经典艺术作品创作过程,经典艺术作品创作过程怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于经典艺术作品创作过程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍经典艺术作品创作过程的解答，让我们一起看看吧。有谁知道，当代艺术家林万山...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于经典艺术作品创作过程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍经典艺术作品创作过程的解答，让我们一起看看吧。

1. 有谁知道，当代艺术家林万山的作品《井》是怎样制作的？
2. 艺术源于生活，且高于生活，有没有一个片段让你刻骨铭心？
3. 在摄影创作中，你觉得应该分为哪几个过程？

有谁知道，当代艺术家林万山的作品《井》是怎样制作的？

馒头山社区，杭州最古老的社区之一，坐落于凤凰山脚路，南宋皇城遗址所在地，特殊的历史背景以及地理位置，加之人文风貌，使馒头山社区被赋予了许多特别的属性，这里有新旧冲突，发展的遗殇。我们试图利用新媒体手段完成一个社区公共艺术项目，选择的切入点是一口社区内的老井，这口老井，是当地居民日常生活用水的一个重要水源，每天使用井水的居民络绎不绝，这是她们的生活习惯，一个重要组成部分，在***重修的过程中，这几口井被保留了下来，对于目睹了整个***翻修过程的林万山，他对作者而言是一个无法忽视符号，一个载体，进而引发作者的思考，什么是时代发展的代价，又是什么去定义代价的范畴，我们选择阔步向前，又似乎执着于某个固守的情怀，那么被摧毁的，不一定是物象本身，而被保留的，也未必是精神，作品内容沿袭了作者的实验影像一，利用mapping技术，在实地物品上对其进行再创作

答：后生可畏，后生可敬。林万山一个90后出生的福建小青年，毕业于中国美术学院雕塑与公共艺术学院，当代艺术家，他的代表作巜十方》《场》巜井》等。林万山长期致力于利用综合媒介手段，大胆探索创新，运用意识流风格，进行新的尝试与创作，作品呈现多元化、实验性等特征。宗教、空间、时间与人之间的位置关系一直是林万山作品长期探讨的命运题，希望自己的作品拥有足够的维度与层次，涉猎不同媒介。虽年轻26岁，但在艺术圈却是不容小觑和忽视。他创作了雕塑、平面设计等一系列作品，是一位非常年轻且优秀的新媒体艺术家，媒体也习惯在他名字前冠以“新生代艺术圣徒”、“90后艺术怪咖”的字眼。可见其影响力之大，有目共睹。

艺术来源于生活，高于生活。艺术之于林万山犹如水与空气，一个独立的艺术家只能用作品说话。他毕业后居在杭州，他在杭城最老的馒头山社区待了一年半。这个社区位于南宋皇城根下，地段珍贵，文化底蕴深厚，但居住条件却太差。林万山在那住着、看着、坐着和人聊天，最后相中了馒头山社区的一口极其普通而普通的一口井，并且激发了他艺术灵感的创作源泉，他在那用新媒体技术m***ing,完成了自己公共艺术作品之一，使得原本安静破旧的安静的社区突然热闹起来。

井，代表着家国故园，是人们的命根子。传说，尧的大臣佰益发明了井。古时，八家为一井，因井设市，所以称人口集聚的地方为市井。一口水井成了家园故乡的美好象征，他乡的一碗井水也常常让人充满了离愁别绪、，思乡之情涌上心头。井也成了文学艺术家借以表达和创作想象的最好工具。馒头山这口老井，是当地居民生活用水的重要水源，哺育了几代社区的人，每天使用的人络绎不绝，这是他们的生活习惯，也是人与人交流、打招呼的最后方式和重要组成部分，历经波折，***重修，这口井被保留下来了。听过无数人家长里短、养育无数人生命的这口井，这次被作者以这样的形式拍了艺术照，成为好的作品传诵，这是一个令人心动不已的感动事情，这是一个有生命力的中国一口井的故事，他平凡普通的一口老井必将成为中国人的骄傲。行在路上。

艺术源于生活，且高于生活，有没有一个片段让你刻骨铭心？

艺术源于生活，好理解，这里不提。艺术高于生活，指的是，艺术将生活层层剥开，发现生活的真相或者是本质，并将其表达出来。艺术不是简单地将生活中的大大小小的事堆砌，而是化繁就简，剥开这层层表象，将深藏生活下的真实提炼出来，并赋予其种种意味，展现给我们看。艺术提取自生活，但并不是生活的抽象化，保有生活的原味而不刻板；艺术不是照搬生活，是有深度和意义的。像生活，比生活还真实，不是生活。这很考验人的洞察力，需要有一双慧眼和热爱生活的能力啊！

例如沂蒙颂中的红嫂用乳汁救伤员的故事感人至深。

仔细一想，“刻骨铭心”太过言重了。

我对于艺术，只是一个为之驻足的观赏者，艺术之于我，则更像是我生命长河里汇聚而来的一汪细流，潺潺而过，滋润着我。

艺术这个词在我的心里就好比是把平淡无奇的生活变得更多姿多彩。

以前我总觉得觉得做个欣赏艺术的人一定要格调非常高。可现在我改观了，艺术应当是所有人都可以去追寻的东西，源于生活而高于生活，就是把我们生活像艺术一般看待，触碰。

大俗即是雅，大雅也有俗。雅俗共赏才更是大众艺术。

我热爱艺术，并不奢求多么绚烂。只希望它流动于我摄过的每一张小景，我画过的每一幅画卷。

声明 : 图片都是我自己本人所拍所画，感兴趣可以关注我。

艺术确实源于生活

图一：

这张照片是我19年的时候拍的，那个时候就觉得这个画面很好，特别喜欢，于是就在车上抓拍了一张。

那时候并不知道这些花是要人工种下去的，一直以为这些花是自然绽放的。

如果那几辆车都不在，p没掉的话，那这张图我就觉得很完美了。

给人一种无限的遐想。

图二：

我在乌镇的博物馆拍的

也是19年的时候

当时就觉得这个氛围很好，就随手拍了一张。

您好，首先我个人觉得，艺术源于生活，也离不开生活，艺术与生活不分高低。他们互为对方的一部分。要说刻骨铭心的片段，我对《大话西游之大圣娶亲》的最后片尾最后几分钟的台词和表演是很记忆深刻的，您的问题让我最先想到的也是这部戏。

看到这个问题，就想起之前刷的一部剧，叫《恋爱的发现》，里面有一段在火车站吵架的镜头。

姑娘哭了，男生问，“怎么了，哭了？”女生说，“没什么”。

然后男生就马上研究接下来旅行去哪的问题。。女生就郁闷了，两个人吵起来了。

女生觉得委屈的是，在旅行的路上，火车上男生一句话都没有和女生说，两个人各自都顾自己。

至于男生呢，委屈的是自己明明[_a***_]很忙，都要累死了，因为女生最近不开心，所以特地陪她出来旅游。

各有各的理。

这一段我反复看了很多遍，编剧可以说是很懂恋爱了。

谈过恋爱的人，大概对这样类似的场景很熟悉。大家都觉得自己有委屈（而且这些委屈确实也都有理），不知道怎么就吵起来了，闹得不欢而散。

其实男生和女生之间，思维方式确实是不太一样的。女生更细腻，更在意男生在细微处的表现。而男生则不同，他觉得我为你做了什么事，就已经足够表现我的好了（这部剧的场景里，就是能陪你旅游就不错了……）

所谓恋爱的磨合，就是在这样的场合，慢慢学会从对方的角度，知道对方是什么想法。

在摄影创作中，你觉得应该分为哪几个过程？

关于创作步骤

一、前期思考，构思自己的所拍作品的风格，构图，涉及到的器材等，当然还有拍摄环境，拍摄当天的天气！

二、拍摄准备，准备好所涉及到的器材，如果是拍人像，提前跟模特进行沟通，避免在拍摄的时候影响进度！

三、开始拍摄，有了提前做的功课，在拍摄中会有条不紊的进行！

四、进行后期处理，一个好的后期，会使你的摄影作品提升一个档次！

摄影是一门艺术创作，这种东西关键不在于器材，而在于人，就像会写字的都可以用笔写东西，但不同的人写出来的东西也不同，关键还是看写东西的人是谁，而不是用什么东西写。

到此，以上就是小编对于经典艺术作品创作过程的问题就介绍到这了，希望介绍关于经典艺术作品创作过程的3点解答对大家有用。