制作文化艺术作品,制作文化艺术作品的意义

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于制作文化艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍制作文化艺术作品的解答，让我们一起看看吧。从古至今，中国文人靠什么养家糊口？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于制作文化艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍制作文化艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 从古至今，中国文人靠什么养家糊口？文化艺术的作用是什么？
2. 手工艺历史文化遗产有哪些？

从古至今，中国文人靠什么养家糊口？文化艺术的作用是什么？

万般皆下品，唯有读书高！作者宋：汪洙。这是古时候家庭的基本教育！包括社会各个阶层！士农工商，士是第一位的！是统治阶级，所以让莘莘学子，趋之如骛！所谓学得文武艺，卖与帝王家！这是未来谋生的主要目标！

“富家不用买良田，书中自有千锺粟；安居不用架高堂，书中自有黄金屋； 出门莫恨无人随，书中车马多如簇；娶妻莫恨无良媒，书中自有颜如玉；男儿若遂平生志。六经勤向窗前读。宋：赵恒！这是统治阶级的***教育！更叫暂时失意的书生获得心灵安慰与动力！失意文人有了安慰，可以暂时忍耐，可以啃老，可以教书，可以做师爷，等等。但这都是暂时的！有的人却是一生的职业了！毕竟比高考的千军万马过独木桥更难！

十有九人堪白眼，百无一用是书生！清：黄景仁！这是对广大读书人最后的最精辟的总结！

至于文学艺术的作用，这个总结就是服务于上层建筑！文艺一脉源远流长，上层建筑包括物质精神领域！无处不在！ 我们继承发扬，更好的传播！只有民族的才是世界的！

中国文人怎样生活

除了当官有奉禄的之后，没有当官家中也不丰厚的文人，

一部分是靠有钱人的支助，因为一般文人都是广交天下的，而有钱人一般也喜欢附庸风雅；

一部分是靠贩卖自己的作品；

另一部是靠“润笔”，即给人题词、写墓志铭或者帮人代写等等收取费用。

我们看到一些老领导、老同志，他们在文化艺术上没有什么爱好和追求，那么退下来以后就常常没有着落，所以老得就快，而且容易生病。如果有了文化艺术方面的爱好和追求，生命就有了着落，就有了寄托，就有了***。在这一条上，马师雄先生为退下来的人或接近退下来的人做出了榜样。

文化艺术，比如书法，它承接的多是文化大家。像很多老一辈的思想家写《论语》，就是和孔子的思想相对接；这样的对接，对精神提升的作用是很大的。

书法艺术本身就是一个文化事业。你通过笔，通过线条，通过章法布局，然后给人们展示出来的就是博大精深的中华文化。所以说，书法是对我们民族文化的承继和弘扬。

替人撰文、写字、作画而领受酬金，严格说起来是从大秦开始。《史记》中载：吕不韦召集门客撰写《呂氏春秋》，书成后悬于城门前，称有能增减一字者，奖予千金。这种以重金悬赏请人做文字批评的方式，大约也就相当于今天的约稿。

文化艺术的作用

首先是寄寓生命。生命是一根游丝，必须有什么东西让它缠绕住，这个生命才不至于飘乎。我们看到一些老领导、老同志，他们在文化艺术上没有什么爱好和追求，那么退下来以后就常常没有着落，所以老得就快，而且容易生病。如果有了文化艺术方面的爱好和追求，生命就有了着落，就有了寄托，就有了***。在这一条上，马师雄先生为退下来的人或接近退下来的人做出了榜样。

第二是升华精神。文化艺术，比如书法，它承接的多是文化大家。像马师雄先生写《道德经》，就意味着和老子的思想相对接；写《论语》，就是和孔子的思想相对接；写佛经呢，就是和一些高僧大德的思想相对接。这样的对接，对精神提升的作用是很大的。

第三是弘扬文化。书法艺术本身就是一个文化事业。你通过笔，通过线条，通过章法布局，然后给人们展示出来的就是源远流长、博大精深的中华文化。所以说，书法是对我们民族文化的承继、拓展和弘扬。

第四是丰富生活。文化艺术事业能让我们的生活多样化、审美化，做到一定程度，还能让生活宽裕化。写书法当然不能以追求经济效益为目的，但是写得很好以后可以转化为效益，效益来了后我们可以做更多、更好的事情，从而丰富我们的生活。

一，从古至今，中国文人靠什么养家糊口。

所谓“文人”，是现代专用名词，指会写文章的读书人。那么，古代会写文章的读书人，靠什么养家糊口呢？

会写文章，当然以写文章作为劳动手段来赚钱，从而养家糊口。古代读书人写文章的第一选择是作为敲门砖，敲开为官之门。当官了当然就衣食无忧了。所谓“书中自有黄金屋，书中自有千钟粟”，“十年寒窗无人问，一举成名天下知”，就说的是读书做官。

古代的读书做官通过科举考试，科举考试是从隋炀帝时开始的。隋唐以前没有科举考试，但读书人，也同样是以读书做官为最佳选择。包括苏秦、张仪、荀子、韩非子都是读书人，他们周游列国，四出游说，既是为了宣传自己的政治主张，也是为了生计，说白了，也要养家糊口。

古代读书人，有能当上官的，更多的不能当上官的。 不能当官的读书人，靠什么养家糊口呢？孔子的学生有三千***，七十二贤人。学生是要给孔子学费的。孔子的时候，学生的学费是“束修数条”。 科举时代，只中了秀才的读书人，没有当上官，资深的秀才给予微薄的“廪粟”，但也不足以养家糊口。所以，大都是开设学馆，教授蒙童。或者受聘于富家大户，教授其子女读书。《红楼梦》中贾雨村就受聘于林如海府，教授林黛玉读书。

（孔子十大***）

宋代以后，读书人以卖字画为生十分普遍，“读万卷书，行万里路”四出漫游数十年的戴复古就主要靠卖书画糊口；明朝才子徐渭致仕后也是靠街头卖画为生；明代嘉兴文人李日华“一幅扇面取三到五文钱，单条草书每幅五文钱，卷册字多者二十文钱”。 一些名声不大的文人，春节时，在闹市摆摊设点给人写春联卖钱，平日里就在摊点上替人书写书信卖钱糊口。

是古代读书人给人作诗文书画的酬劳。 最著名的润笔费，是西汉辞赋家司马相如给失宠的陈皇后所作的《长门赋》，使陈皇后重新得宠，司马相如得黄金百斤。虽然西汉时还没有所谓润笔的说法，但实质如此。 “润笔”一词源于《隋书·郑译传》：“……不得一钱，何以润笔……”，唐时，润笔之风大盛，韩愈，专为名公巨卿写碑铭，“一字之价，辇金如山”；杜牧撰《韦丹江西遗爱碑》，得***绢三百匹。 后来，为人作诗文书画给润笔成为常例。如《儒林外史》第一回：“老爷少不了还有几两润笔的银子，一并送来。”

这里只说说靠写文章谋生的文人：今天写文章谋生的就是作家，专业作家体制内有单位归属的作家是有保底工资，签约作家靠稿费、版费养家糊口。除金字塔顶上的作家外，一般稿费都不太高。近些年网文也能得收益，许多网站签约作者有稿费收益。今日头条上也可以开通收益。但靠写网文养家糊口，极是艰难。

文人的概念太宽泛，姑且理解为读书人吧，学而优则仕，古人文人多走仕途，熟读经史，以求功名，若功名不成，则出路狭窄，也有开馆授徒，亦有经商为生，而士农工商，商处末流，许多自许清高文人不为也，晋陶渊明不为五斗米折腰，宁可过***菊东篱下的田园生活，也可称文人气节的典范，而抗战时期文人周作人甘为曰本人鹰犬亦可谓文人之耻。而现代文人出路更为广泛，各行各业皆大有可为，谋生也容易很多。

手工艺历史文化遗产有哪些？

我看见过的非物质文化遗产里面，大多是列入手工艺的，有这些：黑砂器皿，这是非常独特的，我们所知都是紫砂器皿，黑砂算是一枝独秀了。剪纸，年画，算不算手工艺？还有制作毛笔，宣纸，茶壶，折扇，竹编，藤编等。

另外，很多手工艺其实都快要绝迹了，我外公曾是鞋厂工人，带过很多徒弟，他闲来无事喜欢做木头楦头，非常迷你的那种，比初生婴儿的脚大不了多少，那楦头可精致了，很多人学着做，都做不好。这算不算是手工艺文化遗产呢？只可惜外公做出的楦头都被人拿走了，我一个都没得到，遗憾。

所谓非物质文化手工艺品呢，就是富有文化，艺术，优品质，好品牌，像是中国的手工艺刺绣，传承千年历史，就是高端装饰品一种，那么传承的手工艺刺绣工艺品做的好的，品质和品牌都有保证的一个，就是一涵汴绣，那么可能对于一涵汴绣了解的人并不多，因为刺绣文化没有大量的推广，所以刺绣的发展就局限在一个范围，刺绣是中国非物质文化遗产，高端的手工艺品，并没有被广泛的人群熟知，一直都是走的文化艺术的道路，在高端的手工艺制作中，一直坚守着中国的传承文化风格来开发作品。

那么刺绣工艺品都有什么我大概说一下，手工艺刺绣屏风、手工艺刺绣摆件、手工艺刺绣挂画、手工艺刺绣丝巾、手工艺刺绣围巾、手工艺刺绣卷轴画等等，刺绣的工艺流程主要体验在它那36种针法上面，我大致的说一些针法，鸡毛针、松叶针、井字针、米字针、十字针、三角针、迭鳞针、克鳞针、反枪针、正抢针、盘金针、盘银针、接蒙针、断蒙针、入肉针、网格针、横纹针、竖纹针、打籽针、拉链针等等，手工艺刺绣的装饰品可以说是文化与艺术兼并的完美作品！

对于博主提问，手工艺历史文化遗产有那些，那么我不得不说，经过华夏5000年历史沉淀下是非常多的。

首先对于手工艺文化遗产我们认识得最多的应该就是石刻了，比如著名乐山大佛，始建于唐代，是目前世界上发现最大的一尊佛像石刻～

石刻的工艺不仅在乐山这里遗留下璀璨的技艺，在[_a***_]各地也有这很多优秀的作品遗留比如大足石刻～云冈石窟 龙门石窟 麦积山石窟 莫高窟等等～除了佛像的石刻在博物馆里还有很多各朝各代，各种各样的石刻遗留～

除了在石刻这方面外，洛阳纸、瓷器，锦缎，刺绣，木工，漆器等等都有非常多的文化遗留～……如果一件件详细来说，以华夏几千年来的文化历史别说几篇文章，就是说上几天几夜也了解不晚～这里我就不过多赘述了……

宜兴手工紫砂陶技艺是指分布于江苏省宜兴市丁蜀镇的一种地方民间传统制陶技艺。该工艺产生于宋元，成熟于明代，迄今已有600年以上的历史。2006年5月20日，宜兴紫砂陶制作技艺经***院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

手工艺历史文化遗产有很多，包括剪纸，年画、泥匠、陶匠、根雕、竹编、藤编、古典家具、木雕等，其中木雕、古典家具等历史文化韵味更强，技术层次和难度系数较高。

• 木雕文化

木雕是当前我国最为常见的“民间手工艺”。主要可分为立体圆雕、根雕、浮雕三类。木雕其实是木工工艺中的一个分支，木雕手艺人也可以称作为“精细木工”。木雕主要选用质地细密坚韧，不易变形开裂的木质比如楠木、橡木、紫檀、柏木、银杏、仿红木、国标红木等。而其中***用自然形态的树根进行雕刻而成的艺术品则为“根雕”。现阶段木雕过程中主要有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用的方式，必要时会进行涂色保护木雕。木雕工艺和木雕图案都是能够直接反映特定历史文化，是手工艺历史文化遗产的代表

• 古典家具文化

传统木工手工艺制作的古典家具，不仅继承和发扬了传统鲁班榫卯做工文化，而且也代表着一个区域性的历史文化特征，尤其是雕刻的图案具有明显的历史文化特征。比如典型的家具文化有苏作家具文化、徽派家具文化、仙游家具文化等。其中苏作以明式为代表，徽派以清式为代表，仙游以大红酸枝为代表。各地区古典家具文化各有千秋，但都属于传统历史非物质文化遗产。

当然还有竹编、陶匠、泥匠等手工艺同样能够反映中国历史文化。但不管哪一种手工艺历史文化遗产都随着机械化和智能化地发展逐渐衰退，还有人们消费意识和对传统手工艺的认知改变，使得老一辈手艺人继续坚持数量逐渐减少，年轻人又缺乏足够的耐心和精力去继承和学习老祖宗留下的手工艺，造成手工艺在今后的发展和复兴之路困难重重。

作为木匠手艺人，我将势必继续努力和坚持这份木工手工艺，用手工艺去打造更多精细化和层次感的古典家具，去用行动证明机械化制作永远比不上手工艺的严丝合缝、精细以及美观。希望能够更好地继承和发扬传统文化，为后人留下更多的手工艺历史文化遗产。

到此，以上就是小编对于制作文化艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于制作文化艺术作品的2点解答对大家有用。