本文作者:cysgjj

声乐艺术交流图片,声乐艺术交流图片大全

cysgjj 04-18 16
声乐艺术交流图片,声乐艺术交流图片大全摘要: 大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于声乐艺术交流图片的问题,于是小编就整理了2个相关介绍声乐艺术交流图片的解答,让我们一起看看吧。如何把音乐与美术完美的结合?你觉得...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于声乐艺术交流图片问题,于是小编就整理了2个相关介绍声乐艺术交流图片的解答,让我们一起看看吧。

  1. 如何把音乐与美术完美的结合?
  2. 你觉得给你印象最深的艺术作品有哪些,并详细分享一下?

如何把音乐美术美的结合?

音美以感耳,意美以感心,这一点正是对于美术之美和音乐之美通过视觉、听觉等不同感官的作用发生心灵感动而谈的。音乐和美术以不同的表现形式分别作用与人的听觉器官和视觉器官;但是,这两个同属艺术门类的姐妹花。因存在的共性而彼此联系。相互渗透,相互影响,使人们产生的审美感受,及内心产生的共鸣是相同的。中国古人认为画通音乐、寓乐于画,所以画中有乐是一样的;在一些抽象绘画中,点、线、面、明暗、色彩等视觉要素的组合会使人产生类似于欣赏音乐作品时,由于音符和节奏的不同组合所产生的某种音乐感。这种感觉被称为艺术的通感,即艺术地相通性。

你觉得给你印象最深的艺术作品有哪些,并详细分享一下?

溪山行旅图

声乐艺术交流图片,声乐艺术交流图片大全
(图片来源网络,侵删)

原画

大学二年级学山水画时候,第一次在画册上见到《溪山行旅图》的时候就被它的气势深深地吸引了。然后花了一个多月的时间临摹,我是按照原画的尺寸(100cm*200cm)去临的,当时很有成就感,今日观之缺点甚多,不过今后可能也不会再有这么长时间去画一幅画了,也很难有学生时期的心性了,罢了罢了,只能观画聊以慰藉了。

笔者临摹作品

声乐艺术交流图片,声乐艺术交流图片大全
(图片来源网络,侵删)

简单介绍一下,范宽(约950~1027)名中正,陕西华原人。范宽为人豪爽狂放且嗜酒好道,“以天合天”,“天地有大美”不受世事拘束也不爱功名,心醉高山茂林之间,这种性格其实是最适合创作巨幅山水的。其作品气魄雄伟,境界浩莽,墨韵浓厚,笔力鼎健,其画品极高,其画风对后世影响极大。

大山大水的全景构图,是范宽《溪山行旅图》最突出的特色。此画给人感觉气势逼人,一是构图,主峰巍峨浩大,面积占画幅的三分之二,给人有巨大的压迫感,二是用笔用墨,他用雨点皴表现体积和重量感,构成了苍茫雄浑的气势。深深地冲击着观者的心灵,更使人产生无尽的凝思……

笔者临摹作品

声乐艺术交流图片,声乐艺术交流图片大全
(图片来源网络,侵删)

作为范宽传世的真迹之一,《溪山行旅图》右下角树叶丛中有“范宽”二字题款,这还有个小故事。明清时期的著录里,没有提到画家的款印,几百年间,人们只能依据史料记载以及明代董其昌在画上的题跋来推测这幅画的作者为范宽。然而在冥冥之中似乎一切都有定数,1958年8月5日,李霖灿从画的右下角树丛中发现了画家的签名

原画

“忽然一道光线射过来,在那一群行旅人物之后,夹在树木之间,范宽二字的名款赫然呈现。”李霖灿在回忆录中将那个激动人心的一刻化为了永恒。李霖灿指出,自己***用的是在考古发掘时最常用的网球法,才发现范宽的签字。

笔者临摹作品

山底下,是一条小路,一队商旅缓缓走进了人们的视野。马队***似乎也渐渐进入画面,山涧还有那潺潺溪水应和。动中有静,静中有动。诗情画意在一动一静中显现出来。巍峨的山峰,葱茏的林木,突兀的巨石,描绘出雄伟的自然景色;山路间行商的小小驮队又显出了人世间生活的脉搏,自然与人世的生命活动又处于和谐之中。

笔者临摹作品

明董其昌也评此画为“宋画第一”!


最后谢谢朋友们阅览,欢迎大家讨论。

感谢邀请回复此问题

所谓艺术品,无外乎是受到众人的喜之观点

那么用一个视频可以概括一下

***加载中...

那么一个***其实有几个动作只要构思成画,那么也可以在百年之后成为艺术品

不知道是否可以看明白⊙ω⊙

总结一下,所有艺术品都是推广后成名,当然还要务实,物以稀为贵

很高兴为你解答!个人印象最深刻的艺术作品有徐悲鸿大师国画马。为什么让我留下深刻印象,因为徐悲鸿画的马用墨深与浅的方式洒脱到位。重与轻的力度技术掌握的炉火纯青的地步。而且画来的马,有神有力,栩栩如生,看上去就像千里马。给人视觉感受像“活马”似的。让人不得不佩服徐悲鸿***的技术,令人受益匪浅,难以忘怀。

还有一位国画齐白石***,之所以能让我印象深刻,是因为齐白石***最有名的画虾技术让人受益良多,真的佩服。齐白石***画虾用墨潇洒自如,轻重力库准确到位,下笔快、准、狠。把虾以静画动,活灵活现,几乎把虾画活了。所以齐白石***画虾作品是让我铭记在心的。

总而言之,以上两位***都喜欢国画,然而他们作品都让我印象深刻。希望我的回答能帮到你,谢谢!


本人是油画专业毕业,平时关注造型类的作品较多一些。我认为从网络媒介上看到的作品颜色效果都有偏差,不是真实的状态,眼见为实,从看到的真迹原作来评价会比较适当。在看过的艺术作品中,目前印象深刻的有这几次。

1、在长沙的一个画展,展的是列宾美院的一些名家作品,一大批素描速写作品,足足看了一整天。有两张风景速写和一张素描女青年头像,头像是棕色索斯加粉笔画的,当时我看了三个小时。太震撼了!

2、在国博有一次关于鲁本斯的展,有一张鲁本斯的原作,展现出来大概8开大小,画的确实好。但印象最深的是其中有一部分凡.代克的油画,凡.代克画的手是真的生动,太喜欢了。我认为那次的展览是我见过肖像作品中质量最高的。

3、中国美术馆展过一次前苏联巡回画派系列作品,都是原画,每张质量都很高。

4、还有一次在[_a***_]三环一个地方展了怀斯的作品,也是非常震撼,一部分速写一部分蛋彩画,画的相当好。

在长沙的这次画展是在2004年左右,中国美术馆看的时间是2006年~2007年间,国博和北京三环这两次是2012年左右看的。

附图:以下是四次印象较深的部分作品

图①②③是列宾美院的素描,第一张就是看了三小时的画;图④⑤是前苏联巡回画派的作品;图⑥⑦是凡.代克的作品;图⑧⑨是怀斯的作品


到此,以上就是小编对于声乐艺术交流图片的问题就介绍到这了,希望介绍关于声乐艺术交流图片的2点解答对大家有用。

文章版权及转载声明

[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.lpsggw.com/post/12649.html发布于 04-18

阅读
分享