艺术作品神权-艺术作品是

摘要： 本文目录一览：1、西方的雕塑或油画为何大都是不穿衣服的?2、...

本文目录一览：

• 1、西方的雕塑或油画为何大都是不穿衣服的?
• 2、中世纪和文艺复兴时期的美术作品有何差别?
• 3、举例说明文艺复兴的核心人文主义
• 4、比较式的美术鉴赏方法有什么?
• 5、文艺复兴时期艺术作品主要有哪些流派,什么风格特征,主要代表人有哪些...

西方的雕塑或油画为何大都是***衣服的?

理由一：西方文化的中心是古希腊、罗马，这里是地中海型气候区，四季温热，而当地盛产羊毛不产棉麻，羊毛 制作的衣服比较厚重，夏天穿起来很热，所以人们比较习惯天热时赤身露体。

根据地理环境决定的，西方气温高。这跟地理位置有关系，欧洲是地中海式气候，一年气候多数季节温和，和我国气候不同。 不是欧洲中世纪，一直到现代社会之前，基本上都是那么个画风。

因为古希腊人崇尚人体的健美！所以就会有很多的人体雕塑是***或半裸的，少一部分也叫做残缺，残缺也是一种美，叫做残缺美；古希腊雕塑的残缺不是人为的，而是因为年代久远保护不周残缺了的。

大家都知道，西方绘画常常用希腊神话为借口来画裸女，比如维纳斯每次出现在画里一定都是裸的，这是基于一个无法驳斥的理由：神大可以***衣服。因为没人见过神是怎样的，于是也无法回击。

毕竟原始社会的时候没有衣服，都是裸体后来才用兽皮遮羞，而原始人，特别突出对男、女外***的表达。他们把性当作是大自然赐予的生命与欢乐的源泉，这一种自然独特的美好，纯洁的。因此古希腊以性为美，以***为美。

展现人体之美在古希腊时代人们对人体之美就十分崇尚，希腊神话中的人物造型都十分健美，男性肌肉饱满，女性线条动人。

中世纪和文艺复兴时期的美术作品有何差别?

1、在中世纪的人们看来，神与人是对立的：神是永恒的，人是暂时的；神是全能的，人是软弱的；神是智慧的，人是愚蠢的；神是至善的，人是有罪的。所以，艺术应当表现神，歌颂神。

2、中世纪的美术 主要针对祭坛画.题材多取自***降生.***受难. 主要是为宗教服务的形式单文艺复兴时期. 就是要复兴古希腊时期的艺术精神.那个时期，已经出现了商品经济.大银行家已经有一定的势力了。

3、文艺复兴时期的美术呢，由于欧洲的全方面的发展，人拥有看得见的尘世世界，文艺复兴早期的绘画中表现为一种坚定的写实主义。

举例说明文艺复兴的核心人文主义

1、强调人的自由和独立思考能力，反对中世纪宗教对人的思维和行为的控制。 推崇人的现世幸福和快乐，反对中世纪神学将人的幸福和快乐归属于来世的观念。

2、人文主义思想的核心就是强调人的地位、价值和尊严，以人为中心，肯定现实人生和世俗生活，尊重理性，强调个性自由。但丁在他的作品《神曲》中就大胆地阐释人文主义的思想。

3、人文主义最重要的内容就是肯定人的价值：从艺术生活到社会生活，把人的历史、人的世界、人的活动、以及人的精神、形象和身体本身作为关注的中心。

4、人文主义是欧洲文艺复兴时期新兴资产阶级反封建的社会思潮，是文艺复兴文化的指导思想。所谓人文主义，就是社会价值取向倾向于对人的个性的关怀，注重强调与维护人的尊严。

比较式的美术鉴赏方法有什么?

在鉴赏美术作品时，我们一般会***用“横向”和“纵向”的比较方法。横向是中外美术作品的比较，通过本民族的艺术与其他民族艺术进行比较，便可发现两者之间在各方面的差异。

感悟鉴赏 感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和***地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。

情感鉴赏：情感鉴赏就是通过对民族意识、时代精神，艺术观念的理解，领悟作品意境和内涵把握美术作品的整体形象的鉴赏方法。摹写鉴赏：南齐谢赫在《画品》中一再强调“传移摹写”的重要价值。

形式鉴赏、描述鉴赏：注重美术作品的表面形式和技巧，包括色彩、线条、构图等方面。这种鉴赏方式适合于对形式感较强的作品进行欣赏。通过对美术作品的描述和解释来了解作品的主题、风格和背景等信息。

美术鉴赏的方法有感悟鉴赏、形式鉴赏、综合鉴赏和对比鉴赏，其相关内容如下：感悟鉴赏，鉴赏者需要具备相关的文化背景和审美素养，能够从多个角度对作品进行解读。

文艺复兴时期艺术作品主要有哪些流派,什么风格特征,主要代表人有哪些...

1、马萨乔Masaccio（1401—1428）， 其代表作《出乐园》和《纳税钱》等；马萨乔的艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。是文艺复兴时代绘画中现实主义的奠基者。

2、印象派是因为莫奈在绘画沙龙中展出的《日出印象》，因为[_a***_]的不理解故而给同时展出的一些风格相近的画家送的带有讽刺意味的名字，其他人还有马奈、毕沙罗、德加、雷诺阿（修拉属于新印象派，同莫奈等人的牙印象派是不同的）。

3、米开朗基罗·博那罗蒂（1475－1564），意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。1496年，米开朗基罗来到罗马，创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼***》等。

4、超现实主义有两个支系，一支是绝对超现实主义，以不受意识控制的无意识行动为主，其作品虽有某种程度的形象化，但却接近抽象派的特征，创作强调偶然机遇或自动行动。代表有西班牙的米罗，他的绘画除具有幻想的幽默外，那空想的世界相当生动。

5、勃艮第乐派：主要音乐活动在尼德兰的一批音乐家，其创作内容多为弥撒曲与***歌等宗教音乐，也有世俗音乐。代表人物有迪费、若斯坎、班舒瓦、奥克冈等。尼德兰乐派：又称“佛兰德斯乐派”。代表人物有奥克冈和奥布莱赫特。

6、早期的代表画派：文艺复兴风格，代表画家佛罗伦萨画派：达芬奇米开朗基罗拉斐尔。威尼斯画派：提香乔尔乔内 巴洛克风格。代表画家：鲁本斯委拉斯开支贝尼尼伦勃朗 洛可可风格。