脸谱的中外艺术交流,脸谱中国传统艺术

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于脸谱的中外艺术交流的问题，于是小编就整理了4个相关介绍脸谱的中外艺术交流的解答，让我们一起看看吧。脸谱起源于哪个省？梁实秋脸谱的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于脸谱的中外艺术交流的问题，于是小编就整理了4个相关介绍脸谱的中外艺术交流的解答，让我们一起看看吧。

1. 脸谱起源于哪个省？
2. 梁实秋脸谱的主题思想和艺术特色
3. 每张脸谱都代表哪种心情？
4. 脸谱作为中国传统戏曲脸上的造型艺术，有何历史记载？

脸谱起源于哪个省？

答:脸谱的起源
脸谱艺术的发展与中国戏曲的发展是密不可分的。大约在十二至十三世纪的宋院本和元杂剧的演出中，就出现了面部中心有一大块白斑的丑角脸谱。净角脸谱相传在中国戏曲发展之前，南北朝和隋唐（公元420-907）乐舞节目中就有了“***面歌舞”，这***面具就是脸谱的鼻祖。
直至二十世纪八十年代，中国贵州省星义地区布依族村民喜爱的古老地方戏，仍有戴艺术面具演出的习惯，这可算是脸谱历史中的活化石。但随着中国戏曲艺术的发展，戴艺术面具演戏越来越不利于演员面部的表演，艺人们就用粉墨、油彩、锅烟子直接在脸上勾画，这样就逐渐产生了脸谱。

梁实秋脸谱的主题思想和艺术特色

梁实秋的《脸谱》探讨了人脸的千差万别，认为每张人脸就像戏剧中的“整脸”、“碎脸”等类型，具有独特的魅力。

作者运用比喻、象征等手法，生动描绘了各种不同的脸孔，展示了人性的复杂和丰富多彩。

在主题上，强调人脸的独特性和丰富性，反映了作者对人性和社会的深刻洞察；在艺术上，运用丰富的修辞手法，使文字充满生动感和感染力，体现了梁实秋独特的写作风格。

每张脸谱都代表哪种心情？

1、红色表现忠贞，英勇的人物性格，多为正面角色。例如关公等。

表现正直，无私，刚直不阿的人物形象，如：包公。

代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象.如：曹操。

4、紫色表现刚正，稳练，沉着的人物.如：徐延昭。

代表枭勇，凶猛的人物，如：宇文成都。

6、金色代表神仙高人，如二郎神。代表顽强，暴躁的人物形象，如：王彦章。

表现刚强，骁勇，有心计的人物性格，如：窦尔敦。脸谱具有相对独立的欣赏价值和审美意义，但从根本上说，它始终是戏曲表演艺术中的有机组成部分，因此，对脸谱的艺术表现力和审美特性的认识，只有在观看戏曲演出过程中，结合服装和表演才能充分理解、认识。脸谱与服装的配合构成了舞台上净、丑角人物的外观，再配合唱、念、做、打的表演就形成了舞台上光彩照人的艺术形象，唤起观众的心理共鸣。

眼睛、面部是情绪、心理的窗户，因此脸谱是观众的视觉中心，脸谱对唤起观众审美心理的美感起着不可忽视的重要作用。

五颜六色，变幻无穷，内涵丰富，就连许多西方艺术大师都觉得中国戏曲脸谱“奇妙极了”。

脸谱作为中国传统戏曲脸上的造型艺术，有何历史记载？

脸谱起源于历史上的“代面”。据《旧唐书》记载，大约在南北朝时期，就有“代面”即“***面歌舞”的出现，这应是脸谱的鼻祖。关于舞台脸谱的起源有几种说法，公认的一种是源于我国南北朝北齐，兴盛于唐代的歌舞戏，也叫大面或代面，是为了歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独舞，说的是兰陵王高长恭，勇猛善战，貌若妇人，每次出战，均戴凶猛***面，屡屡得胜。人们为了歌颂兰陵王创造了男子独舞，也带面具。戏曲演员在舞台上勾画脸谱是用来助增所扮演人物的性格特点，相貌特征，身份地位，实现丰富的舞台色彩，美化舞台的效果，舞台脸谱是人们头脑中理念与观感的谐和统一。贵州的“傩戏”面具就是脸谱的活化石。随着戏曲的发展，戴面具演出时不利于演员面部表演，艺人们直接用颜料在面部勾画、化妆，就逐渐形成脸谱。

脸谱的产生有悠久的历史。脸谱起源于面具，脸谱将图形直接画在脸上，而面具把图形画在或铸在别的东西上面后再戴在脸上，在中国的古代，祭祀活动中有巫舞和傩舞，舞者常带面具。在四川成都以北，古蜀遗址"三星堆"出土的文物中，有几十个青铜面具，是距今4000年前的古蜀王鱼凫举行祭祀礼仪的用品。北齐兰陵王长恭，性情勇猛武功高强，但相貌俊美像个女子，他打仗时就带上面具，以助其威。唐代歌舞《兰陵王入阵曲》里，扮演兰陵王的演员就要带上面具。这可能就是戏剧中脸谱的起源。

到此，以上就是小编对于脸谱的中外艺术交流的问题就介绍到这了，希望介绍关于脸谱的中外艺术交流的4点解答对大家有用。