字画艺术展览心得,字画艺术展览心得体会

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于字画艺术展览心得的问题，于是小编就整理了1个相关介绍字画艺术展览心得的解答，让我们一起看看吧。你对汉字书法之美有了哪些认识？请概...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于字画艺术展览心得的问题，于是小编就整理了1个相关介绍字画艺术展览心得的解答，让我们一起看看吧。

1. 你对汉字书法之美有了哪些认识？请概述？

你对汉字书法之美有了哪些认识？请概述？

你对汉字之美有哪些认识？

形象，生动，皆因汉字为象形特征。

演变过程，更加有了灿烂多姿的汉字景象。

如此，书写之擅长者，多如牛毛，王羲之成为汉字书写流便之王牌。

张芝，张旭，伯仲之间，皆有后人称草聖，张芝，章草与今草笔连间而气象万千。汉代高呼，神笔，草之聖哲才情也。

唐经过魏晋，张旭则凸起，成为狂放不羁放纵笔墨气象，后有怀素，把汉字玩味出了线条径过使转，而成心灵的音符。

汉字，正人正心，笔正心正，可是柳公权对汉字的诠释。

柳骨，字体峭拔，一股道士清峻之气质。

颜鲁公，演义了浑厚，有方圆，有劲道之筋骨。

赵孟頫，开汉字遒劲，笔墨有银钩。

世界上有一百多种语言文字，每种文字都有其独特的书写风格，也自然产生其书写艺术。但提及书法，一般而言为汉字书法。汉字作为方块字，艺术表现力强，书写风格多样，字体繁多，所以也只有汉字书法成为了一门独一无二的艺术。

书法虽然书写的是汉字，但其美的实质是以汉字为媒介，通过文字点画的书写和字形结构去反映客观事物的动态美，即是书家借助汉字这一载体将客观事物的意象表现出来而创造美。书者美在其中，学者乐在其中。

中国书法之美，我认为有五美：线条美、姿态美、笔法美、章法美、墨韵美具体表现：

1、书法艺术的线条美

线条的情感主要表现在线条的节奏感，用笔轻重疾徐、抑扬顿挫，像音乐一样唤起人们心中的节奏感，这种线条的节奏与旋律表现通过视觉，使人产生心理上的情感共鸣。

有情感的线条，必然是承起分明，有呼有应，有起有止。起止适度，或断或连，左右顾盼，上下呼应故美也。

2、书法结体的姿态美

汉字的结体与姿态有四大结构：左右结构、上下结构、包围结构和独体字，这些结构的美最完美地体现了儒家的中庸之道，包含了谦让、对称、均衡、节奏。

所以以汉字为载体的书法不仅线条美，更有结体的姿态美。

3、书法艺术的笔法美

中国书法艺术几千年，笔法训练的复杂性，主要来源于书法线条的艺术灵感性品质，也来源于书法历史的绵长悠久所形成的丰厚积淀。书法艺术品位的高下，基础性因素是取决于线条的艺术品质和艺术内涵，这就需要书法家不断在丰富笔下线条的艺术内涵方面兼收并蓄，以丰富自己的笔法意蕴。

前人的优秀笔法，都是前人辛苦实践与思考的结晶。这些艺术特质吸收得越多，笔下的线条才能有较高的艺术品性。

我的回答：中国书法的美，一直可以追溯到文字的起源，书法是文字为载体，由最初的甲骨文开始基本就是形态而已，出现了像形字，指示，会意字，也不像现在书法那么讲究，只要互相交流认识就行，慢慢发展有了石鼓文，金文，篆书，秦始皇统一中国才有了隶书，隶书的美把汉字形态加以美化，象少女的舞姿，轻盈阿娜多姿。到了晋代王羲之把字得流畅，如行云流水。发展到唐代出现唐楷，如欧楷的险绝，颜体的端庄，肉感的肥厚，柳楷的骨感，张旭，怀素书的奔放，到宋代又把文字写得灵动了些如宋四家苏黄米蔡字体各有特色，这都是名个朝代对文字美的追求及其表达方式。到了元代赵孟頫又继承了二王的笔法。总之书法的美在各个时期表现得各有特色。

到此，以上就是小编对于字画艺术展览心得的问题就介绍到这了，希望介绍关于字画艺术展览心得的1点解答对大家有用。