欧洲当代装置艺术作品赏析,欧洲装饰艺术运动

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧洲当代装置艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欧洲当代装置艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。有的人说西洋画是一...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧洲当代装置艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欧洲当代装置艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 有的人说西洋画是一个科学体系和现代产业的基础文化，这是真的吗？你怎么看？
2. 你如何看待“裸露”在西方艺术中的重要作用？

有的人说西洋画是一个科学体系和现代产业的基础文化，这是真的吗？你怎么看？

西洋画也就是油画，的确在发展的过程中建立起了完整的科学体系。

首先，我们都知道的是，油画是用植物油调和颜料在画布或者木板等材料上塑造艺术形象的绘画方式。

这一过程中，运用透明覆色法和不透明覆色法的技法，将油画中丰富而又复杂的颜色处理得惟妙惟肖，实现了通过色彩的运用将客观现实中的人、景、物艺术地再现到画布之上。

单纯从用色这一点来看，油画实践过程中的经验累积，为后来的现代色彩视觉艺术奠定了基础。

特别是文艺复兴时期，达芬奇、米开朗基罗等人，对人体解剖学的研究、理解和运用，对人体油画表现力大大提高的同时，也反过来影响了人体解剖学科与医学研究的进步。

西洋画来至于西方，有它一整套完善的学习方法和教育体系，要说科学只能说它的教育科学性，它将绘画用到了现实生话中、如设计美图现代艺术等，说科学的基础谈不上。

中国传统插图也相当科学，如中医针灸图，大极八到图，还有五、六十年代的名种裝饰图案也相当精美，现在只需要整理出一套完整科学的教育方法，就能把传统画发场光大。

西洋画里以“油画”为主要画种，所以人们对西方油画都较为深刻，有关西方油画的发展史就不多做解释了，从艺术的价值属性来讲，西方油画同样具备了绘画艺术本该有的“艺术价值、文化价值、商业价值”，油画的艺术价值就是纯粹意义上的审美，其文化价值就是“人文主义精神”，西方油画的商业价值大家有目共睹的，

如果说西洋画（油画）是一个科学体系和现代产业的基础文化，那么可以这样理解:西方油画促进了西方科学和现代产业的发展，既然被称之为基础文化，那就有不可替代的作用，当然了，我这是先***设这观点是成立的，至于是不是这样子，就要深入理解了，

刚开始说了西方油画的文化价值是欧洲文艺复兴时期的“人文主义精神”的一种体现，换句话说，如果“欧洲文艺复兴运动”没有以“油画艺术”来做人文主义的宣传形式，那么欧洲文艺复兴运动成功的几率绝对很小，为什么这么说呢？

很简单的道理，油画是最容易起到视觉效果的艺术，用强烈色彩***人的视觉神经，把意识传达到人的脑海中，形成特有的思想，这样就达到唤醒人们“人文主义思想”的目的了，确切的说西方世界的文化就是“人文主义”了，而科学产业的发展离不开文化作为基础，因为人只要有了文化才会有一定的智慧，

那么西方油画为西方的科学产业发展带来了怎样的意义贡献呢？我们都知道油画具有灵活巧妙的“光影明暗、空间***效果”，然而正因为油画的“光影效果”，西方世界诞生了伟大的摄影技术，这足以证明西方油画是一个科学体系和现代产业的基础文化了吧，

西洋画也就是我们通常讲的油画。比较流行的说法是在十二世纪末十三世纪初由荷兰画家杨·凡克兄弟俩研制发明的。是用植物油调和颜色作为颜料在专用画布或在墙壁上作画的一种绘画方法。

油画的发明是绘画史上的一次革命。它是继水墨画、水彩画、水粉画之后在绘画材料上的具有重大意义的变革。油画一经发明便以其适于造形形象逼真色彩浓烈画感极强且易保存的诸多优点呈现出强大的生命力。油画的产生又适逢其时，很快迎来了十四至十六世纪的欧洲文艺复兴运动。在这一对欧洲历史进程具有划时代意义的运动中，艺术家们以“人文主义”为主旨，以油画为载体，大显身手，创作了大量经典的传世作品。为欧洲文明进程发挥了巨大作用。达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔被誉为文艺复兴画坛“三巨匠”。

需要指出的是，文艺复兴是覆盖整个欧洲的一场文化启蒙运动，是包括科学、哲学、文学、艺术等在内的全方位的文化联动，而不只是绘画艺术。

不能否认油画在文艺复兴乃至后来欧洲文明进程中的作用，而且油画早已形成完整的理论体系。但如果说油画是现代产业的基础文化，显然是夸大了油画的作用，我认为这种说法是不科学不严谨的。

西洋画确实是一个科学体系和现代产业的基础文化。西洋画注重写实，以***和明暗的方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。

在欧洲文艺复兴时期，达芬奇在绘画中，把自然科学知识和绘画艺术想象地结合起来，使他的绘画水平达到了当时欧洲的高峰。达芬奇认为，作为一个画家必须要研究光学定律，需要对人体构造具有精确的知识。

西洋画注重***构图，在平面上用线条来表示物体的空间位置、轮廓和光暗投影的科学。在定的空间中安排处理形象各部分的[_a***_]位置，使个别与局部组成和谐统一的形象整体。

你如何看待“***”在西方艺术中的重要作用？

人体是最美的艺术，人体之美是世间万物不可比拟的，如维纳斯大卫蒙娜丽莎。。。文艺复兴以来，西方裸体艺术兴旺发达，创造了许多艺术的瑰宝。为什么人们对人体之美如此感兴趣呢？因为性和暴力是人类的两大本能，孔子也说，食色性也。人们应该大胆的展示追求欣赏人体之美。欣赏美而不亵渎美，这种爱是正当的。最讨厌的是中国古代的某些伪君子***圣人，酮体上包裹的是宽袍大袖，遮不住他们猥琐的灵魂。嘴巴里说的是礼义廉耻，暗地里做的事禽兽不如。鲁迅说，看到女人的胳膊，就会联想到大腿和***。鼓吹男女授受不亲，却繁殖的比谁都快。

直白的说，这里的“***”即是指对人体的***的表现。这是西方艺术中常见的一种表现形式和题材。在西方油画和雕塑中，表现人体的作品很多，即人们常说的“西方人体艺术”。

***在西方有着悠久的历史。早年2000多年前的古希腊古罗马时期，当时人们就有崇尚人体的习俗。认为人体是最自然最本真的美，是上帝赐给人类的最好的礼物。在这样的文化习俗影响下，工匠和艺人以雕塑的形式将男子的阳刚雄健之美和女子的阴柔婀娜之美塑造出来供人们欣赏，形成早期的***。

长达千年的中世纪被西方认为是一个黑暗的历史时期，其时封建宗教神权居于统治地位，人性受到压抑。直到十四世纪，随着一些沿海城市商贸发展生产力生产关系发生改变新兴资产阶级产生出现资本主义萌芽，在多种因素作用下，文艺复兴运动兴起了。文艺复兴以“复兴古希腊古罗马文化艺术”为口号，以“人本主义思想”为主旨，以“动摇和冲破宗教神权统治启蒙人们思想解放人性解放”为目的，从十四世纪开始到十六世纪末，这一时期艺术家以古希腊古罗马神话故事和宗教历史故事为题材，创作了大量的人体油画，实则表现的是现实中人们的欲望和诉求，表现的是与宗教神学对立的以人为中心的人文主义思想，对推动西方近代文明产生了积极而深远的影响。

西方艺术家认为，***不仅客观真实地还原了人体的美，给人以美的视觉感受，而且更直接更淋漓地表达了人的思想情感和情绪，更有利于读者产生心灵的感悟和启迪。同时，***使油画和雕塑的创作技法和表现手法得到了极大的提升。

如果说，古希腊古罗马人体雕塑是西方***的开端，文艺复兴时期的人体油画则标志着西方***走向成熟。文艺复兴以后，***形成系统的理论体系，列入官办的美术教学基础课程，成为西方艺术的重要表现形式和西方的一种文化现象。

“***”是以人体展示裸体的形象，表现出人体的美感。在西方用油画和雕塑艺术表现人体的***就是***。***是西方崇尚人体美而向往美好的生活，是西方文化艺术、宗教信仰、风俗习惯不可缺少的重要组成部分。

一、西方重视***的审美，是和他们的审美观念、传统文化、宗教信仰、民族风俗有直接的关系。***兴起在西方，而***的起源在古希腊和古罗马。古希腊文明是西方精神的楷模，是最为热烈追求对***的赞扬，是艺术上自由探索和创造的结晶。

二、古希腊人认为人体美的本质就是可以观赏性的审美，对人体真的认识同时也是对美的体验。***是不断地在探索和发展，从古希腊和古罗马雕塑的起源，到欧洲文艺复兴时期的人体油画崛起，经历了西方各种绘画流派的诞生，名家辈出，出现了很多经典绘画作品流传至今，它们是世界艺术的瑰宝。

三、***在西方艺术中很重要，是艺术创作不可缺少的主题思想。***是以人体为对象的审美活动，而创作***离不开人的***，西方人对人的***是公开、自由的崇尚，是美的象征，是传统文化的习俗。

到此，以上就是小编对于欧洲当代装置艺术作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于欧洲当代装置艺术作品赏析的2点解答对大家有用。