摄影艺术作品形式是,摄影艺术作品形式是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影艺术作品形式是的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影艺术作品形式是的解答，让我们一起看看吧。艺术形式分为哪几种？摄影的艺术...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影艺术作品形式是的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影艺术作品形式是的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术形式分为哪几种？
2. 摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？
3. 摄影的艺术性体现在哪些方面？
4. 什么样的作品才是摄影艺术作品？你最满意的摄影艺术作品是怎样拍出来的？
5. 马格南的摄影作品与艺术形式之间有何关联？

艺术形式分为哪几种？

1、小说。以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是***的三要素。

2、散文。散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。

3、诗歌。用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

4、剧本。是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。

5、民间传说。在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。

摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？

1、 在其它艺术中，只有摄影艺术比较特别，是依靠特定科技手段来完成艺术的各种表现，来实现平面的二维空间中的三维艺术造型。

所以，科学技术所带来的持定的表现，是摄影艺木区别于所有视觉艺术的根本，也是摄影独特的美学魅力之所在。

2、 摄影艺术区别于所有艺术的根本特性。

①摄影的瞬间性

在摄影艺术创造的过程，是一个快门开启到关闭的过程。这个过程在时间上是一个瞬间的过程。摄影家就是在一瞬间要把一次摄影艺术造型的过程完成。

②摄影艺术的永恒性，

摄影艺术的魅力，把具有孕育性的瞬间凝固下来，表现为艺术家对社会生活的理解。

摄影艺术在一瞬间永恒

③摄影艺术的直观形象，即直观性和即时性

④摄影艺术的纪实性和创造性，从纪实性走向创造性。

摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？

先审题。

首先，要搞清楚摄影艺术之外，还有哪些“其他的艺术形式”。然后，再做对比。

“艺术”的种类可以说是“百花齐放”，表现形式也是多种多样。舞台类的比如音乐、戏曲、相声、歌剧，美术类的比如绘画、摄影、雕刻等等……

艺术形式举不胜举。

不要过说和摄影艺术最近的，当然是绘画了。

而绘画艺术细分起来也是有几大类型。比如油画，国画、素描、广告画……等等。

说说自己的浅见吧。

首先，摄影是一门艺术

这点已经越来越得到人们的认可。最初，摄影是做为一种记录工具，但随着技术的进步，摄影的发挥空间更大了，可以将人的情感与现实很好的结合，所以成为了思想的最佳载体之一。

其次，摄影是一个独特的艺术

摄影是用器材将现实世界的光影信号转化为图象的方法，创作过程中有通过器材的曝光和显影过程，显影最初是要在暗房完成的，现在已经是数码摄影了，变成了数码暗房，因此，摄影有所谓后期一说，也就是这个艺术过程，包含用器材拍摄和用软件后期两个过程。这两个过程可以为摄影这一艺术形式增添无穷的变化。

最后，要拍后摄影，功夫要多样化，不仅在技术，还要在修养，人生阅历与沉淀上下功夫

摄影的艺术性体现在哪些方面？

藝術產生的源頭是人類對美的體悟，對生活的感觸，對生命的認知，對人生的覺察。所謂藝術，賦予心靈美的感受。或對自身的啟發。攝影做為一門工具，攝影師透過鏡頭，與自己、與自然、與存在對話，以實際的形式，將心靈之美呈現到世上來，所以攝影是一種藝術形式，之前或之後的人們，一如繼往的在創造與傳承各種新的和古老的藝術載體，頌吟著生命本身。

摄影艺术主要体现在六个方面

摄影艺术是一门综合性艺术，是通过摄影作品来讴歌生活，表达情感，是追求***的一种艺术形式。我认为摄影的艺术性主要体现在六个方面：

一、真实美。***真事真场景是摄影艺术的核心，不能凭空***。只有来源于生活又高于生活的作品才能成为艺术品。

二、形态美。造型艺术是雕刻，绘画等艺术门类的追求，摄影艺术更不例外。

三、色彩美。光影艺术在摄影艺术中具有特别重要的作用。离开了光影艺术摄影艺术就无法生存。

四、线条美。线条在摄影作品中起着引导观赏视线的作用，能帮助突出主题，优化画面。

五、艺境美。优秀的艺术品总是倾注着作者的思想情感和艺术风格，凝结着作者的心血。艺术境界是作者思想境界的延续。艺境美能体现出作者的思想水平和艺术修养。

六、技法美。再好的东西都必须通过摄影技法才能表达出来，对比，夸张，含蓄，虚实，明暗等摄影技法都是为摄影艺术服务的，运用巧妙，美感倍增。

艺术一定是曲高和寡的，不过文艺是为工农兵服务的。艺术，就是为广大群众中少数关注艺术的人准备的。大众如果没有收到传媒视觉听觉***，一般不会关注艺术。除了电影，电影是大众化的艺术。

那么摄影。

拍摄者应该用创造性的手法或者技术手段，和比较不普通的摄影器材，艺术化的给观赏者提供一种从未有过的视觉体验。比如:用鱼眼镜头＋航拍日出。这种画面普通大众平时看不到，看到就会觉得是新鲜的视觉***。或者，或者，用最普通的技术技法，把最普通的内容艺术化的记录下来。比如用针孔相机支上三脚架，等上几个小时或一整天，记录一个场景。让大多数观赏者看到一个从未见过的视角,光影关系,明暗关系或者一个奇异的画面内容。这也叫艺术。

总结，摄影的艺术性体现在给观赏者提供从未有过的视觉体验。如果你的摄影作品，观赏者看了半秒就翻过去，说明是垃圾。这个和观赏者的艺术鉴赏水平无关。如果能让观赏者看几分钟，你就是摄影艺术。这个和商业片无关。不举例子。

什么样的作品才是摄影艺术作品？你最满意的摄影艺术作品是怎样拍出来的？

我在云南石林拍摄到一张[_a***_]，到目前为止，还没有一张好的作品能让我这样喜欢！当时拍摄的时候那真是天时地利人和，蓝蓝的天，白白的云朵，阳光充足照射在水面上，当时的心情甭提多兴奋了！每当我看到这张照片，都会回想到当时的情景，真的太美丽了！今天晒出来，也让头条的好友们欣赏一下，大自然赐予给我们的美丽画卷。献丑啦！

欣赏摄影艺术作品有多个角度，今天在这里我只阐述简单的对比艺术。

对比艺术即动与静，大与小，明与暗，虚与实等多种对比手法。

动与静的拍摄主要靠快门速度的变化来实现。

虚与实是靠光圈的大小变化来实现。

大与小，明与暗是靠自己眼睛里的构图实现的。

拍摄这样的图片，首先要问自己:你想表现什么主题？什么方式表现？然后再去做就可能出来好照片了。

首先，谢谢邀请。我个人认为，主题突出，背景干净，构图完美，用光独到，角度新颖，这样的作品才能称的上是摄影作品。这是我刚刚在洛阳滨河南路洛浦公园拍的红叶，分享给名位师友。

好的摄影艺术作品最重要的一点是摄影者必须独具慧眼，独具匠心。当人们都图绕黄果树瀑布拍摄时，我跑到它的下游不远处一个亳不起眼的地方拍摄了这幅作品，这幅作品呈现的是S形色块与流水直线型交叉，动静结合，颇有美感。

此外，好的摄影艺术作品还须后期处理：除配合画面内的曲线与流线***用了少有的方形剪裁，且再加上与主体色调对比的边框，使视觉效果更好。

马格南的摄影作品与艺术形式之间有何关联？

马格南是摄影初学者避不开的话题，这个组织摄影师的作品在摄影普及的时代被推上了神坛。但是对于初学者来讲，读懂马格南摄影师的作品尤为困难，每当和“大师”谈论起马格南时，总会被告知“你以后就会明白这些作品有多牛B了”，那他们真的牛B在哪，还真得看看他们拍了什么。

这家“独立而有话语权的”图片社，成立于二战结束后的第二年，1947年，是为了忠实呈现第二次世界大战后的影像纪实而成立。卡蒂埃·布列松曾说：“马格南是思想的团体，是人类本质的共享，是对世界的好奇心，是对未来的崇拜，是转换成视觉的美好愿望。”他们的摄影师将镜头对准战争、贫穷、饥荒、自然灾害、政治***、文化，他们拍玛丽莲·梦露、毕加索、赫鲁晓夫，也拍越南战争、阿富汗战争、巴西金矿的开***、日本水俣村的污染，摄影题材本身是没有高下之分的，但每个题材的价值却是有高下之分的。马格南摄影师们所拍摄的摄影题材也许是很多人一辈子都无法接触、不愿意接触的那一部分。

这个“由摄影师组建又由摄影师来管理的图片社”的创办者都是鼎鼎有名、“有着抱负和理想而无地放矢”的摄影师，如卡蒂埃·布列松，罗伯特·卡帕，乔治·罗杰，大卫·西蒙；为了保持马格南图片社这种明星般的耀眼光环，这个组织对新成员的遴选有着近乎变态的标准，每一位成员的加入都要全体成员的集体表决，而且新来者都要从简单地实习生开始做起。

对于纪实新闻摄影师来讲，能加入这个组织就已经“证明了自己作品的价值”。

到此，以上就是小编对于摄影艺术作品形式是的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影艺术作品形式是的5点解答对大家有用。