杭州手绘艺术展览,杭州手绘艺术展览馆地址

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于杭州手绘艺术展览的问题，于是小编就整理了5个相关介绍杭州手绘艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 2022年亚运会吉祥物手绘？
2. 如何选择居家装饰画，名人手绘推荐，让您的生活多姿多彩？
3. 杭州有什么可以带回家的纪念品？
4. 著名油画《开国大典》是谁的作品？
5. 学院派是引领书画艺术的领头羊吗？

2022年亚运会吉祥物手绘？

2022年亚运会吉祥物不是手绘而是机器人它们分别叫宸宸、琮琮、莲莲杭州亚运会吉祥物是一组承载深厚底蕴和充满时代活力的机器人，组合名为“江南忆”，出自唐朝诗人白居易的名句“江南忆，最忆是杭州”，融合了杭州的历史人文、自然生态和创新基因。三个吉祥物个性鲜明，各有所长。琮琮擅长力量型与传统项目，宸宸擅长速度型项目和球类项目，莲莲擅长技巧型项目和水上项目。

如何选择居家装饰画，名人手绘推荐，让您的生活多姿多彩？

杭州宇甸就少数不多一直在坚持手绘定制装饰画的品牌，拥有自己的画廊，所签约的画师都是八大美院毕业出来的。他们的理念就是让全世界的人在宇甸选到合适的艺术品，真正是将画廊艺术品带回家，在家就可以实现装饰画画廊质感，可以说家中有这样的装饰画装饰，绝对的上档次，适合有审美情趣追求的人士。

国画经过几千年的历史锤炼，拥有着强大的无可抗拒的魅力，给人以美的享受，在当下，国画的艺术美也被应用到了各个方面，比如家居墙面的装饰画。国画花鸟画以其清新，和谐，自然，欢快的格调，满足了现代人生活的要求。选择一幅雅致的花鸟画挂在家里，不仅陶冶情操、沁润心扉，更能砥砺人生，洗涤心灵。

客厅作为家居的中心，理应在装饰上多花费些心思，客厅沙发背景墙是挂画的好地方，作为待客的主要场所，能够给客人留下一个好的印象，下面分享几幅寓意吉祥的当代画家作品。

雅致客厅挂画欣赏：

工笔重彩画家王一容国画牡丹图《玉堂富贵锦绣前程》

牡丹是我国的国花，素有“国色天香”、“花中之王”的美誉，代表着吉祥富贵、繁荣昌盛。盛开的牡丹旁边，秀石上一对活灵活现的锦鸡，使整个画面尽显冰洁、艳丽之美，寓意锦上添花、前程锦绣的吉祥寓意。锦鸡是常见的鸟类，锦鸡形象健美，威武雄壮，仫佬族以锦鸡为吉祥之鸟，象征富贵、高贵，在妇女头饰和服饰纹样中常有锦鸡的形象。人们把它当作勤劳勇敢、奋发向上、追求光明、创造幸福的象征。

王一容四尺横幅新品花鸟画《红荔九鱼图》

“荔枝鱼”是中国传统文化中最为吉利的代表，荔枝形态优美，四季常绿，象征欣欣向荣;生命力强，可生长百年以上，长盛不衰;荔枝音同励志，是常见风水吉祥物。图中“鱼”的发音与“余”是同音，代表年年有余。“鲤”的发音与“利”相同，所以鲤鱼也用来象征生意中收益和盈利。鱼在民间寓意喜庆祥和，我国自古就有“鲤鱼跳龙门”的传说，人们用鲤鱼祝福年年有余，事事康宁。

石荣禄四尺横幅梅花图《喜上眉梢》

梅花是中国传统名花，它不仅是清雅俊逸的风度使古今诗人画家为它赞美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻为民族的精华而为世人所敬重。中国历代文人志士爱梅、颂梅者极多。梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。

石荣禄新品竹子图《新竹》

杭州有什么可以带回家的纪念品？

杭州诗人戴望舒写过雨巷这首诗，丁香一样的女孩撑着油纸伞，走过江南的雨巷。

杭州小生许仙在西湖的渡船上第一次遇见白素贞，从此定情。二人分别时，许仙赠以油纸伞一柄，是美丽传说中的重要引子。

所以来杭州除了买丝绸服饰，还可以买油纸伞，晴雨皆宜，别致浪漫。

杭州物产丰富，除了吃的，还有不少其他可用的纪念品值得带回家，推荐如下：

1、杭州丝绸。杭州素有＂丝绸之府＂的美名，丝绸生产历史悠久，早在汉代开始，就已经通过海上丝绸之路，远销国外。其中最有历史的杭州丝绸企业，当推都锦生。所以，来到杭州，则可以***购一些真丝的围巾、睡衣等。

2、西湖龙井茶。具有一千多年发展历史的西湖龙井茶，被称为是＂绿茶中的皇后＂，是中国十大名茶之一。西湖龙井共有＂狮、龙、云、虎、梅＂五个牌子，代表了狮峰、龙井、云栖、虎跑、梅家坞这五大核心产茶区。选购宜选明前茶，不过价格会高一些。只是目前市场上鱼龙混杂，应当谨慎辨识。

3、王星记扇子。杭州的扇子，与丝绸、龙井茶，被称为是＂杭州三绝＂。自南宋以后，制扇艺人云集，制扇业特别繁荣。今天最有代表性的扇子品牌，就是王星记扇子，创始于1875年。而最有代表性的扇子，就是这家制作的黑纸扇，曾获得过世界性展览的奖项。

4、张小泉剪刀。诞生于清康熙年间，公元1663年的张小泉剪刀，已有三百多年的历史。它与孔凤春杭粉、王星记扇子、都锦生杭锦、宓大昌杭烟，并称为＂五杭＂。它以浙江的龙泉为原材料，制作出的剪刀刃口锋利，钢铁分明，经久耐用且价廉物美。

5、天竺筷。作为杭州传统的名产之一，天竺筷物虽小，却很有地方特色。它原是产自杭州灵隐天竺山一带细竹，因为质地优良，大小合适，取材方便，所以就被制成了筷子。人们又在筷子上，雕刻花纹字样，就显得既美观，又实用。

以上简要介绍五样杭州代表性纪念品，更多旅游资讯请关注本号。（图片来源：网络）

很多人到一个地方旅游都会带一些纪念品回家送给亲朋好友，但很多时候我们买的纪念品又不能代表当地的特色，如果拿这些东西送朋友难免会有点尴尬。

那么来杭州有哪些比较特色的纪念品可以带回家呢？作为一个在杭州工作的人我来说说吧！

张小泉剪刀

张小泉的剪刀可谓是全国都是很有名气的，他可是杭州的百年老字号。张小泉的剪刀也可谓是传统手工艺品。买上一份剪刀礼盒送给亲朋好友，即实用又精美。在杭州市区有很多的张小泉店铺，河坊街也有一家。

扇子

杭州的扇子也是挺有名气的，尤其是王星记扇子也是杭州的传统手工艺品，他可是被称为杭州的老三样，是众多游客来杭州旅游必带的。

丝绸画

我自己有一次去逛拱宸桥那边博物馆的时候，看到一个丝绸馆里面卖的丝绸画很不错，外面用黑色木质画框装裱，里面用白色宣纸搭配上丝绸，即古典又不失现代。但是这种丝绸画价格不太便宜。

手绘明信片

如果是年轻人，个人推荐去一些独立书店选购一些手绘的杭州明信片，然后用邮寄的方式寄给朋友，也是一种很[_a***_]的做法。

著名油画《开国大典》是谁的作品？

油画《开国大典》是中国油画家董希文所画 董希文，1932年考入杭州浙江大学土木系，次年考入苏州美术专科学校。

1939年到越南，同年回国。1942年赴重庆，次年去敦煌艺术研究所临摹壁画。1946年在兰州举办“董希文敦煌壁画临摹创作展览”，同年到国立北平艺术专科学校任教。后任中央美术学院教授。1952-53年任人民英雄纪念碑浮雕起稿组组长。中国美术家协会会员、第2届全国政协委员。逝后在中国美术馆及***举办遗作展。出版有《长征路线写生集》、《董希文画辑》、《董希文画集》等。发表论文《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》、《素描基本练习对于彩墨画教学的关系》等。

油画《开国大典》是中国油画家董希文所画 董希文，1932年考入杭州浙江大学土木系，次年考入苏州美术专科学校。

1939年到越南，同年回国。1942年赴重庆，次年去敦煌艺术研究所临摹壁画。1946年在兰州举办“董希文敦煌壁画临摹创作展览”，同年到国立北平艺术专科学校任教。后任中央美术学院教授。1952-53年任人民英雄纪念碑浮雕起稿组组长。中国美术家协会会员、第2届全国政协委员。逝后在中国美术馆及***举办遗作展。出版有《长征路线写生集》、《董希文画辑》、《董希文画集》等。发表论文《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》、《素描基本练习对于彩墨画教学的关系》等。

1952年，中国革命博物馆委托中央美术学院组织完成一批表现新中国的油画，其中有巨幅油画《开国大典》。

中央美院把任务交给了37岁的青年画家、知名教授董希文。董希文，男，1914年生，浙江省绍兴人。中央美术学院教授。1932年考入杭州浙江大学土木系，次年考入苏州美术专科学校。1934年入杭州艺术专科学校。1939年到越南，同年回国。1942年赴重庆，次年去敦煌艺术研究所临摹壁画。1946年在兰州举办“董希文敦煌壁画临摹创作展览”，同年到国立北平艺术专科学校任教。后任中央美术学院教授。1952-53年任人民英雄纪念碑浮雕起稿组组长。中国美术家协会会员、第2届全国政协委员。逝后在中国美术馆及***举办遗作展。出版有《长征路线写生集》、《董希文画辑》、《董希文画集》等。发表论文《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》、《素描基本练习对于彩墨画教学的关系》等。

学院派是引领书画艺术的领头羊吗？

我身边就有自学成才的画家，挺有名我就不说是谁了。目前作品销售远超很多美院的教授，可他还是拼命要到某艺术院校搞个客座教授的身份。这是什么心理作祟呢？再就是一些普通艺术品消费者无法辨别作品档次，只能通过画家的身份来给作品背书定价，这也导致学院派具有天生的优势。不过作品的销售情况以及身份名头并不能代表作品本身的艺术价值。最终定论只有留给时间筛选，由历史来选择。

学院派（学院从职或学院毕业后依旧严格按照所学规定创作），主要以继承和传播传统主流艺术风格为主的流派。

严格遵照官方主流标准来进行艺术创作。例如，我国美术类院系素描教学统一标准是：由线条来表现一个实物，无论高光、灰面、明暗交接线、暗面反光抑或投影，都必须以线排面的形式表现出来。

倘若有哪个在校生在作写生作业时想偷懒，用手指肚儿蘸上铅笔灰（铅笔沫）在作业上来回涂抹，借以表现写生实物的明暗关系的话，遇到脾气好的导师少不了挨顿训，作业作废，重新画。要是碰上严厉的导师直接让你挂科，不听话就要受到深刻的教训。

所以，在我国的素描教学上，以（涂抹的）面来画画，是不被提倡地，这就是学院派风格。学院派以主流自居，把自己圈在一个框框里，墨守成规，无法突破创新，所以，一些学院派画家可画出教科书级的名作，但在艺术发展史上没有多大贡献，这是他因保守而造成的悲剧。

然而一些民间艺术派（美术院校毕业后或者师从民间传统书画家学成后，以卖画为生的）就不一样了，他没有教书育人的压力，没有规规矩矩的约束，站在艺术创作第一线，可以脑洞大开，想用什么样的技法，表现什么样的风格都行，只要能打破传统，开章立新，吸引眼球，顺应市场，他就怎么整，毕竟人家是靠市场吃饭的，顺势而为嘛。

到此，以上就是小编对于杭州手绘艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于杭州手绘艺术展览的5点解答对大家有用。