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摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于真人裸体艺术作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍真人裸体艺术作品的解答，让我们一起看看吧。为什么欧洲美术作品中存在很多裸体？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于***裸体艺术作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍***裸体艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么欧洲美术作品中存在很多裸体？

为什么欧洲美术作品中存在很多***？

为什么欧洲美术作品中存在很多***？

以往人们对于这个问题似乎有两种解释：1、古希腊崇尚健美，所以雕塑多为极具观赏性的***。2、文艺复兴时期则是人文主义的一种体现，人是造化之极，人体值得欣赏。

为什么欧洲美术作品中存在很多***？提问者已经写了两条已知的，冠冕堂皇的解释，依然提出这样的疑问，可见他是不满意的，其实在我看来，事情没那么简单。

这种问题在头条上的标签属于“欧洲文化和历史”，是很精准的，虽然谈的是美术作品，其实和艺术无关。

既然是一种文化，说明一定有其起因和传承，而且这种文化是被人们普遍接受的。我们都知道欧洲文明的根就是古希腊文明，古希腊人崇尚健美，没有错，可是为什么非得要***呢？

“难怪他们会***衣服，因为气候是温暖的，他们自然的，***完美的融入到环境中，除了庆典或装饰，他们从来也不需要遮盖自己。”

一个文明的性格和地理环境有莫大的关系，古希腊人热情奔放，崇尚自然，怀疑权威，个人为主，沉迷享乐。这种环境下古希腊人压根就没把***当回事，希腊的雕塑大多都是***或半裸，真实的反映了当时人们的生活状态。试想一下，***如希腊地处北冰洋会怎样呢？

说到历史，就不得不谈到神话和宗教。古希腊的神话人物基本都是***的，为什么这么说？很简单，因为传说中根本就没提这些神的穿着。古希腊人常穿的长袍其实就是一整块布，简单扎在腰间，看看每届的奥运圣火点火仪式就明白了。

所以文艺复兴时期油画里，女神们都是***身体的，维纳斯一出生就是成年女性形象，波提切利著名的《维纳斯的诞生》一定是不能有衣服的，因为不管是人还是神，怎么会穿着衣服出生呢？

事情是这样的：

油画是人画的，当然！肯定不是牛马羊动物来画的了？

呵呵！实话实说：不管是男人或女人，你最欣赏的肯定是异性了……对不！只是你守口如瓶，不言明罢了！

第一，***之美是一种实实在在的存在，是不可替代的美，***艺术也是吸引眼球量最大的，在西方开明的世界里当然很有市场，这应该是***艺术在西方雕塑与油画中表现较多的一个重要原因。

第二，然而现实是，在油画中，不是有不少***作品，而是有很多，恐怕占有六成比例是***艺术作品。雕塑有七成以上，特别是古代雕塑，在西方社会，几乎百分之九十都是***。

第三，作为最直接最容易接近的绘画素材，我觉得，***理所应当成为艺术家重点描绘的对象。同样的，作为人类社会活动的主体，如果艺术家不描绘人体，还有什么东西能够更好地表现直观的艺术思想呢？

最后欣赏一幅，约翰·柯里的油画作品《马背上的Godiva夫人》

1898年

这幅是英国考文垂博物馆著名的油画，是城市名片。英国统治者Leofric伯爵为筹集军费，决定征收重税。善良的伯爵夫人Godiva向丈夫请求减税，伯爵说，若她***围城走一圈，就同意减税。第二天夫人真的***，骑在马上。居民为尊重夫人，当天全部关门闭户，街道上空无一人。

再欣赏四幅佳作

古希腊人的服饰和日常生活是裸或者半裸的，而他们对肉体的热爱，贯穿于他们的美术作品中。不过有趣的是，无论是神像还是墓碑的雕塑，从来就没见过丑男，他们的身材都极好。难道墓碑的主人一个个身材都那么好？显然不可能，这是因为古希腊人形式和内容高度统一的美学观念。古希腊人的艺术不是写实的，他们强调完美的比例，人的头部，躯干，四肢，五官都由一定的比例确定。所以古希腊的艺术，毋宁说是技艺，工匠们学习这些比例，以期雕刻出最美的雕塑，此为形式。其次，他们也要穿上衣服，摆出某种姿势，要有***的相貌，此为内容。

西方美术作品中如果有***，有两种可能性。一是作品的题材是古希腊众神，二是作品风格受古希腊艺术影响。总之，都是从古希腊艺术学来的就对了。 古希腊艺术中的*** 所以首先要说明古希腊艺术中***为什么多。 古希腊的艺术传之于世的主要是雕塑作品，绘画作品基本都没有能传世的。我们唯一能对古希腊绘画有所了解的，是从古希腊陶瓶上的彩绘。而这两种艺术形式中的人的形象，都告诉了我们古希腊人原本就穿的少甚至***。他们崇尚人体之美。 古希腊日常生活中的*** 古希腊人有三个公共活动场所，一是剧院，二是神庙，三是体育场。古希腊人经常进行体育竞赛，他们在体育竞赛时就是***，这个想必是常识了。他们对体育竞赛中的获胜者极为崇拜，可以反映出他们对健美人体的热爱。 而他们的日常服饰，就是长袍。长袍系身，是古希腊人的着装。我们从古希腊的陶瓶彩绘上能看出来，古希腊陶瓶上的彩绘，很多都是描绘了古希腊人日常生活的场景。有炼铜，对弈，出征等等。下面是古希腊陶瓶上的对弈图和青铜作坊图，他们或者穿袍子，或者***。此外就是反映古希腊人日常生活的雕塑。最能反映他们日常生活的，是他们的墓碑。古希腊人的墓碑，或者表现死者和家人握手，或者表现家人将某样物品递给死者。这种雕塑无疑反映了古希腊日常穿着，无论男女，他们都穿那种袍子。

古希腊众神，也是西方美术中***的一大来源。这是因为古希腊众神的形象，基本是确定的。如赫尔墨斯一定是脚穿飞行鞋，手握魔杖，行走如飞；雅典娜一定要拿着矛，戴着头盔；宙斯和波塞冬一定要有大胡子，一个拿雷神之锤，一个拿三叉戟；胜利女生必是衣带飘动，振翅疾飞；阿波罗必是美少年，阿佛洛狄忒（古罗马神话中的维纳斯，以下均用维纳斯）必是美少女等等。 所以但凡要绘制古希腊诸神，一定要有这些特征，也必是穿古希腊袍子。

名义上，人体非常美，这点毋庸置疑，米开朗琪罗、韦罗吉奥们终其一生在描绘之。但艺术市场这玩意，在18世纪之前几乎不存在。在18世纪之前，作画者是和委托者单线联系的，委托者也通常不是为了馆藏，而是私人欣赏，或当装饰用。法国名家勒布伦自己承认过，对大多数订画者而言，他们也并不总是抱着纯粹的艺术爱好。事实是，16世纪的威尼斯、18世纪的法国，许多委托人只是想要裸像。他们甚至不需要画里表现出纯美的神性，而需要一些带有感官***的画面——简单说，就是裸女。当然，为了对外的政治正确，委托者只能订购各类神话题材，所以维纳斯被画了一遍又一遍，因为只有她（和月神狄安娜）是最光明正大，可以随意裸的。实际上，一直到19世纪末，在欧洲，***模特这[_a***_]都倍受歧视。你非得***托为女神或异族宫女，才能画裸像。

所以事实是，希腊与罗马的人体美传统非常理想而完美，为欧洲近古美术史里***像的存在提供了灵感，以及更重要的：借口；因为希腊与罗马的人体审美，让16-19世纪的欧洲委托人可以名正言顺的订裸女像。这其中当然有纯粹审美者，但依然有相当多数，就是为了看裸女。

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