
意大利的艺术作品鉴赏,意大利著名艺术作品

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于意大利的艺术作品鉴赏的问题,于是小编就整理了4个相关介绍意大利的艺术作品鉴赏的解答,让我们一起看看吧。
最后的晚餐油画作品赏析?
《最后的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇所创作,以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。
画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态,以及手势、眼神和行为,都刻画得精细入微,惟妙惟肖,是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。
意大利的拉斐尔·桑蒂的寓言赏析?
拉斐尔·桑蒂是意大利的一位著名作家和寓言家,他的寓言作品以简洁、生动的语言为特点,通过动物形象和情节讽刺揭示人性中的弱点和错误。
他的寓言作品具有深刻的道德寓意,通过对人类行为的揭示和批判,引导读者思考和反思。他的寓言作品如《狐狸和乌鸦》、《狼和绵羊》等,深受读者喜爱,对人们的道德观念有着积极的影响,是一位伟大的寓言作家。
是拉斐尔所绘圣母像中十分著名的一幅。此画描绘出一位美丽、端庄、优雅、安详的年轻母亲,她穿着通俗的衣服,还包着一块花格头巾,神情举止给人一种温柔、贤惠之感,这就是拉斐尔所创造的有着时代生活气息的圣母形象。法国画家安格尔曾这样评述过拉斐尔的作品:“要我写出拉斐尔的全部品质和他那无可比拟的聪明才智,需要整本书和好几卷集子……拉斐尔所描绘的人物都是善良的,他笔下的所有人物都具有一副诚实人的外貌。”拉斐尔的一生画了许多圣母像,这些圣母像给他带来了巨大声誉。拉斐尔“圣母像”已不再是中世纪绘画艺术所表现的消瘦、痛苦、呆板之模样,而是显出恬静,安宁,慈祥、闲淑、秀美的神态,既能给人以美的感受和遐想,又能使人油然而生崇敬之情。拉斐尔的圣母画得实在太美了,每一幅都不同凡响,观者为之流连忘返。以致几百年后欧洲各地流传著一句赞美女人的话:“象拉斐尔的圣母一样。”
拉斐尔·桑蒂(1483~1520)是意大利文艺复兴盛期最杰出的艺术家之一,他的艺术体现出深邃的人文主义思想,并赋予这种思想以巨大的表现力。他广泛吸收前辈大师和同时代画家的艺术成就,从而创立出自己独特的秀美、典雅、和谐、明朗的艺术风格。他被称为文艺复兴时期的“画圣”,与达芬奇及米开朗基罗并称“文艺复兴三杰”。
意大利新现实主义电影的艺术主张、主要代表人物及作品?
主张:记录性可断定尽可能不侵蚀原有物质的全貌,在观众脑海中,将银幕现实的表象与真实的现实合二为一。实景拍摄,摄影机随人物在实际空间中运动,传统场面调度理论消失。更为电影化的真实空间形式得以表现,同时避免舞台观念的戏剧用光。
长镜头、景深镜头的运用每个镜头成为完整一段,体现创作者忠于自然的客观性,体现巴赞“摄影上严守空间的统一”观点。
代表人物及作品:
1.罗伯特·罗西里尼 :
《罗马不设防的城市》、《游击队》、《德意志零年》 此三作被誉为"战争三部曲",标志着新现实主义进入全盛期,《意大利万岁》。
2.维斯坎迪:
《沉沦》、《大地在波动》、《受苦的人们》
3.德西卡:
《偷自行车的人》、《温别尔托·D》
4.德桑蒂斯:
19世纪意大利艺术歌曲代表人物?
意大利歌剧代表作人物有:
1、卓阿基诺・罗西尼十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一。罗西尼的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统,音乐充满了炫技的装饰和幽默喜悦的精神,并吸收了同时代作曲家贝多芬的手法,使用管弦乐来取代和丰富原来仅作音高提示的古钢琴伴奏。
2、居塞比・威尔第意大利伟大的歌剧作曲家。有 “意大利革命的音乐***”之称。一生创作了26部歌剧,善用意大利民间音调,管弦乐的效果也很丰富,尤其能绘声绘色地刻划剧中人的欲望、性格、内心世界,因之具有强烈的感人力量,使威尔第成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。
3、吉亚卡摩・普契尼,意大利歌剧作家。是十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一。普契尼的音乐中吸收话剧式的对话手法,注意不以歌唱阻碍剧情的展开,除直接***用各国民歌外,还善于使用新手法。
到此,以上就是小编对于意大利的艺术作品鉴赏的问题就介绍到这了,希望介绍关于意大利的艺术作品鉴赏的4点解答对大家有用。
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