艺术作品中自然美,艺术作品中的自然美

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品中自然美的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术作品中自然美的解答，让我们一起看看吧。陶渊明归园田居，少无适俗韵的艺术魅...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品中自然美的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术作品中自然美的解答，让我们一起看看吧。

1. 陶渊明归园田居，少无适俗韵的艺术魅力？
2. 中国画四美指什么？
3. 自然美是美吗？艺术美是美吗？
4. 书法注重技法，追求自然美，应该如何做？

陶渊明归园田居，少无适俗韵的艺术魅力？

在整个诗歌中，陶渊明不但所描写了田园风光的安宁，而且也表现出了田园生活的安定。这样宁静的田园生活，如此优美的自然环境，在诗人笔下，充满诗情画意，表现出自然纯朴的情趣，而且真诚地表达出了“质性自然，非矫励所得”的思想内涵。

《归园田居少无适俗韵》抒发了诗人归田后的欢悦心情,表现了诗人摆脱官场羁绊后的闲情逸趣。

主要写法和艺术魅力是

1、寓情于景，情景交融

2、白描手法的运用。

3、意境恬淡宁静、淳朴自然、闲适安乐；

4、对比、比兴手法的运用。

5、语言平淡自然，不***雕饰。

这首诗最突出的是写景———描写园田风光运用白描手法远近景相交，有声有色；其次，诗中多处运用对偶句，如：“榆柳荫后檐，桃李罗堂前。”

还有对比手法的运用，将“尘网”“樊笼”与“园田居”对比，从而突出诗人对官场的厌恶、对自然的热爱；再有语言明白清新，几如白话，质朴无华。这首诗呈现出一个完整的意境，诗的语言完全为呈现这意境服务，不求表面的好看，于是诗便显得自然。总之，这是经过艺术追求、艺术努力而达到的自然。

中国画四美指什么？

中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

在欣赏中国画的美的过程中主要体现在神美、情美、意美、趣美四个方面。

神：神似论不仅是中国绘画艺术的优良传统，也是民族审美观的精华。

情：

在状物与传情的关系中，中国画崇尚的是主情说。艺术家是多情善感的，他是怀着“登山则情满于山，观海则意溢于海”的***面对大自然的。

意：

唐代大诗人杜甫在《丹青引》中描写曹霸画马，曾有“意匠惨淡经营中”的句子。说明运思立意是作画的关键。

讲究意境是中国绘画艺术思想的优良传统。

趣：

唐代张彦远在《历代名画记》中讲道：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意而归乎用笔，故工画者多善书。”这里道出了中国画艺术表现上的美学情趣是笔墨，而中国画的笔墨与书法艺术同源同法。

自然美是美吗？艺术美是美吗？

古人形容自然美鬼斧神功，形容艺术美，巧夺天工，都是神奇。我认为无论是自然美还是艺术美都是美，只要是美，我们都应该欣赏。我们为什么要纠结于什么自然美还是艺术美呢？而且这两者之间有各自美的属性，没有可比性，环肥燕瘦，萝卜***喜欢就行。每年***期，自然景观的旅游区人如潮涌，人文景观的城市，博物馆，各类型艺术馆又有好多人已经给了我们答案。

美，是人们对自然现象，人物，建筑，色彩，行为举止等的一种理性认识，没有标准定义。毎个人受教育程度不同，受生活环境影响等因素不同，对美的认识也不同。人通过视觉感受对一切事物有赏心悦目之感，使心情愉悦，就产生美感。

山水风光，人物长象整体协调，着装素颜，搭配极简，属于自然美。模特，建筑，物体，绘画，摄影作品等通过人为的打造，包装设计后，具有浓郁的人文风情和独特的风格，超越人们正常生活行为准则和视觉效果的表现形式可称为艺术美。仅供参考。

书法注重技法，追求自然美，应该如何做？

书法自然，是书法的较高境界。象书圣，鲁公，东坡等名家名作，都是在自然状态下完成的自然杰作。

那什么是自然呢？这里的自然是合乎道的意思，表现在具体的书法创作中，就是无拘无束，不呆不扳的无意之作。概而言之，是不作做的自由流露。

做到书品自然需要以下条件。

一。把修身炼性放在首要位，并贯彻始终。书品即人品，性成书方成。每日三省吾身，知错能改，向圣贤学习，师造化法自然。不断提升人格境界，使自已让性情合于道。做到心胸开阔，思无障碍。如此下笔自然有神。

二。 广学博览。懂得知识越多，心手就越朗畅。所谓读书破万卷下笔如有神是也。

三。多思帖。万事行成于思。创造无意，学时必须意在笔先。只有把帖子的三法观明思透。法书之道技系统了然于心，行笔布章方能自然。

四。苦练不懈。天资在高，手上技法都需要一定时间和火候功夫才能成熟。滴水穿石，成功于目标的始终如一和坚持不懈的努力。

真谛就是心功在上，手功随下。就是坚持。

到此，以上就是小编对于艺术作品中自然美的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品中自然美的4点解答对大家有用。