瘦金体艺术展览,瘦金体国展作品

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于瘦金体艺术展览的问题，于是小编就整理了3个相关介绍瘦金体艺术展览的解答，让我们一起看看吧。艺术是抽筋折骨的苦海之路，成艺术家就要...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于瘦金体艺术展览的问题，于是小编就整理了3个相关介绍瘦金体艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术是抽筋折骨的苦海之路，成艺术家就要做牺牲一切准备，对吗？
2. 国展楷书中有取法赵孟頫楷书的吗？
3. 九阴真经的创始者黄裳，最后去哪儿了？

艺术是抽筋折骨的苦海之路，成艺术家就要做牺牲一切准备，对吗？

为什么会这样认为呢？只有一种情况下会做出选择，在生活与生存间抉择，30岁的艺术者，是继续做原味的艺术咖，还是为半斗米折腰的俗人，这是个历史问题，除非你的家族有着丰富的经商资本，否则，生存对于现代年青人，仍然是第一法则。

你好，很高兴回答你的问题，我分享一下我的个人观点：

艺术包含的领域很广，无论是电影、电视、雕刻、绘画、书法、音乐、舞蹈等等，每一个细分领域的艺术追求都要经过长期的自我练习、提升、反复练习、再提升的过程。

在这个过程中面临的是孤独寂寞以及被别人的否定甚至是自我否定，这种心里煎熬是漫长的，也是未知的，到底要熬多久才能被人接受，这有太多的未知因素。

当你的作品被部分人所接受的时候，你可能又会发现，你的作品被很多人指指点点，这时候你心里可能又会怀疑自己的方向到底是对还是错，最煎熬的往往就是自我要求、自我挑剔、自我否定。

毕竟艺术不是市场的硬性消费品，前期付出的努力不一定能有丰厚的回报，这也是我们必须有的心里准备。

要想成为艺术家真不是开玩笑的，不得不面对一切外在的冷言冷语，甚至有可能亲戚、朋友、家人的嫌弃。

好吧，追求艺术没有错，可能存在的不利因素也很多，不过我们只要有持之以恒不服输的心，坚持下去，总会有收获的。

也许你的天赋跟你的努力方向刚好契合，那么你的进步就会事半功倍。

祝所有艺术追求者都能早日成功谱写自己的艺术人生。

未必，关键要看想成为艺术家的人是否具备艺术家的意义，而这个意义就是他能否找到艺术的意义，如果能，再加上天赋和努力就能实现各种愿望。而如果不能在客观中找到主观上的艺术的意义，再加上没有天赋，尽管抽筋折骨也会是一事无成的。

因人而异，骨子里喜欢艺术的人那是享受，比如歌唱家，天天练习发声忘了时间的流逝、忘记了孤独，因为看到比昨天更好的气息、更好的共鸣、更好的声线，他们就享受自我超越的过程。反之为了生计，为了不辜负父母的期望，为了出人头地，那对他而言真的是比抽筋折骨还难忍的酷刑。

“抽筋折骨”出自当代画家范曾语“作画平生万万山，抽筋折骨亦堪怜。”说的是从艺的艰难不易，希望人们珍惜他的画作，了解画作的价值所在。至于仅从这话的字面上理解成“艺术是抽筋折骨的苦海之路，成艺术家就要做好牺牲一切的准备”则难免有一点偏颇，夸大其词了。

艺术之路是否艰辛，取决于你是否有一颗热爱艺术的赤子之心。

首先，如果你热爱艺术，喜欢这一行，就会对学习艺术遇到的各种问题从容面对，对其中的艰辛也甘之若饴，苦不觉得是苦，累也不觉得是累，就不会说出“艺术是抽筋折骨的苦海之路”这样的话，这才是真正的热爱。

其次，学艺术也是一个享受的过程。虽说“台上一分钟，台下十年功。”所有的艺术行当都是有一个功力积累的过程，但是，喜爱就会享受，一边刻苦用功，一边乐享其中，这个只有真正热爱艺术的人可以体会。

当然，成艺术家也确实是需要牺牲一些的，成名之前，经济能力堪忧的话就会牺牲一些。比如：莫奈饿死了儿子、病死了老婆；梵高一辈子没有卖过一幅画，死后成名等等，所以想成为艺术家并不是一件容易的事。但是也有的艺术家并不需要牺牲这么大，比如，因“瘦金体”成名的宋徽宗是万人之上的皇帝，书法家王羲之也是朝廷大员，等等还有很多，所以，也不要把艺术家都想成是命苦的样子，仁者见仁智者见智啊。

国展楷书中有取法赵孟頫楷书的吗？

国展中纯粹取法赵孟頫楷书的是很少很少的。无可否认，赵孟頫是古代最伟大的书法家之一，楷书名列四大家之一（另三人为欧阳询、颜真卿、柳公权），他的行书水平也极高。赵孟頫小楷最著名的有《汲黯传》《洛神赋》等。赵为皇族，天赋极高，而且极其勤奋，诗书画篆刻皆能，他的小楷，端庄雍容，华丽妩媚，用墨停匀，布白规整，通篇气象圆融，功力很深，在历史上有很高的赞誉。但是他的小楷也有很突出的缺点，就格调比较俗韵，有习气，正如董其昌批评的一样，缺乏秀气（色）。在国展这个大舞台上比拼，除了要写得似古人之外，更重要的是要有特色，有新意，而赵小楷恰恰缺这一点。入国展的小楷，一般有以下几类：一是取法魏晋的，以钟瑶、王義之为代表，这一类比较古朴、高雅；第二是写文征明体的，秀雅精致；第三类是写经体。比如《灵飞经》《善见律》等；第四类是个性更加强烈的小众书家，如倪云林、王宠、黄道周等等；第五类是碑和帖相融合的一种。比如著名国手张维忠等。

谢谢题主提出的问题，我只对赵体的想法说一下。

我学楷书，最初是柳体，进而又学颜体，都没有多大进步，最后看欧体漂亮，而且非常实用，所以最终学了欧体。

最近我一直临习赵盂頫楷书，主要是胆巴碑，仇锷墓志，妙严寺等，因为以前爱赵体，但主要临习赵体行书，楷书只是偶而学学，最近通过临习，有一点体会。其一，赵体飘洒秀丽，看起来随意而来，俚有一定法度，而且每一付字帖，字体法度都有区别，或浑厚，或漂洒，或拘紧，看似随意挥洒，但法度森严。其二，赵体结字巧妙，穿插自如，形成灵活的结字规律。其三，对后世影响大，现在几个大书法家，都有赵孟頫的影子，尤其是田楷，就和赵体有很好的结合。

以上就是我夲人临习赵体的体会，请大家批评指正。

答案是肯定的，十二届国展就有取法赵孟頫楷书的作品。

全国那么多学习书法的人，取法也有不同，不管是“颜柳欧赵”还是“苏黄米蔡”都有人学习。只要您取法古代先贤书家，又出类拔粹，自然有可能入展。国展以“”多样包容”的形式展览出取法各异的书法作品，这就让整个展览众***分呈，形式多样。

但有的时候我们又发现，某种书体在展厅里特别少，比如“瘦金体”及“金农书风”的作品也就是一两件作品，应该来说全国有很多写这些的书家都写的很好，也积极投稿，但为什么总是落选？我想，应该是在众多的“瘦金体”里挑一件最好的作品进行展出，评委也不会让整个展厅都是“王羲之”或是“瘦金体”。在取法和风格上都会进何考量和平衡，所以我们在学习书法过程中，既要取法纯正又要懂得融合变通，这样的作品才更有机会入展。

下面几张图片都是十二届楷书展的作品，都是取法赵孟頫楷书的作品。在国展中如果您也发现了其他取法赵体楷书的作品，不妨在评论区分享给大家看看！

九阴真经的创始者黄裳，最后去哪儿了？

谢谢悟空小秘书邀请。

黄裳是《九阴真经》的创作者，生于1044年，死于1164年，一生活了120岁，最后老死在隐居之地。

《九阴真经》在射雕三部曲里都有出现，是一部令天下习武之人都梦寐以求想要得到的武林绝学。可以说学会其中一二功夫就能成名于武林。为了能够得到《九阴真经》天下武林中人也是大打出手，死伤不计其数。《九阴真经》的作者黄裳，其实刚开始只是一名大宋文官，对那些所谓的武功招式更是一窍不通。就连他自己都不会想到有一天，他能武功盖世，并写下《九阴真经》这部武功绝学。

政和年间，徽宗皇帝命黄裳搜集天下道家之书，并将其重新编辑，黄裳接到命令以后，开始日夜兼程搜集、排版更改。毕竟是皇帝亲自下的命令，凡事黄裳更是亲力亲为，不敢有半点差错，所以就有了后来的《万寿道藏》。黄裳在编书期间，由于阅读了大量的道家书籍，居然慢慢悟透了道家之精髓，更是无形中学会了很多武林功夫，可以说内外兼修，成了名副其实的武林高手。不得不说黄裳是一个练武奇才，无师自通。

徽宗主政期间，各地起义战乱不断，其中明教逐渐成为对抗朝廷的一股硬实力，于是徽宗又认命黄裳为剿匪大统领，去围剿明教。黄裳也是不辱使命，节节胜利，但是当时已经76岁高龄的黄裳，终究抵不过高手如云的明教，而受伤败退。吃了败仗，想到回去也是被杀，为了能够存活下来，黄裳独自一人逃到了穷乡僻壤的地方隐居了下来，于是他开始努力学习和修炼自己的武功。

转眼过了几十年，黄裳感觉自己已经可以打败对手，于是就跑了出来，准备复仇。结果出来以后，才发现当年的敌人就剩一个半死不活的老太婆。此时黄裳顿时醒悟，所谓的深仇大恨，在岁月面前，也不过是过眼云烟。于是黄裳又回到了隐居的地方，想到自己可能也将不久于人世，为了不让自己一生所学所吾随着自己的去世而埋没，于是开始撰写成书，起名：《九阴真经》。看到自己的大作，黄裳很欣慰，感觉此生再无遗憾，没过多久也就离开了人世，享年120岁。

一部《九阴真经》影响武林数百年，黄裳绝对称得上一派宗师。

到此，以上就是小编对于瘦金体艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于瘦金体艺术展览的3点解答对大家有用。