2019经典艺术作品欣赏,2019经典艺术作品欣赏图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于2019经典艺术作品欣赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍2019经典艺术作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。你见过哪些“鬼画符...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于2019经典艺术作品欣赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍2019经典艺术作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 你见过哪些“鬼画符”般的，或“抽象”的天价画作？它们的艺术价值真的这么高吗？
2. 如何评价莫迪利安尼名画《向左侧卧的裸女》，曾以1.57亿在纽约拍卖成交，创造最高纪录？

你见过哪些“鬼画符”般的，或“抽象”的天价画作？它们的艺术价值真的这么高吗？

近些年来时，随着着经济发展与艺术行业的蓬勃百花开放，确实出现了许多天价画作，有些人说是物有所值，有人说是商业炒作，各执一词，甚是热闹沸腾。下面我举一些天价画作，供大家评议。

(作品《黑板》）

根据一些外媒的说法，这幅画的创作方式也很另类，汤伯利是坐在一位朋友的肩膀上，然后让对方随意的不规则晃动，接而他随性地顺着这个晃动起伏，用粉笔在黑板上不间断的画出了六行圆圈。

据一些行内人的介绍，说汤伯利大师的绘画特点是将素描与油画相结合。他如孩童般的天真又似炉火纯青般的信手拈来，纯粹与狂野并存。他作品中常以简单的线条作为归纳融合，却能将他的思想承载其中。

感谢悟空多次邀答，我从邵岩“射墨”说起。

前些年，一些有一定身份和社会关系的书法家开始题字题到幼儿园，而一些没有身份和社会关系的书写者也躁动不已，他们既想快速出名获利，又不想静心苦修，于是，另辟捷径就成为一阵风潮，搞鬼画符、搞抽象成为时尚，此风愈演愈烈，到了2018年，就出现了一个用注射器在纸面胡乱“射墨”而在网上走红的邵岩，放弃了毛笔与汉字，当众画鬼符，成为“书法”与书法根本没有了关系的一个标志。

我认为，出现这些行为的其实原因很简单:一些搞书法的人自身修为无法突破，就想通过作践书法作践自己在追名逐利上有所突破，根源是实力不足于持久提升，而名利心又太重，一句话，就是想钱想疯了！这种与真正艺术无关的“艺术作品”，根本没有什么价值可言，如果非要说有，那也就是小丑搞笑的短暂***价值。

　　艺术之路是探索之路，有时候也是天才之路。真正的苦修探索者和一些天才人物确实会创作出一些令人诧异而有艺术价值的抽象“符画”作品，那是“鬼才”在画“符”。而修为或者天分达不到一定境界的人，为名利而疯狂，只能是俗人在画“鬼符”，画不出与艺术相关的东西，自己标榜天价，却只能恶化风气，就是中国人自古就说的伤风败俗。

我们青海有个已经去世多年的书法家莫如志，老人晚年还在乡村静心苦修，因为不炒作，国内名气不大，但功力令人尊敬，他的书法作品，让人看了心静心舒，是从纯净之心里酝酿而成的纯美文字艺术，我觉得这才是中国人需要、中华文化发展需要的书法。而现在很多人的所谓大作，实在就是名利垃圾，根本没有什么价值可谈。

谢谢悟空问答邀请！

艺术只不过是人的精神世界的外化；“美是人的本质力量的显示”。

当人的精神世界已经丑陋混乱，当人已经无力，或者简单说，当某些作者内心已经鬼画桃符，那么他如你所说那样作画，我觉得无可厚非。

艺术的要素之一是真实，***首先要真。如果这作者满肚子的鬼画桃符却画出头头是道整整齐齐来，那才让人扫兴。

实话说，由于环境***危机，人类未来充满不确定性，头头是道整整齐齐未免自欺欺人。

碎片化、解构恶搞、不知所云，也许更真实些，也许更能和当代人完成有效的精神交流。

至于抽象，不是***能够把握的。

因为具象、形象已经成为传统和习惯，已经普及，而抽象的创作和欣赏则比较先锋不易被接受。

至于天价，也许是画商和富人出于升值空间的考虑，与艺术无关。

但无论如何，不要对我们不懂的东西嗤之以鼻。

今天是周日，休息一会😁，回答一下这个问题。绘画艺术语言多姿多彩，这是人类特有的，如何去看待这些抽象画？如何看待这些抽象画的价格？每个人都有自己观点和爱好、目的。画画的朋友看待这些画观点也不同，出发点千差万别，收藏家的观点、目的也各有不同，这一切都正常。至于这些画作的高昂的价格也不奇怪，有国家炒作的、有民间炒作的、也有真实值价的作品等等，只要能卖出，只要有人买没必要去干涉指责，更没有必要去乱请他们😁。

下面谈谈个人对绘画作品的观点，绘画艺术是人类灵魂的体现、反映、超级的感知，是人对世界感受和表现，所以绘画作品能看出画家的思想、内心世界、绘画艺术表现能力高低等等，绘画艺术也有正和邪！在这里个人可以坦诚的告诉每位朋友：好的绘画艺术作品有灵气、充满正气、表现力很强、绘画技法超强、充满时代的气息、对绘画艺术科学发展有正确的引导性等等；好的绘画艺术作品收藏有利于自己、家庭、团体发展。不好的绘画作品充满邪气、表现力一般、绘画技法低级、没有时代气息、没有绘画科学规律、引导人们偏离正确思想等等；不好的绘画作品收藏危害自己、家人、团队发展！现代社会的人都很智慧，好的绘画推动绘画艺术科学发展，有利于人类，引导人类走正确的发展道路，所以好的绘画艺术作品价值无法估量，几佰万、几千万、几个亿都是值得的，绘画艺术的天赋只存在于人类极少人身上，这是大自然赐福给人类宝贵的财富，以前科学无法解释，当今科学也只是初步感知，所以珍惜人类不多得的艺术天赋对人类发展有利，对国家的发展有利！😁

前天朋友介绍认识一个所谓的大画家，长发飘飘，山羊胡子翘翘，一身唐装油腻发亮，身上挂满一串一串的东西。见面的时候给了两张名片。上面密密麻麻几十个全是他担任省一级，国家一级，国际一级的***，副***，顾问等职务。开口说作品卖到几千万一幅，一般人还买不到！我说能不能看看您的作品呢？他说你上百度搜吧。按照他的指点在百度搜到他的名字，终于看到他的作品:原来是以前农村专门在玻璃上画画的匠人！

如何评价莫迪利安尼名画《向左侧卧的裸女》，曾以1.57亿在纽约拍卖成交，创造最高纪录？

莫迪里安尼，是二十世纪初表现[_a***_]画派的代表艺术家之一，被尊为意大利绘画***，巴黎画派巨匠。“裸女”系列是莫迪里安尼短暂一生中最杰出的作品系列，而这幅1917年所画的《向左侧卧的裸女》是莫迪里安尼创作生涯中尺幅最大的油画作品，是唯一一幅完全呈现整个人体的横幅裸体画，也是他所有画作中最杰出最出色的一幅！

《向左侧卧的裸女》于2003年11月，由爱尔兰亿万富翁在纽约佳士得以2690万美元拍得！而在北京时间5月15日上午7点，全球拍卖史估价最高的《向左侧卧的裸女》在纽约苏富比“印象派及现代艺术晚拍”专场中以1.25亿美元起拍，最后成交价为1.572亿美元，成为苏富比拍卖史上最高价成交拍品。

莫迪里安尼其人物画，大多只画人物没有背景。他刻画的人物面部多为椭圆形，颀长的手指，狭长的脖颈，长长得鼻子、小巧的嘴巴，漫不经心地眼神，看似简单，却构图精致完美和谐！可以说他的画作即使没有任何烘托人物的参照物，也同样能从人物形象中窥见她细腻的内心世界！

莫迪里安尼的一些***画，若从世俗的眼光直观，也许有***的诱惑。但从艺术家的角度看，他的***画其实更关心单纯色彩的平面性、人物造型的变形和构图，这种创新方法其实是对传统美学的一种突破！

莫迪里安尼自幼体弱多病，去世时只有35岁，所以他的传世画作数量并不多。除了他新颖独特的创作方法之外，“物以稀为贵”，也是莫迪里安尼人体油画作品创如此高价的原因之一！

我还是习惯称他为莫迪里阿尼。

作为巴黎画派代表人物的阿迪里阿尼是意大利人，他短暂的一生穷困潦倒，令人唏嘘。可是他的艺术才华并没有被时光湮灭，在他去世多年以后，他的作品拍出了天价。

莫迪里阿尼擅长画肖像，尤其是女性肖像，从他的画作中你似乎能感受到当年莫迪里阿尼画画时那种温柔的目光。他所描绘的L女带着强烈的艺术感，给观者以美好的遐想，成为各大博物馆抢购的藏品。

题主提问的这幅《向左侧卧的裸女》是2018年5月在纽约苏富比成交的，是那场拍卖成交价最高的一幅，超过了同场拍卖的毕加索、莫奈等***的作品，要知道毕加索的画拍卖过亿的时候，莫迪里阿尼的画才卖到几百万美元。

莫迪里阿尼生前只办过一次个展，因为尺度问题被警局干预，最后草草收场，画卖不出去，画家只能靠画廊的一点津贴维持生活，当年卖不出去的作品100年后的今天都成了抢手货，这个1.57亿的成交价早已经被刷新了。

到此，以上就是小编对于2019经典艺术作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于2019经典艺术作品欣赏的2点解答对大家有用。