有关摄影的艺术作品,有关摄影的艺术作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于有关摄影的艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍有关摄影的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。大漠·人体摄影艺术的作品鉴赏？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于有关摄影的艺术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍有关摄影的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 大漠·人体摄影艺术的作品鉴赏？
2. 什么样的作品才是摄影艺术作品？你最满意的摄影艺术作品是怎样拍出来的？
3. 如何才能体现出摄影或油画艺术作品“高处不胜寒”的意境感染力？

大漠·人体摄影艺术的作品鉴赏？

大西北的土地荒漠，但是大西北的文化并不荒漠；大西北封闭、神秘，但大西北的艺术却高亢嘹亮。

摄影家李泛，用独特的人体摄影作品，奏出了大西北艺术交响中的一声强音，使人振聋发聩。

什么样的作品才是摄影艺术作品？你最满意的摄影艺术作品是怎样拍出来的？

欣赏摄影艺术作品有多个角度，今天在这里我只阐述简单的对比艺术。

对比艺术即动与静，大与小，明与暗，虚与实等多种对比手法。

动与静的拍摄主要靠快门速度的变化来实现。

虚与实是靠光圈的大小变化来实现。

大与小，明与暗是靠自己眼睛里的构图实现的。

拍摄这样的图片，首先要问自己:你想表现什么主题？什么方式表现？然后再去做就可能出来好照片了。

我在云南石林拍摄到一张照片，到目前为止，还没有一张好的作品能让我这样喜欢！当时拍摄的时候那真是天时地利人和，蓝蓝的天，白白的云朵，阳光充足照射在水面上，当时的心情甭提多兴奋了！每当我看到这张照片，都会回想到当时的情景，真的太美丽了！今天晒出来，也让头条的好友们欣赏一下，大自然赐予给我们的美丽画卷。献丑啦！

好的摄影艺术作品最重要的一点是摄影者必须独具慧眼，独具匠心。当人们都图绕黄果树瀑布拍摄时，我跑到它的下游不远处一个亳不起眼的地方拍摄了这幅作品，这幅作品呈现的是S形色块与流水直线型交叉，动静结合，颇有美感。

此外，好的摄影艺术作品还须后期处理：除配合画面内的曲线与流线***用了少有的方形剪裁，且再加上与主体色调对比的边框，使视觉效果更好。

如何才能体现出摄影或油画艺术作品“高处不胜寒”的意境感染力？

摄影如何体现“高处不胜寒”的意境？先得了解其含义。

北宋文学家苏轼的词《水调歌头 明月几时有》上阙: 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间！

天宫虽好，却受不住高耸九天的寒冷。虽能翩翩起舞，却只能玩赏月下自己孤独的清影。

“高处不胜寒”的意境是:曲高和寡、孤掌难鸣、无人作伴、孤独冷清、寂寞寥落、知音难寻……

弄清了此言意境的含义，接下来如何构思、如何选景、如何拍摄就成竹在胸，迎刃而解。

摄影作品可以拍摄举杯邀明月的情景，也可以拍摄登顶雪峰的经典时刻，还可以拍摄高山滑雪的瞬间……

摄影作品也可以聚焦难得一见的风景，大海上的一艘小船，大山里的一间小屋、雪山之巅的雪莲……

无论是拍人还是风景，摄影作品必须画面干净、构图简洁、色调冷清、对比强烈，着重烘托孤单、静谧、沉寂的氛围。

做到了这些，你的作品自然会给你和观赏者意外的惊喜！

体现出摄影或油画艺术作品“高处不胜寒”的意境感染力

所谓的“高处不胜寒”就是站在高高的地方，经受不住那里的寒冷，越高处就越寒冷，这是一种感受，那么怎么在摄影或油画艺术作品中体现出“高处不胜寒”的意境感染力呢？这就考验摄影师或画家的创作功底了，其实，“高处不胜寒”也形容一个人高境界的技艺，

若要体现出摄影或油画艺术作品“高处不胜寒”的意境感染力，我们首先可以围绕高处不胜寒中的“寒”字进行理解，之后才说怎么创作，“寒”就是冷的感觉，或者说阴森的地方也很冷，那么一幅摄影作品和油画作品，通常来讲是有暖色调和冷色暖之分，很显然，“高处不胜寒”的意境感染力，用的是“冷色调”，

经上段简单叙述，运用“冷色调”就能体现出摄影或油画艺术作品“高处不胜寒”的意境感染力，冷色调涉及到的色彩是绿色、蓝色、青色……，冷色给人收缩、安静的感觉，如果是拍摄一幅摄影作品时，环境的色温越高，光色越偏蓝，这样就呈现冷色调，比如，阴天有散射光、蓝天天空光，这些自然光的色温就相当高，

如果是创作油画，那就以冷色作为油画主体的色调，或者整幅画作是***用冷色，那么这幅画作呈现出来的就是冷色调的意境感染力，为了深化油画画面的意境，要处理好色彩对比与色彩协调，从而缓和过于强烈的色彩对比，追求一种和谐统一的视觉效果，让“高处不胜寒”的意境感染力恰到好处。

很荣幸回答你这个问题！

无论是摄影艺术还是油画绘画艺术，要达到登峰造极，鹤立鸡群木秀于林的境界，是非常难得的，正所谓曲高和寡，你的地位，你的眼界，你的学识、格局和高度一般人无法达到。

珠穆朗玛峰之所以出名，那么多登山爱好者想要征服，不过因为它是峰之巅，人都有征服欲，都希望山高人为峰！

“高处不胜寒”原意是人站在高处体验寒冷，这是一种人的内心的感受。那么怎么在摄影和油画方面体现“高处不胜寒”的意境感染力呢？

首先，摄影师学过美学，色彩学，懂摄影技术，艺术概论，摄影取景，后期处理图片也需要艺术的眼光和独到的视野。你的表现手法独树一帜，别出心裁，让人无法触及的境界。或许会不被大众接受和领悟！

其次，油画也是如此你需要有绘画艺术功底。扎实的油画技法和艺术鉴赏能力。

比如油画，达芬奇《蒙娜丽莎》画了12年，就光这个慢工出细活的长年累月的时间境界，一般人就达不到。更可况，一副好的油画几个方面：

一，选择的作品的角度和立意传达给观赏者的感受是良好的。

二，良好的构图能够给别人一种非常好的观察视觉效果。

三，丰富而有层次的色彩效果，给人感觉一种震撼的力量。

有一些优秀的艺术作品，艺术家创作时费尽心血，欣赏作品的人却感觉不到创作者的累。就像林布兰的画，创作时投入了太多的精力，但是欣赏者却能保持轻松的心态，这样的作品是很容易唤起别人的共鸣的。

就如国画大家范宽和倪瓒的作品，你能在他们出神入化的笔墨之间，淡淡几笔便是大千世界，这便是境界。

既画得简单，又包含很多东西，这也是国画的魅力。齐白石先生的很多小品画，寥寥几笔，表现的内容却极为丰富。这样的艺术魅力大概也只有国画能表现出来，油画是很难达到这样的境界的。

俄罗斯摄影师阿纳托利·卡卢金的摄影作品具有一种如画般的感觉，如梦如幻，使观者分不清这究竟是画作还是摄影，不由自主的陷入他创造的梦境之中。很多人都说写实油画会被摄影艺术和数字图像技术所取代，看来也并非全无道理的。

摄影也好，油画也罢，只不过是表现手法和表现形式不同而已，传达出来的艺术感染力却有异曲同工之妙。

到此，以上就是小编对于有关摄影的艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于有关摄影的艺术作品的3点解答对大家有用。