如何训练艺术作品的能力,如何训练艺术作品的能力和能力

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何训练艺术作品的能力的问题，于是小编就整理了2个相关介绍如何训练艺术作品的能力的解答，让我们一起看看吧。怎样去欣赏一幅艺术作品...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何训练艺术作品的能力的问题，于是小编就整理了2个相关介绍如何训练艺术作品的能力的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样去欣赏一幅艺术作品？
2. 把美术当业余爱好，应该怎么学？

怎样去欣赏一幅艺术作品？

艺术欣赏是一件高度主观的事情，对于一件艺术品，如一幅画或一座雕塑，你可以凭直觉、眼缘，表达最简单的喜欢或不喜欢的情绪。但想要更深入的了解这件艺术品，则要了解它的有关背景。

让我们以梵高的《星空》为例，探讨一下怎样欣赏一幅艺术品。我们可以从以下几个方面入手。

•艺术作品的背景，这幅画是什么时候、在哪里创作的?

1889年5月，梵高因与高更发生争执、割下自己的左耳、心态崩溃，住进法国南部小镇圣雷米的精神病院疗养。情绪稳定的时候，梵高也会作画，《星空》就是他在病房里完成的一件作品。

·这幅画是抽象的还是具象的?

总的来说，《星空》是具象的，我们能清晰的看出村庄的风景，有教堂、房屋、山丘……但这幅画也并非完全写实，尤其是天空中的星辰，有模糊、夸张的处理。

•艺术作品所属的艺术风格或运动?

《星空》这幅画是后印象派的代表作。

欣赏一幅艺术作品先要看是原创的，还是仿制的。然后看艺术作品的创作水平，看其是否有独特风格。看其笔法墨法，立意是否有新意，而不是模仿别人的东西。即使是模仿别人的，但是画的水平很高，也有一定的价值。所以，学会欣赏是十分重要的事情。

一副好的美术作品给我们带来的不仅是视觉上的享受，更是一种精神思想文化上的升华。

对于如何欣赏一副艺术作品，我觉得应该从以下几个角度去东西欣赏。

第一：从画面的代入感看，就是看它是否吸引人。要欣赏一副作品，你要喜欢它，不喜欢你看都不想看，更不会去分析欣赏它，当然喜欢它的前提就是它符合你的审美，这是从它的画面感来欣赏，让人一看就吸引了人们的目光，画面代入感强。

第二：从美术专业角度去分析欣赏，主要从作品的构图，色彩，光影，笔触等专业角度。比如构图是否合理，色彩是否和谐，光影变化，画面是否生动等，不同种类的画要从不同的角度分析欣赏，像国画，水彩，还有抽象画等。

第三：从精神思想层面分析欣赏。首先一副作品它会包含作者的思想情感或者寓意，我们得通过画作内容分析作者是想表达什么情感，是表达对社会现状的讽刺，还是对大自然的敬畏，还是对亲人的思念，或者寓意着美好的祝福，作者对作品赋予了情感，作品才有了灵魂！

对于艺术作品我们要多角度去欣赏，去思考作品的内涵。

我们说，美术作品欣赏是人类的精神粮食，是因为美术作品这种视觉艺术品，能够直接***我们的眼球，能不由忠的牵引我们的注意力去欣赏它。人有五种感觉系统，即，看，听，溴，偿，摸，看占到了首位。

画家的画就是画家故事，老—辈书画教育家李可染大师说，画是用来读的。确实，我们欣赏美术作品，看是被画面的色彩及美图吸引，读画是了解画的内容，寻找这幅画的故事来源和要表达的结果。每—幅画的创作，都是画家智慧的结晶，他要表述的内容绝不是仅仅色块的拼助。

美术作品的故事不象文学作品，作者直接写出主人翁的感受，记得小时候听梁祝故事，说梁三伯与祝英台同窗三年，同吃同睡，梁三伯就是不能发现祝英台是个女儿身。立即提出疑问，祝英台不上厕所吗？这种疑问其实问的人很多，作者当然也想到了。如，梁三伯疑域英台上厕所的方式，英台答，“站着撒尿狗撒墙，蹬着撒尿学文章”。这个故事问的比较傻，但答的有学问，骂人骂的有学问。当然这是民间梁祝故事，是民间学者的作品，很多美术作品的来源就起源于民间故事。不论西方还是中国传统国画，起源于神话故事的也有很多，我们看到画中某个天神就能立即想到这幅画是拫据哪个传说画的，是因为这个故事己经深入人心了。美术作品中画家创作也有类似于《梁祝》问答的技巧性，这些技巧画是不会说给你来听，他们会用图形，色彩，光线及构图物件的摆放位置顺序去表达。如大面积的偏红背景色，是暖色，表示兴奋，欢乐，朝气蓬勃。大面积的偏蓝绿色，表示寒冷，阴森，恐怖，惊荒，或死气沉沉。

有些美术作品也会用借喻的方或，如把动物，植物人格化，或人物动物化，这在卡通画中用的较普遍，但创作美术作品中，这种借喻手段很多时候是一种发泻，是画家对某人或某事的—种扭曲，或喷恨，是画家的感悟，如凡高的某些作品，毕加索的某些作品，你不愿意看是没有读懂它的画意。

我们说美术作品来源于生活，画家要深入生活，在生活中收集创作素材，创作生活中的趣事，书写生活故事，当读者或观者赏—幅画时也能同时感受生活，享受乐趣，分享美感。对于分裂的，扭曲的，恐怖的画面，很少有人去多看，从事这种创作本身也是—种人格变态。

美的画面，美的生活总是充满活力，不论创作还是欣赏，与时具进，具有教育意义，正能量的艺术品，总是占有重大经济价值种文化艺术价值的，画家要善于发现创作素材。赏家也要多读文学作品，民间故事，赏画的正确方法就是读画。

今天在这美好时光里十分感激在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

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欣赏艺术作品，可以毫无经验的直观，但最好有一定的艺术知识。因为了解艺术作品的脉络，可以有助于分析作品的意图和表像蕴涵的象征意义，有意味的形式才是艺术。艺术是物质实用之外与人通感的移情象征。简单了解一下艺术史可提高欣赏水平，而不能只宥于表像和狭窄的一隅。

艺术，本质上是一种实践的活动，是精神和物质、理性和感性、抽象和形象的高度统一。沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒。艺术是一曲华章，突破苍穹；艺术是一幅水墨，点染江山。艺术是随着历史变迁的影响而变化的。艺术既让人心荡神驰，也会震撼人心！

战争使艺术反映强烈、动人心魄！战争的残酷让人性彰显，期间诞生了伟大而崇高的艺术杰作！第二次世界大战期间，人的彷徨与逃避，产生了存在主义和虚无主义艺术观念，影响至今。随着资本主义社会经济高度[_a***_]，无厘头艺术创作的至上主义作品风靡兴起。

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最后在这里，祝大家在新的一年有一个美好的开始，美好的生活，每天开开心心的生活，快快乐乐成长，谢谢！

把美术当业余爱好，应该怎么学？

既然是业余爱好，有时间就学点。没时间就不学。毕竟不是靠他扬名立万养家糊口。视自己的时间精力而定。既然想把它当成业余爱好还是希望你能用点心去学学，毕竟到老来也可以***一下就到修身养***！子宣文化为您解答，关注看抖音每天下午直播免费学习中国传统人物画。

应该是休闲画着玩，喝点🍵茶慢慢的画，品味风光在自己心中，彩虹糖的梦，飘逸瀑布河流远山，在想像中多找画报***，画得丰富，多个景色画在一起，编出来画好看，用心去画好的感受。

其实大部分的人，小时候都有一个画画的爱好，但是却少有人能够坚持下来，能够真正学好画画的话，还是建议可以报个班级学一学，把基础打好，这是一个很重要的过程

以下是几点建议

1.寻找一些志同道合的朋友，有一个好的环境可以让你的兴趣长久的坚持下去，不会因为外界的影响去动摇自己的内心

2.制定一个自己的时间安排表，不用刻意的去执行，但是能够提醒你在那个时间可以自己动手画一画学一学，这样有助于你学习的进度持续增长

3.多看看***的作品，最好是能够形成自己的风格，适合自己的才是最好的，不用刻意去学习某一种风格，格式化自己

4.自学不是学不好，但是自学大多数都学不好

你好，我是工业设计专业教师。我谈谈我的经历，希望对你有帮助。

我也爱好美术，长期处在业余状态。后来学习工业设计，开始接受美术训练，但仍然很业余。工作后一直想把美术基本功短板补齐，走了很多弯路。我觉得业余学习美术应该这样学:

因为是业余爱好，所以我们不必按照专业标准要求自己。不能玩物丧志，不能本末倒置，不能沉迷 。抱着调节生活，陶冶情操的心态，大胆去画，不怕失败，不必苛求。

任何业余爱好都是发自内心的喜欢，是自己的事，所以不用在意别人的评价，自己开心最重要。业余爱好应该带来愉悦的体验。

美术是一种艺术形式，是作者的情感表达。从这个层面来说，无论画成什么样，都是内心想法的表现，都是一件作品。

美术技法可以看做是一种肌肉记忆，只有多练习才能产生肌肉记忆。美术的基础是素描，素描的精髓在线条。一定要把线条画好。坚持素描练习很枯燥，可以穿插简笔画和图案练习，调节气氛。

每完成一件作品，自己都要从技法，创作过程等方面总结。这个习惯非常有用。

不思考，只练习，进步慢。

在学习美术的过程中，要经常提醒自己，不要忘记喜欢美术的初心。

初心就是发自内心的喜欢，千万不能把自己和那些高手比较。练习的目的不是为了比别人画得好，经常攀比就会丧失信心，忘记初心。美术只是业余爱好，我画画，我开心。

到此，以上就是小编对于如何训练艺术作品的能力的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何训练艺术作品的能力的2点解答对大家有用。