街头艺术作品手绘花鸟,街头艺术作品手绘花鸟图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于街头艺术作品手绘花鸟的问题，于是小编就整理了2个相关介绍街头艺术作品手绘花鸟的解答，让我们一起看看吧。艺术佳作欣赏，名家手绘装饰...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于街头艺术作品手绘花鸟的问题，于是小编就整理了2个相关介绍街头艺术作品手绘花鸟的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术佳作欣赏，名家手绘装饰画，居家装饰的国画你了解多少？
2. 你最喜欢的艺术家的一幅画？

艺术佳作欣赏，名家手绘装饰画，居家装饰的国画你了解多少？

在装修的时候为了避免房间单调，总会找一下其他的装饰品来填充空白，同时来平衡整个房间的风格或者开辟另一种风格。这样看来，装饰画无疑是非常好的一种选择。家里装饰画的选择，易从网推荐你选择这些名家手绘装饰画，装饰收藏两相宜，保值增值潜力大，可以提升家里的装饰档次！

无论是用于收藏投资，还是用于装饰装裱，亦或者是用于馈赠亲友，与其购买一张低劣的、人工临摹的艺术家的作品，不如购买一副原版***，他至少是艺术家本人的创作，从长远的角度来看，这样的手绘作品更具有市场潜力!

艺术源于生活而高于生活，在这个物质丰盈的年代追求精神生活的丰富越来越成为一种时尚和流行。在枯燥的油盐酱醋茶的生活中，哪怕是一幅小小的家居装饰字画对于生活而言也是一种改进。而客厅作为人们居家中重要的地方更是要好好的装饰。

兰花，也做为君子之兰，从古至今都是文人墨客钟爱的绘画题材之一。作为“四君子”之一，也是我们较为熟悉的一种花朵。中国传统名花中的兰花仅指分布在中国兰属植物中的若干种地生兰，如春兰、惠兰、建兰、墨兰和寒兰等，即通常所指的“中国兰”。这一类兰花与花大色艳的热带兰花大不相同，没有醒目的艳态，没有硕大的花、叶，却具有质朴文静、淡雅高洁的气质，很符合东方人的审美标准。郑晓京老师笔下的兰花幽香自来，似画非画，让人如同看见人的一般。可谓是非常具有收藏的价值。这样的几幅佳作挂在家中也是一个不错的选择。

手工刺绣装饰画：

1.《清明上河图》国宝级的中国名画作品，绝对称得上是艺术的作品，一涵汴绣的手工艺刺绣代表作品。

2.《***当头》著名的山水名画，手工刺绣的作品彰显出的魅力，就叫艺术品，家庭装饰刺绣艺术品。

3.《五牛图》著名画家 韩滉著名之作，一涵手工绣作的《五牛图》堪称是艺术的呈现，文化的传承，工艺的魅力。

4.《千里江山》当代艺术名画最火热的作品，手工汴绣的刺绣呈现，刺绣的艺术魅力，装饰的华丽色彩，刺绣的画作艺术的现身，传统的手工艺，历史文化的传承。

艺术装饰手工艺刺绣作品，当代的唯美艺术代表。

花鸟画是中国绘画中非常重要的一个分支，宋代是古代花鸟画空前发展并取得重大成就的时期，在经历过大起大落之后，依然能够屹立不倒，这也跟花鸟画的一些属性有关系。花鸟画题材丰富，人们赋予了其吉祥的象征，因此常常被作为装饰画沿用至今。

花鸟画集中体现了人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性，是一种对自然和谐以及对生命情趣的欢愉的一种美好表达，自然界花鸟鱼虫各有各的乐趣，落在画家的笔下又会生出许多让人心领神会的意味，这就是国画花鸟的魅力，也是人们选择花鸟画作为装饰的首选的具体原因。

家居装饰花鸟画作品欣赏：

王一容新品荷花鲤鱼图《连年有余》作品来源：易从网

这是一幅工笔画荷花鲤鱼图。我国宋朝就有诗赞美荷花：出淤泥而不染，濯清涟而不妖。寓意浊世中，独守纯洁、清白。而鲤鱼又有鲤鱼跳龙门之意，象征富贵，有余而富足，荷花鲤鱼寓意美好，二者结合，简直就是大自然的恩赐，画家的巧思妙想，堪称绝美。鲤鱼的象征的意义很多，因为“鱼”的发音与“余”是同音，年年有余代表这年会有结余。“鲤”的发音与“利”相同，所以鲤鱼也用来象征生意中收益和盈利。

富贵牡丹孔雀 王一容精美孔雀图《富贵呈祥》作品来源：易从网

孔雀被称为“百年之王”，孔雀是最善良、最聪明、最爱自由与和平的鸟，是吉祥幸福的象征。牡丹雍容大度，花开富贵，是吉祥富贵的象征，被称为“国色天香”牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱，还让牡丹花成为精神和优秀品格的象征。

名家手绘装饰画？装饰画有名家？还有居家国画？匪夷所思！装饰画是以装饰为目的对艺术性没有过多追求的用于实用价值的作品！居家国画是个什么鬼？国画的延承就是临摹练***真知，他都不存在什么装饰布装饰，自古字画皆用于装饰，你的问题很有建设性[捂脸]

你最喜欢的艺术家的一幅画？

很高兴回答您～古今中外，喜欢的艺术家有很多，今天想和你分享一下林风眠先生的一幅仕女画《端坐》。

林风眠是国立艺术院也就是现在的中国美术学院的首任院长，早年曾经赴法学习，是中国美术教育的开辟者和先驱。林风眠的绘画格在继承中国传统绘画尤其是汉唐风***和民间艺术的基础上结合西方的现代艺术，形成了一套“调和中西”的风格。尤其是他的仕女画，独具特色，极负盛名。这幅画名字叫做《端坐》，是林风眠仕女画中的代表性作品，创作于二十世纪五十年代。林风眠于1951年被迫离开杭州，前往上海旧居，这幅画就是他在上海时期创作的。

林风眠笔下的仕女形象是对传统仕女画面容的极度夸张，仕女形象有着林风眠笔下的符号化面孔，极具有辨识度。

画面的中央盘膝***着一位仕女，神态平静、凝神沉思，用简洁的[_a***_]装饰背景，在仕女的后方有一盘花卉做点缀。椭圆形的鹅蛋脸，一双细眉从瘦硬的鼻梁上方向两额扩展，直达双鬓。眉毛下方，柳叶似的眼睛只有黑色的外形，很少画出眼珠，再伴随着小小的嘴唇，亮丽的黑发和修长的手指。

在这幅画中可以看出林风眠对于中国传统绘画构图模式的突破，抛弃了传统绘画常用的立轴和横卷的构图，而***用了方形构图，这种方形的构图，突破了构图限制和视觉局限性。

仕女位于方形构图的中间，装满花的花盘置于画面左侧，并且将背景分成几个大小不同的空间，从而使画面的纵深的空间感更加突出。描绘仕女的线条流畅柔美，粗细均匀，并且以曲线为主，充分的表现出了生动的体态。在色彩上，用墨色勾勒头发、面部、手等部位，用***勾勒衣纹，***用了平涂的方法，设色浓重沉着。

林风眠在五十年代曾深入学习研究过敦煌壁画艺术，从他五十年代以后的部分仕女画中可以看出其中从敦煌壁画中获得的灵感。

如果将《端坐》与敦煌石窟第456窟的菩萨作比较，就会发现其中有很多相似性。画面中两个人物形象都被置于画面中央，盘膝而坐，整体造型呈现三角形。在菩萨周侧陪衬着莲花，背后也有若隐若现的花卉图案，菩萨庄严肃穆。在《端坐》中，人物右侧有一盘花卉。内后装饰着金色图案，使人物显得更加庄严肃穆。可以看出这幅画在一定程度上借鉴了佛教壁画。

到此，以上就是小编对于街头艺术作品手绘花鸟的问题就介绍到这了，希望介绍关于街头艺术作品手绘花鸟的2点解答对大家有用。