少儿美术装置艺术作品赏析,儿童美术装置艺术的研究

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于少儿美术装置艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍少儿美术装置艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。美术是一门怎样的艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于少儿美术装置艺术作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍少儿美术装置艺术作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术是一门怎样的艺术？
2. 油画画得像就一定好吗？中国画家创作油画是否需要结合本国文化特点？

美术是一门怎样的艺术？

美术是人类对美好生活的向往所产生的一种行为，从石器时代的贝壳手饰、岩洞壁画到青铜时代的各种器皿花纹，一直到现代的各种绘画、设计、文化，无不处处体现出人类对过去现在未来的种种憧憬和向往，他是人类对美好生活的一种追求。

谢谢邀请，本着对艺术的认知与理解，回答一下您提出的问题｡

我们盛谈艺术，大致源于七十年代末罗丹的一本书，书名叫《罗丹论艺术》，当时让找我们大开眼界，里面有他关于艺术的认知及实践，例如谈到对女性的喜爱，并且他为画浴女还专设了一个工作室，画了大量的浴女，他乐在其中爱在其中，他画出了各种姿势之美｡于是，咱们就得出一个重要的结论，绘画艺术其实就是张扬生活中各种各样的美感也！用线条用色彩去描绘，有时如镜子般重现，有时却施予夸张的手法（如抽像派），去再现或升华生活中的美！罗丹曾给巴尔扎克塑像，起初让他几乎***而立，但其美感太差（肚子太大），后不得不给他裹上浴巾，于是—个举世闻名的艺术品也就诞生了！

除了美感外，绘画也对人类的思想作了深刻的理解，例如著名的雕像思想者便是经典的艺术作品，除此而外，对爱情对宗教对自然的描述，也是绘画艺术的基本功能，所以我们可以说，美术是对情感及思想进行表现的一门艺术！

从古至今，纯美术虽然也存在（如我先辈倪瓒的书画），但大部分情况下还是与经济挂钩的，如罗丹便是一个将两者完美结合的成功艺术家，地狱之门是他的代表作之一｡所以美术也是可以带来巨大经济效益的—门艺术！

总之，美术是一门综合性表现性商业性很强的一门艺术！

理解美术是怎样的艺术，要从人的眼睛说起。

人80%的知识和记忆都是通过眼睛取得的，因此，人类创造和欣赏的第一件艺术品是美术，幼儿创作的第一件艺术品是涂鸦。可以说，美术是根植于基因的艺术，是最原始的艺术，是人探索世界、思考事物的本能工具。

因此美术非常重要，不是培养画家、考美术学院那种重要，而是认识世界、形象思考、高效交流的那种重要。

这里也不说美术艺通过造型、构图、色彩、肌理、形象传递无穷无尽的信息，表达丰富多彩的感情，给人以美的享受、智慧的启迪、性情的陶冶。

这里只从功利角度，说明美术教育对学习、工作和生活的益处，可以从更普遍的意义上说明美术是怎样一种艺术。

中小学学习平面几何和立体几何，有美术训练的孩子要方便一些，作图合理准确，特别是空间想象力对学习立体几何的帮助是巨大的，最可贵的是孩子学会了图形思维。

生产生活中，大到发明创造、工程建筑、产品创意、影视***，小到点子创意、广告宣传、说明示意都离不开美术艺术，从在纸上圈圈画画到PS、AI，又从三维软件到3DMAX，犀牛玛雅，各种轻重型装备齐上阵，服务的全都是造型艺术，这种人类本能的思维方式。

最后，从艺术的眼光看，淘宝不是世界上规模最大的视觉艺术展吗？

美术是伴随着人类从古至今不断探索和创新的文化之重要组成部分，其内容涵盖了自然景观欣赏，工程建筑造型设计，小到人类的衣着服饰，家具设计，美术具体的分类有油画，素描，水彩，水粉，版画，钢笔画，剪纸，丙烯画，雕塑，国画，等等不同的画种，异彩纷呈，各有千秋与所长，因人而异而偏好某画种及不同艺术家所创作的作品。美术作品表现出的内容也包含上下五千年，纵横几万里尽及时空之题材。美术为高雅艺术，但与人的关系却密不可分，每时每刻如空气一般都与我们息息相关，限于[_a***_]的学识浅薄，只是谈些个人的拙见，不对处，请网友们指正。

准确地说，“美术”有两个基本定义:1，是造型艺术；2，是专指绘画。实际上这两个基本定义是区分了美术的广义和狭义。

造型艺术这个定义，是指占有一定空间，构成有美感的形象，使人通过视觉来欣赏的艺术。包括绘画、雕塑、建筑等，也叫美术。

由此，我们可以这么说，美术就是造型艺术。

那么，问题也可以这么问:“造型艺术”是一门怎样的艺术？”这就好回答了。

根据造型艺术的定义，我们可以这么说，美术是空间艺术；无论是绘画、雕塑、建筑等都需要空间场所来创造和展现。

根据造型艺术的定义，我们还可以说，美术是视觉艺术；美感的形象都是通过视觉来表现和欣赏的。

所以，回答美术是一门怎样的艺术？就很简单:美术是一门空间艺术，美术是一门视觉艺术。

我们也可以把二者归结到一起回答，美术是一门视空艺术。可以吗？

之所以有兴趣回答这个问题，是因为“美术”一词，在今天社会上，依然仅被当做“绘画”来认知。

而在专业领域，它早已超越传统局限，从“造型艺术”，改称，涵盖更广泛的——“视觉艺术”或“空间艺术”了。

油画画得像就一定好吗？中国画家创作油画是否需要结合本国文化特点？

油画艺术起源于西方，已经有几百年历史了，油画艺术以素描为一切基础，这是至关重要的，油画艺术以“色彩”为载体，油画艺术注重“写实”，这些都是不可或缺、不可改变的事实，那么油画画得像就一定好吗？中国画家创作油画是否需要结合本国文化特点呢？

油画画得像这是最基本的要求，要出“风骨”这才是油画艺术的追求。

可以这么认为，油画创作的过程是先以临摹模仿为基础的一个过程，纵观油画艺术的发展史，任何一个有成就的艺术家，都是经历不断的临摹模仿优秀的画作，最终才自成一家画风，西方“新古典主义”大师安格尔、布格罗前期都在临摹学习欧洲文艺复兴时期那些天才艺术家的作品，

在模仿的过程中，首先要先追求画得像，画得像不只是简单的表象很像，也带些神态的相似，如果画得不像，可以说是连画作的主题构图都模糊不清的了，即使是抽象派油画所追求的“形不像”也有清晰完整的轮廓，其实这也是画得像最基本的要求，油画属于视觉艺术，所以首先要用完整的形象来满足人们的视觉效果，之后才去追求画作的风格、画面的深度与灵魂，

中国画家创作油画是要结合本国的文化特点，

油画艺术虽然起源于西方，有着很浓重的西方文化属性，一百年前中国画家将西方油画引进中国之后，就毅然决然的***用了“中西结合”的艺术创作理念，时至今日不论中国油画发展的如何，但至少艺术家们把本土的文化贯穿在油画艺术作品中，或许“中西结合”可以这样理解，***用的是西方油画技法，中国的文化理念，或者是将中国画和西方油画的技法相互融合，

但从目前中国油画的发展来看，所谓的“中西结合”应该是将中国画和西方油画的技法相互融合，当然了，意义效果并不是很好，“术有专攻”任何艺术只能遵从它固有的章法，这样才规范，规范的基础之外，又要有属于艺术的文化，文化是艺术的生存土壤，中国油画必须要结合本国文化特点，只是先要规范中国油画的基础，形成真正独立的中国油画艺术，再有文化，就是“锦上添花”的作用了。

到此，以上就是小编对于少儿美术装置艺术作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于少儿美术装置艺术作品赏析的2点解答对大家有用。