笛》的题记：“当年我有一支芦笛／拿法国大元帅的节杖我也不换”。

关于这首诗，艾青作过简要的解释：“我把芦笛象征艺术，把元帅节杖象征不正的权力；诗里骂了白里安，骂了德国的俾斯麦；而且说我将像1789年似的向巴斯底狱伸进我的手去，而这个巴斯底不是巴黎的巴斯底狱。”

芦笛具有丰富而广阔的象征性。这支芦笛是从欧罗巴带回来的，在诗人的心灵里欧罗巴是彩色的。

他被后期印象派大师塞尚、高庚、梵高、莫的里尼亚尼们的个性鲜明、为整个世界增添了光亮和色彩的画和波特莱尔、兰波、凡尔哈仑等的同样新奇的诗，深深地迷醉和浸染。

他也有了自己的与生命相连的笔。不论画画，还 是写诗，这支智慧的笔使他活得更为清醒与坚强，他充满了自信。但是他在狱中无法画画，而诗也被囚禁，他和他的笔都犯了罪。

于是诗人***那些不义的权贵们，他不能公开地揭露和诅骂当时压迫、蹂躏中国的帝国主义者和封建统治人物。

他轻蔑地唾骂欧洲的白里安和俾斯麦，因为他们***和压迫欧洲的自由民主斗士和正直的艺术家们。这首诗是诗人对中国***统治者的反叛的誓辞，也是咒诅他们灭亡的歌。

到此，以上就是小编对于法国艺术作品赏析600字的问题就介绍到这了，希望介绍关于法国艺术作品赏析600字的3点解答对大家有用。